《巴那斯山》1495—1497年布蛋彩159cm×192cm巴黎卢浮宫藏

《巴那斯山》是安德烈亚·曼泰尼亚65岁时的作品。画家以大自然作为环境，描绘了众文艺神纵情歌舞的欢乐生活。高居画面上部的是众神之王宙斯和朱诺，左边手持弓箭的小爱神与山洞边的冶炼神瓦尔刚相呼应。     

《森林之神与仙女们》1876年油彩260cm×180cm威廉斯敦斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学院收藏

这足一幅运用古典主义造型，表现浪漫丰义欢乐激情，并充满形式美感的作乩。作品中，画家阿道夫·成廉·布格罗描绘了美丽的仙女们与森林之神在跳舞、嬉戏，     

森林之神与仙女们

正1876年油彩260cm×180cm威廉斯敦斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学院收藏这是一幅运用古典主义造型,表现浪漫主义欢乐激情,并充满形式美感的作品。作品中,画家阿道夫·威廉·布格罗描绘了美丽的仙女们与森林之神在跳舞、嬉戏,塑造了充满诗意的神话人物形象,相互关系被刻划得维妙维肖。在森林幽暗的背景前,仙女们被画家以     

"禁果效应"与青少年性教育

在古希腊神话故事中,有位叫潘多拉姑娘从万神之神宙斯那里,得到一个神秘的小匣子,宙斯严令禁止她打开,这就激发了姑娘的猎奇和冒险心理,一种急欲探求盒子秘密的心理,使她终于将它打开,于是灾祸由此飞出,充满人间。潘多拉姑娘的心理正应一句俄罗斯谚语:“禁果格外甜”,也就是所谓“禁果效应”。     

维纳斯的诞生

正1879年布油彩299.7cm×217.8cm巴黎奥赛博物馆收藏《维纳斯诞生》描绘了维纳斯出生的场景。《荷马史诗》记载,维纳斯是宙斯和厄庇墨透斯的女儿狄俄涅所生。而在赫西俄德的《神谱》中,当克洛诺斯从塔耳塔儒斯起来,在与其父乌剌诺斯争夺王位的战争中,乌剌诺斯被克洛诺斯砍伤,他的血滴落在爱琴海。泛起一阵海水的泡沫,突然从中生出一个美丽绝伦的少女,她就是维纳斯。维纳斯的希     

现代幻想画艺术赏析

在西方,《指环王》的作者托尔金一直都是人们所推崇的引发幻想世界创意革命的传奇人物.许多艺术家都以能成为托尔金作品的插图师为傲。英国画家达雷尔·K斯威特的才华为他赢得了这份了不起的工作。现在他已经被画迷们公认为一位十分出色的描绘中土世界的画家之一。     

《指环王》插图欣赏

约翰·豪是一位天才横溢的职业插图画家,他喜欢赋予作品明确的寓意,而不像某些过分专注于细部描绘的画家那样。这样做的目的可以使他很容易把握整个画面的平衡,使得画面中人物与事物的分配更为平衡,局部与整体更l为和谐统一,那种史诗般的气势便可更明显地按他的意志表达出来。约翰十分喜欢用一种透明的可用水擦涂的墨水,以创作出透明水彩的效果,但是他并不拘泥于某种工具和技法的运用,因为约翰始终相信作为一名插图师最重要的应当是创意。     

安纳莱纳祭坛画1437-1440年蛋彩画板180cm×202cm意大利佛罗伦萨圣马可博物馆

弗拉·安哲里柯（1387-1455），又译：安杰利柯（原名圭多·迪彼得罗），出生于菲亚索莱。1417年间，他同时具备了俗人与画家的双重身份，开始他的画家生涯。约1420年进入修道院，取名乔凡尼·达菲亚索莱修士，安哲里柯（意为天使）是后人给他的美称。安哲里柯修士为传信会成员，他的画风简单而直率，色彩明亮，勇于尝试新风格，其绘画目的在于推行教化，而不在于对宗教精神之描绘。在形式上延袭了乔托与马萨乔的样式，带着强烈的哥特式风格。     

《桌球》

布瓦伊是法国著名的油画家，也是一位法国最早的石版画家。他的作品善于在小型画幅中描绘众多人物，     

《蓝衣少年》

《蓝衣少年》描绘了一个衣饰华丽的贵族少年形象。其实,这一模特儿原型并非贵族,而是画家找来一个富有工场主的儿子。画家托马斯·庚斯博罗让他穿上蓝色华服,扮成王子模样而画成的。托马斯·庚斯博罗用奔放的笔触,轻灵流畅地把少年那种倜傥风度表达得淋漓尽致,充分发挥了宝石蓝的光色作用。这新颖别致的蓝色调不但没有任何不适之感,反而使人感到出奇制胜;活泼、跳跃的蓝色绸缎;变幻莫测的衣纹、高光;不落俗套的蓝色调与含蓄、变换丰富的黄灰、蓝灰、绿灰、红灰的背景形成了奇妙的和谐对比。这里最成功的地方是,画家用准确的色块再现了少年身上的蓝缎子织物的质感和薄软感。整幅画的风格清新流利,色彩富有节奏感,抑扬有度,从而使此画作成为十八世纪最杰出的肖像画之一,在世界美     

显微镜下的神经元艺术画

2011年,格雷格·邓恩获得了宾夕法尼亚大学的神经学博士学位,现在他是一位居住在费城的全职艺术家。在科学研究生涯中,经过不同方法染色之后的神经元给他提供了无数的灵感。在显微镜下看到的一切,使邓恩想起那些整洁优雅的竹制卷轴画,以及其他亚洲艺术形式。他开始以类似的方式描绘神经元。     

幻想画艺术赏析

美国画家多纳托·吉恩科拉具有极强的构图细节把握能力,他的画充满了对世界自然景现的思考,兼顾古典与现代感,他甚至不放过笔下的任何人物肌肉、骨骼构造的体现,这与多纳托的悉心观察和研究不无关系。作为插图界一位十分有思想的画家,在创作的过程中多纳托总是既保证作品中的部分元素的真实性,又要顾及部分元素在唤起读者想像力时所起到的作用,因此他的作品中所描绘的人物每个细节都具有古典绘画所追求的质感,呈现给画迷的是一种史诗般的感觉;而他所注重的赋予作品深刻的寓意,又使得人们对他作品的每次观摩都成为一次阅读和想像力的再创作,这无疑增加了他作品的可看性和趣味性。(崔晓军供稿)     

福娃的寓意

2008年北京奥运会吉祥物——5个福娃,描绘了5种色彩,和奥林匹克五环旗相应;5种福娃,囊括了海洋、森林、火、大地和天空,展示着人与大自然的和谐;5个福娃,表达了5种祝愿：繁荣、欢乐、激情、健康与好运。温柔纯洁的贝贝是来自大海的鱼,她身着蓝色的外衣,象征着繁荣;憨态可掬的晶晶是来自森林的大熊猫,它身着黑色的外套,传递着欢乐;机敏灵活的欢欢是来自大地的藏羚羊,他身着黄色的衣褂,充满着激情;天真无邪的妮妮是来自天空的燕子,他身披绿色,总是带给人们好运。欢欢是福娃中的大哥哥,他是一个火娃娃,象征奥林匹克圣火。福娃向世界各地的孩子们传递友谊、和平、积极进取的精神和人与自然和谐相处的美好愿望。(魏星 摘自《科技日报》2005年12月6日第12版)     

《木匠圣约瑟》

乔治·德·拉图尔（1593-1652）是一个非常神秘的画家，在世时名利双收，但死后却完全被人们遗忘。一直到20世纪，才有人又提起他。因为太过神秘，正确的生平和经历至今仍不明确。只知道他生于1593年，出生于法国洛林的维克市，该市是古典主义艺术活跃之地。拉图尔的画风与众不同，专擅表现夜间蜡烛光线下的事物。他一生的作品都在描绘神秘的明暗，     

艺术鉴赏

矫饰主义是指1520年至1600年间流行于意大利的一种绘画风格，源自意大利文“manirera”。大部分的矫饰主义画家都轻视自古典艺术到文艺复兴时期所建立的艺术“规矩”。矫饰主义作品的特性坚持以人物为优先考量，色彩的运用不在于描绘形象而是用来加强感情效果。主要画家包括布隆兹诺、阿尔比诺等。     

《秘密》

<正>1876年油画85cm×130cm美国纽约历史学协会收藏这是幅以肖像形式表现情节性的风俗画。两位成熟的女性在井边说着心事秘密,其中一位伸出手指,并用俏皮的眼神看向另一位少女,仿佛其中隐含的令人不甚了了的秘密,而稚嫩的幼儿则正专心与蜗牛玩耍。画家运用古典写实造型技巧描绘两位美丽女子互通秘密的神情。布格罗塑造人物形象善于将受光部集中于人物上半身,以细腻的笔法描绘裸露的肉体、衣着的复杂褶纹和饰物,     

壁立千仞巍峨太行

<正>古往今来出现了不少以太行山为主题的画家,他们创造了北方山水的诗情画意,成熟了北方山水的形式结构与笔墨方式,使北方山水作为一种美学精神文脉代代传扬;成长于太行山区的著名山水画家杨铭儒,在承继了前辈的艺术遗产和同代人的成功经验的同时,骨子里深藏着北方山野特有的厚重与雄健,特别是太行山的外在与内在相和的气质,精神,给了画家以生命活力和心智启迪,使他在审美取     

艺术小镇巴比松

应朋友之邀去“巴比松画廊”，据说画廊的主人是一个知青，年轻的时候曾经有过关于做画家的理想，而上山下乡把他的理想碾得粉碎，后来出了国，再后来他回国开办了画廊。在探访过程中得知并记住了巴比松是法国的一个小村子，因为自然风景十分适合画家写生，便有很多画家来到这里，油画中因此有“巴比松派”一说，以画静物闻名。     

“一”的哲学

每个人都贪多,但是我喜欢以“一”为师。一个微笑,一次赞美,一次掌声,一幢房子,一部车子。一,是理想,二,是幻想,三,便是妄想了。太多了,不如不想。一,不多。一,好少,所以很简单;简单容易达成,所以快乐。经营之神松下幸之助在77岁的寿宴上公开他     

张之洞的“退一步”

张之洞长得不帅,个子也很矮,初任湖广总督时,很多人根本不把他放在眼里.当地的一名画家甚至拿他开涮,画了一幅"三矮奇闻"的水彩画,画上的三个矮子分别是张之洞和他的两位同事.此画一经展出,立即引起社会广泛关注,成为大家茶余饭后的谈资.如此诋毁朝廷重臣,败坏总督的名声,连属下都看不下去了,要求总督大人把这个画家抓起来,关进大牢严刑拷打.以张之洞当时的权力,抓个画家当然是小菜一碟,可是,他却选择了"退一步",居然自己掏腰包,把那幅闹得满城风雨的画给买了下来.此举让轻视他的画家佩服不已,从此对他毕恭毕敬,再没有诋毁之作传出.