书法文化之传统与创新的融合——浅论翰墨艺术中表现手法的流变

中国书法是具有代表中国传统文化精神内涵的体现时代哲学理念和内在构成机理的文化符号,其自身蕴含的表现艺术付诸于多样的审美兴趣与审美理想,对书法艺术的传统继承与发扬创新是每个时代生生不息的历史使命,以书法的内在构成机理与外在表现形式为视角,对传统与现代、继承与创新以例证的方式进行理论分析,以期勾勒出中国书法过去、现在及未来的发展趋势的框架。     

汉字书法与书法汉字论

书法是一种独特的造型艺术,把书法和汉字划上等号,有损于书法的艺术旨趣和创新,强调书法别于汉字,不利于书法的理解和普及,书法的艺术体现和应用的“信号”（汉字）之间是互为关联,互为因果的,书法应以应用汉字为直接载体才能体现书法家的艺术理想、审美情趣。     

中国书法审美意向浅论

书法是中国特有的一门艺术 ,具有实用和艺术欣赏双重价值。它以安定平和、淡泊隽永的审美趣味、传统文化积淀的深厚美内涵、线条美造型美整体美风格美的审美标准 ,引人心畅神怡     

“启功体”泛滥反思

启功书法艺术继承传统，有一定的艺术价值，但存在技法单调、境界狭隘等不足。当今“启功体”泛滥现象反映了现代社会文化多方面的问题，如启功书法的简单易学，大众书法审美鉴赏能力的退化，现代文明的审美感官化以及当今学术批评态度等。表明了中国书法传统审美能力的退化，现代社会对传统书法艺术的继承和发展尤为迫切。     

字法章法墨法艺法——浅谈书法练习和艺术评论的四级台阶

现代书法练习和理论研究的多元化说教,直接造成书法练习和评论者无法准确定位自己的艺术造诣和理论评述所处的层次和阶段。本文试图从书法练习的字法、章法、墨法和艺法四个阶段的先后递进来浅论四个层次的艺术进步和主要特点,特别提出了艺法的主张,并从中国书法传统的继承出发,寄希望于通过从传统书法的精神和审美角度来引导书法行为。     

视觉转向与触觉美感——论书法艺术的触觉美感其一

书法不是单纯的视觉艺术。然而,视觉毕竟是太突出了。展厅书法存在着明显的唯形式唯视觉倾向。这样就容易忽略视觉表象背后的更多内容,书法本质性的真美反而被视而不见了。书法作为典型的中国艺术,其审美的特征就是明确的综合性取向。既如此,触觉美感的提出也就获得了契机。     

字里行间的真性情——评野狐书法

正作家野狐,亦好书法,其书法作品充满文气。潇洒之笔力,豪迈之气势,蓬勃向上的意气,勇攀高峰的追求,字里行间,足以见野狐之真性情也!书法,乃中国文化之瑰宝,为历代文人所钟爱。当代作家爱书法、习书法、写书法,已成为文坛之潮流。文学和书法本身就关系紧密,都是汉字语言的审美表达,皆贵为汉字艺术,互为呼应,互为载体,如同兄弟。作家野狐对书法之崇尚和敬仰,令人赞叹。野狐为什么如此钟爱书法?一来他深受中国传统文化的影响,好读书,常以经典诗书为伴,又反复临帖,以古为师,博而专,以追求艺术之正大气象;二是野狐通过书法的艺术特质,更加表达了其个性和思想,艺术就是个性创作,书法可以使野狐找到不一样的     

我国传统艺术中的韵律美对国画的影响

我国传统艺术中舞蹈、诗词、书法和绘画同属于一种文化思维系统,各有其韵律美的规律,且彼此之间有许多共性,在艺术表现元素里所表现出异质同构的韵律之美,与中国画相互影响和融合,从而产生诗书画结合的艺术形式。＂气韵＂在中国画发展中受到中国传统艺术中的舞蹈、书法、诗词韵律美的深刻影响,形成了中国画独特的审美情趣与韵律美的深刻内涵。     

试论“意”在书法创作中的美学内蕴

书法是我国一门历史悠久的艺术。充分认识其创作中的审美内涵是时代的必然要求。通过对“意在笔前”、“意在笔中”、“笔绝意在”三个方面关于“意”的美学内蕴的初步阐述,有助于我们提高书法创作的审美能力,从而正确把握“意”在创作中的重要地位及其经久不衰的艺术魅力和审美价值。     

浅论书法审美的对立与统一

中国书法艺术,是对中国汉语言文字的艺术性再创造,从艺术的角度赋予汉字诸多表现形式.如何将汉字的点画结构按照美的规律用艺术的形式尽可能地进行完美的表现,是历代书法理论研究的核心问题.书法艺术无不体现在对立和统一的审美标准之中.     

书法教育:传承中华文化的重要载体

汉字是承传使用至今最古老的文字,由汉字书写而发展起来的书法,成为中华民族的艺术瑰宝,是一门独立于世界艺术之林的艺术。汉字书法不仅传递文字信息,更包孕中华民族独特的审美理想,反映着中华民族独有的精神内涵。书法的学习与承传,不仅是艺术与技艺的学习,而且是传承民族优秀文化的重要载体。     

略论书法教学审美的二重性

书法教学课所讲授的不是单纯的"写字课",从理论到实际训练均蕴含着审美的二重性.如何在教学中针对学生实际情况,把握好"实用"审美与"艺术"审美之间的关系,因材施教,是当前书法教育课亟待解决的问题.     

倡导青少年学习启功书法的当代意义

中国书法是以线条为载体,具有丰富的内涵和形式的一种独特的艺术。书法艺术也是书法家文化素质、技艺修养和个人性情的综合体现,一幅好的书法作品既能赏心,亦能启迪灵魂,激励人们奋发向上。青少年学习书法的目的不仅是提高审美能力,更为重要的是可以提高学生高尚的艺术人格。通过书法学习,锻炼毅力、陶冶情操,舍弃性格中不良因素（如浮躁、虚荣等）,提高社会的审美能力和文化品格,提高想象力、创造力,从而变俗为雅、变肤浅为深沉、变狭隘为开阔,为青少年的成长培养非智力的人格因素。当代书法大家启功先生是一位同时具有广博学识以及高尚的人格魅力的典范,最值得我们广大青少年学习。     

王羲之行书浅析

任何艺术都是一种经过概括、提炼的“物象”,这种“物象”之所以具有审美意义,是因为生命的介入。中国的书法正是这样一门艺术,它是节奏化了的自然,表达着更深一层“物象”的构思,成为反映生命的艺术,其中行书是一种表现能力较强的书体。     

书法的魅力——关于包装设计中书法运用的解读

中国书法艺术在世界上是独一无二的造型艺术。它是借助线条、笔墨展现的艺术,它承载着历代文人墨客对它的赞誉。中国书法艺术是中华传统文化的代表,具有极高的审美价值,从更深层次上理解对包装设计也有一定的积极影响。包装设计中书法的运用具有良好的视觉传达功能和文化亲和性,是不可多得的设计元素。     

对外汉语教学中汉字书法的文化价值刍议

汉字书法在对外汉语教学中具有独特的文化价值,包括艺术审美价值、语言文字教学价值、文化信息传播价值。在对外汉语教学中,借助于汉字书法教学,加强文化信息量的注入,可以激发外籍学生了解中国文化的求知欲,使他们对中国文化的种类、式样、内涵有不同程度的认识,引导他们对中国文化做更深入的研究、学习。合理运用书法教学手段,对于促进当前的对外汉语教学向深层发展具有举足轻重的作用。     

书法的临帖与创作

中国书法作为一种纯审美性或纯关学思想的视觉外传,在学习和掌握书法技法及有关知识的同时,更应借其创作过程体验中国书法的抽象审美内蕴,从中生发美学联想。     

本乎天地之心──中国书法艺术本质断想

书法作为一种艺术品类至少有三四千年的历史了。它最能体现古老中国的文化特质和华夏民族的审美价值取向。由于民族思维本质的差异，我们的先民一直沉浸于操作技巧训练、直观感情经验的描写之中，对这门古老的艺术缺乏必要的深层的理性思辩和科学的系统的理论整合。甚至直到今天，关于书法的基本概念也没有一个比较明晰的、权威的、令人满意的界说。书法是一门看似简单而其实非常复杂的艺术。要给它下一个合乎科学而又具有概括力的定义并非易事。书法一词，早在《左传》里就出现过：“孔子曰：‘董狐古之良史也，书法不隐’”。然此处的书法…     

试论书法教育在素质教育中的育人功能

书法是我国传统文化中的一枝奇葩,对学生进行书法教育,能不断提高学生的思想道德品质,增强学生的体魄,提高学生的艺术审美能力和创造力等,增强学生的综合素质.     

试论书法教育在素质教育中的育人功能

书法是我国传统文化中的一枝奇葩,对学生进行书法教育,能不断提高学生的思想道德品质,增强学生的体魄,提高学生的艺术审美能力和创造力等,增强学生的综合素质。