在西兰卡普织锦探索中的感悟

西兰卡普是土家民族特有的织锦，它是以通经断纬的方式织造而成的具有浓郁民间气息的生活用品。有感于西兰卡普织锦中简练抽象的表现语言和耐人寻味的艺术形式，对土家族民间艺术-西兰卡普与现代服饰结合作了一次民族风格的服装设计初探。     

解读西兰卡普织锦的文化特征

以民间传说，民族心理，民族精神和民俗文化方面为线索，对西兰卡普织锦表现出来的文化色彩和民间艺术的特征进行分析，并将其置于当时的文化背景和民俗风情文化中去研究织锦的内涵。基于这一思路，在于揭开西兰卡普带来的神秘感和文化特征，具有认识历史和认识当代设计的双重意义．     

土家族织锦的瑰宝——西兰卡普

在土家族聚集地，土家儿女历来善于手工织绣，并且创造了叫西兰卡普的民间工艺品，其纹饰可分为具象类、抽象类、文字类；它有三个方面的特征：独特丰满的图饰、斑驳的色彩、丰富多元的内涵。     

论西兰卡普图案的艺术特征及应用

中国土家民族的织锦“西兰卡普”有着独特的图案特色和个性特征。本文从视觉艺术的角度，通过对西兰卡普图案的内容与造型形式、图案的意象表现及象征意义的分析，探索具有民间艺术特征和以民间视觉艺术审美为基础的织锦文化——西兰卡普图案及其应用。     

土家族民族工艺奇葩西兰卡普

西兰卡普又称“打花铺盖”，以其独特的工艺和美妙的构图荣登中国五大织锦之列。 西兰卡普以深色的锦线为经线，各种色彩的粗丝、棉、毛绒线为纬线，进行手工挑织。它色彩艳丽，图案新颖，多达几百种。一般分为三种类型：一是自然景物、禽兽、家什器具、鲜花百草；二是几何图案，如单八勾、双八勾等；三是文字图案，如喜、福、寿等字。     

"西兰卡普"探析

通过对“西兰卡普”的探讨和分析,旨在说明这一丰富的民族民间艺术的重要性。就如何更好地继承、发展这一民族民间艺术提出看法。     

西兰卡普的商用价值及应用思路

“西兰卡普”是土家族极具特色的“土锦”，包含着丰富的民俗内涵、审美意义、工艺特点、实用价值和欣赏价值，经过上千年的文化积淀和代代相传，其制作工艺、织绣技术和纹饰图案形成强烈的个性特征。但在其原生态已不复存在的今天，这一古老工艺面临萎缩、失传的危险。对“西兰卡普”的研究，一方面是继承文化遗产的必要，同时更应挖掘其现代意义，开发其商用价值。赋予这种古老民间工艺以新的生命与活力，才能实现其可持续发展态势，才是保护与继承的根本所在。本文并就西兰卡普的开发应用提出实质性构想。     

图案象征性在西兰卡普中的演绎

优美、朴实、庄重、华丽的土家织锦，风格独特，技艺精湛，是我国著名的民间工艺品。土家妇女世代相传，亲手制作，自己享用，为织造者本身需要而创造的艺术，丝毫不受任何功利的约束，使她们的智慧毫无拘束地反映在自己的作品上。     

论汉绣和西兰卡普在礼品包装设计中的运用

当今中国礼品包装设计正处于传统与现代交替接轨的时期，结合本国国情和地域特色，继承传统，创新发展，融入现代商业竞争的行为中，才能成为中国礼品包装设计的风格，这是礼品包装事业发展的根本出路。     

非物质文化遗产保护与人才培养——以西兰卡普在艺术设计教学中的应用为例

本文立足于非物质文化的推广,将高校教学、学生学习与非物质文化联系起来,简述了高校教学和非物质文化之间的关系.同时,以土家族西兰卡普为例,分析了其在高校艺术设计专业教学中的作用与影响,并提出相关建议.     

传统土家织锦图案抽象造型特征浅析

阐述传统土家织锦图案艺术的抽象造型特征是基于自然物态，客观的再现性的图案表现形式，区别于近现代工艺美术中纯粹视觉性的抽象图式。     

非物质文化遗产的保护与应用——以西兰卡普在服装中的应用为例

本文对当今的民族文化特别是非物质文化的保护发展工作予以分析,强调了保护利用非物质文化遗产的重要性和迫切性.以非物质文化遗产西兰卡普在服装中的应用为例,从材料、款式、图案、色彩、工艺等方面详述了如何将民族文化技艺与服装产业融合,促进产业发展和民族文化的保护传承工作.     

土家族织锦遗产的数字化保护

利用现代数字化技术研究了土家族织锦传统图案的版权保护,给出了基于Haar小波的土家族织锦图案的水印算法、基于混沌的土家族织锦图案彩色分量水印嵌入算法和基于双混沌映射的土家织锦图案数字加密算法.加强土家族织锦的应用研究,给出了土家族织锦数字签名生成算法、土家族织锦现代图案生成织锦格算法.为数字化技术手段实现非物质文化遗产...     

三峡库区土家族非物质文化遗产的开发研究

三峡库区土家族拥有灿烂的历史文化,其非物质文化遗产内容丰富多样,并拥有重要的研究价值。三峡库区土家族非物质文化遗产目前面临消失、濒危、变异、衰退等状况,亟待保护与传承。三峡库区土家族非物质文化遗产应该在充分保护与传承的基础之上实现产业化开发与可持续发展。     

土家族织锦文化符号及其装饰艺术特征初探

土家织锦作为一种传统的民间工艺,它用稚拙、生动的造型语言,表现出土家织锦独特的文化内涵,体现了丰富的土家人文精神,蕴含着土家人朴素的审美追求.把它抽象为一种文化符号,反映出时代、民族和艺术的特征.     

从民族政策演变看土家服饰的文化变迁

土家族社会制度几经更迭,在强势文化的渗透以及与其他民族文化的交流中,土家文化呈现阶段性发展的面貌。土家族服饰的文化变迁正是土家社会历史文化的生动写照,各朝代的民族政策演变制约着土家族服饰变迁规律。     

论土家族民间织锦中的动物造型

土家民间织锦中的动物造型是中国民间工艺大家族中的一笔珍贵财富。因为它保持和溶合了世代相袭流传下来的民族精神、民族审美意识以及传统图案中的精华。本文从动物造型手法与规律着手，分析和归纳民间动物造型的意象组合的构成方法，为现代设计构思提供充满精神美的视觉形象。     

民间工艺审美的现象学阐释--以土家织锦为例

在现象学的视域中，民间工艺的审美关切民族的历史性此在，民间工艺品聚集了天地人与信仰旨趣。同时，实用性遮蔽了作品自身。在对传统审美要素的超越和对实用性的克服的基础上，作品才能通达存在自身，一个生存的世界才得以敞开。     

土家族服饰历史分期的初步研究

成长于复杂恶劣的地理条件下的土家族服饰，在中原族类先进丈化的影响下，呈现出阶段性的演化形态。它体现为土家族服饰外观形式上的一些急剧变化，这种急剧变化的原因，直接来自于外来民族（主要是汉、满族)强势的影响．干预乃至强制。并且它又是以土家族自身的弱小为基础的。与此同时，在这种急剧变化的服饰历史的背后，土家族自身的社会规范强化为维护民族尊严的坚强决心。因此说，土家族服饰在外在的层面体现了外来强大民族丈化的直接影响和干预，而又在内在的层面意蕴着土家族自身的民族性格。     

土家织锦走文化产业化的因素分析

土家织锦是土家族精神生活的寄托和民族认同的象征,在当今快速变迁的社会进程中,其生存面临着特殊的挑战和困境.本文在田野调查的基础上,从有利和不利两个方面分析了土家织锦发展的因素,论证了走文化产业化的可行性,并提出了相应地对策.