动画短片创作中的模糊思维

模糊思维作为艺术实践中深层的思考方式在艺术活动中起着越来越重要的作用，它存在于任何艺术实践活动中。动画艺术短片也不例外。文章阐述了动画艺术短片创作中的模糊性思维，探讨了这种思维活动在动画艺术短片创作中的各个阶段以至在整个动画创作过程中的重要性。     

美国，引领动画潮流发展的“带头大哥”

正依然活跃的百年动画帝国以迪士尼为首的几大巨头不断进步推新,为美国动画异彩纷呈的画廊加上了浓重的一笔,开启了美国动画创作的崭新天地。1907年,一个叫布莱克顿的美国人拍摄了一部叫做《一张滑稽面孔的幽默姿态》的短片,这部仅有5分钟的短片在当时并没有引起什么风浪,但是布莱克顿万万没想到,这部短片开创了一个全新的影视业态——动画。他更没有想到,这个叫做动画的艺术会成为一个万亿美元级别的产业。     

论动画短片中的水墨丹青

艺术短片中,其表现形式千姿百态,针对动画艺术短片创作中,用水墨为媒介,带有水墨表现形式的动画片,有着一种流动美。动画短片中的水墨夸张手法,作为艺术制作的一种特殊形式,在内容以及形式上追求艺术完美,以拟人、变形、幻想等方式来表达设计者对生活的思考和理解。     

利用After Effects实现影视片头滚动条动画

Adobe After Effects是一款非常优秀的影视后期合成软件,可以将前期诸如短片、动画、图片等素材通过艺术手段合成起来。本文阐述了通过文字工具、粒子效果、细胞图案效果及表达式等工具制作滚动条动画的方法。     

材料动画《考古王子奇遇记》的创作思考

材料动画是一种充满诱惑的动画形式,100多年来无数艺术家、梦想家痴迷于其中,并且用这种神奇的方式进行创作,诞生了许多成功的商业片和基础的艺术片①。目前由于新技术的加入,材料动画发展到了一个新的高度,从《诺亚方舟》到《人兔的诅咒》材料动画的发展一日千里。本文试图结合我创作的短片《考古王子奇遇记》从材料动画简要发展历史、角色设计、场景及道具的制作、灯光设计、拍摄、动作等几方面浅析材料动画的制作特点,以刺激更多的年轻人投入到逐格拍摄的学习和实践中。     

新媒体时代下微动漫的创作技艺研究

微动漫是在新媒体微时代出现的新兴产物，微动漫的艺术形态为动画，但艺术语言更接近漫画。微动漫以自身的短小精湛、时尚魅力、传播灵活等优点吸引了越来越多成人观众的眼球，有效地填补了中国成人动画的空白，打破了成人动画在时空维度中难以发展的局面，为中国成人动画拓开了发展的新维度。微动漫在深层次上所蕴含的意义是让忙于生计的现代人有效利用碎片化时间从事娱乐和交流活动，舒缓当代快节奏社会生活下的精神压力。在梳理和归纳微动漫的相关理论知识基础上，对微动漫的创作手法及制作方式进行系统化的研究，探索与实践更精简、更时尚、更吸引观众眼球的微动漫的创作技艺，助力微动漫之腾飞。     

谈角色造型在影视动画制作中的运用

角色性格的塑造是一个动画创作最重要的部分之一,也是形成影片整体风格的重要元素。动画角色的造型具有丰富多样的表现形式,夸张、变形、写实,拟人等都反映出创作者的主观思想和审美取向,表达了作者丰富的想象力和高超的艺术表现力,使动画影片更具艺术魅力。     

数码动画创作的艺术性

动画是一门具有独特的魅力和感染力的艺术，它是艺术、技术双重属性的综合艺术；它是使世间万物都具有生命力和个性、具有幽默性、夸张性、幻想性的一种表现手段。它是能够将没有生命的形象活起来，通过将连续播放的一系列画面，给人类视觉造成连续变化的动画艺术。它的基本原理来源于视觉原理。传统动画电影片也曾经被称作是美术片，当时的造型语言是以绘画、木偶、剪纸、泥塑等美术方式来完成。自从计算机的出现后，电脑动画已成为了当今时代的潮流。现在技术的不断进步，各种动画软件的出现，电视技术也不断地发展进步起来。这一切也正在深刻而有力地刺激并推动电影艺术向新的深度与高度发展迈进，动画艺术以及整个影像艺术以更为巨大而深刻的影响，使动画制作也越来越多样化起来。     

浅析艺术动画的特点

艺术动画具有丰富多样的表现形式，而且把纯视觉和纯听觉元素完美的结合，表达了作者丰富的想象力和高超的艺术表现力。给观众带来耳目一新的画面，使动画影片更具珍奇的艺术魅力。     

动画运动语言的美学思考

动画是一种艺术形式，而动画运动是其独特的形式语言，这使得动画艺术与其他艺术门类决然不同，对运动的模拟和表现成为该种艺术独特的形式特征。本文所要探讨的问题是：动画运动作为一种视觉的、虚拟的运动，如何承载人类的审美情感，使动画艺术成为审美可能？做为一种艺术形式，与人类的情感本体如何互动，它的形式语言又有什么特点？     

《通灵男孩诺曼》中的氛围感——粘土（定格）动画中视听语言运用特点

黏土动画是一种特殊的影视动画，它不同于传统的纯手工绘画，具有实体性，是一种集中了文学、绘画、音乐、摄影、电影等多种艺术特征为一体的综合艺术表现。粘土动画与电影的表像手法也是同出一辙的。本文就粘土（定格）动画《通灵男孩诺曼》的视听语言运用进行简要分析，以更好地理解其中感情氛围的营造。     

实现中国动画民族化道路探析——戏曲动画探究

戏曲动画最大程度地集中了戏曲和动画这两门综合艺术的审美特性,从而构成了一种非常特别的艺术形式。动画填补了戏曲在形式和传播等方面的不足,戏曲推动着中国动画产业的发展,为动画产业开辟了一个新的发展领域,为动画片的创作提供了大量题材,使动画片有了更新颖的内容。     

传统美术设计在动画造型设计中的运用

随着我国经济的发展，我国的动画事业发展日益加快，但是目前我国动画事业发展的并不好，和国外的竞争者比，我们存在很大的差距。那么如何将我国传统的艺术和具有民族特色的艺术造型，融合到现在的动画设计当中，满足现代流行对审美的要求，就需要我们进行大胆的创造了，通过给我们的想象力，将那些传统艺术变得更具人性，更真实，这样才能是我国的动画事业发展的更好。     

中国动画：一颗“魔丸”引发的崛起之路

正重新站上"C位"道阻且长有过高光时刻,也曾低迷沉寂,如今的几部佳作是否能重燃中国的动画梦?2010年,一部叫做《打,打个大西瓜》的动画短片在国内刚刚兴起的互联网视频平台上广为流传。这部短片场景创意优秀,主题富有意义,用十分幽默的方式表达了对战争的厌恶,因而受到了网友的热烈追捧,被很多人称为"华人最牛原创动画"。同时,这部动画短片也受到了专业奖项的肯定,获得了包括第26届柏林国际短片电影节国际竞赛单元评委会特别奖在内的30多项国内外奖项。这部短片的作者饺子迅速被观众熟知,很多动漫爱好者都期待这位初出茅庐便一鸣惊人的年轻导演可以推出更多的优秀动画作品,帮助当时低迷的国内动画市场走出低谷。不过,饺子很快从公众视野中消失了,动漫迷除了感叹几句,也很快地忘掉了这个年轻人。     

论剪纸艺术中女性创作主体的艺术情感和审美取向

剪纸艺术是中国民间美术中最常见、最有民族特色的艺术形式之一，也是以农村劳动妇女为创作主体的艺术，女性是剪纸艺术创作活动的中流砥柱。中国女性剪纸艺术主要以吉祥如意、延年益寿、纳福招财、祈子继嗣、婚恋性爱等为题材．旁现对迥实补偿的愿望和对理想的追求，更实际地体现了她们对人的生命价值的思考追求。     

动画本科教育民族性对策研究

中国的动画从昔日辉煌到今天的失落，其根本原因在于丢失了民族性。民族性与世界性是辨证统一的，富有民族性的文化艺术必然具有自己的特色，因而容易走向世界，而一味模仿的动画艺术很难在世界舞台上具有竞争力。要提高我国动画的民族性，根本之策在于改进动画人才培养和深化教育改革；改变重技术、轻文化的教学观，加强专业的民族传统文化的教育，整合教育资源，努力培养既有较强的专业技能又有较高的民族文化素质的动画人才。     

使用MAYA Toon材质模拟二维卡通效果的方法探索

随着动画制作技术的发展,三维动画和二维动画的相互融合,是现代动画发展的方向之一。二维动画与三维都有自己的优势。二维动画表现形式多样,艺术感强,对于艺术家没有软件能力的要求,艺术家更加容易把握。而三维动画空间表现能力强,画面较为精细,作为一种新的动画形式,三维动画能够给观众带来震撼的视听效果。将两者进行完美的融合,使两种基本表现手段相互补充,发挥各自的长处,弥补各自的不足,会成为提升动画制作质量的有效途径。本文主要研究在三维软件MAYA中,使用Toon制作模块三维转二维的技法和经验。     

浅析动画的艺术语言

动画艺术是一门综合性的艺术表现形式。它既有来源于传统美术体制的艺术表现形式,也有与前沿科技相结合的新技术的应用。掌握动画的艺术语言是成为一名动画从业人员所必备的专业知识。     

动画宇宙三分天下？

正动画,是一种综合艺术,最早发源于19世纪上半叶的英国,兴盛于美国,而中国动画起源于20世纪20年代。它是唯一有确定诞生日期的一门艺术,1892年10月28日埃米尔·雷诺首次在巴黎著名的葛莱凡蜡像馆向观众放映光学影戏,标志着动画的正式诞生。而于每个人的心中,动画可能是听大力水手的话多吃菠菜,可能是开飞机的舒克和开坦克的贝塔,也可能是儿时搬板凳坐在电视机前等着《大风车》开始……     

中国水墨动画的发展与展望

水墨动画是中国最具民族特色的动画艺术形式，它横跨了水墨画与动画两种艺术范畴，算得上是本国传统文化同外来动画文化相结合的产物。本文首先分析了中国水墨动画发展遇到的困境，而后指出了欲走出困境未来需要朝什么方向发展。