高校音乐专业教学评价指标分析

高校音乐专业教学评价是艺术教育的重要组成部分，通过对高校音乐专业教学评价指标进行深入分析，指出目前音乐专业教学评价中存在的问题，根据高校艺术人才培养要求，提出相应的改进方案，促进高校音乐专业的教学改革与发展。     

音乐专业本科生毕业设计模式研究

高校音乐学生的毕业设计是高校音乐人才培养方案中设定的重要实践教学环节,是对本科学习阶段所学音乐理论知识及音乐实践的综合运用与检验。本文首先提出了毕业设计存在的问题,在此基础上结合了N学院音乐系的人才培养方案,以期探索音乐类本科毕业设计的模式。     

论在非音乐专业高校中开设音乐专业课程的重要性

目前，在我国的非音乐专业的各个高校中基本没有专业音乐课程的设立，只有一些公共选修课，这些课仅仅是表面意义的欣赏课而已，这使高校在培养全面的社会人才时形成了片面的形势。音乐可以修身养性、可以陶冶情操，而且有很多学生愿意并且迫切希望能够进一步深入的去了解音乐、学习音乐。所以，在非音乐专业高校中开设音乐专业课程具有非常重要的意义。     

普通高校音乐教学中学生音乐鉴赏力的培养

本文通过文献资料等研究方法，对高校音乐教学中音乐鉴赏力的作用，在教学过程中的重要性。以及如何通过教学实践有力的培养提高学生的音乐鉴赏力进行了分析探讨，以此来提高学生的审美意识和审美能力，帮助他们建立高雅的审美观念，     

高校图书馆不同功能定位下对音乐元素运用的思考

在高校图书馆传统功能定位下，音乐元素的融入受到了极大的限制。音乐及阅读心理治疗等新功能的设置，则将音乐元素更广、更深地融入到高校图书馆的工作中，可更好地为高校广大师生的学习生活提供服务。从高校图书馆传统功能定位下音乐元素的融入和高校图书馆新功能定位下音乐元素的融入两个方面，提出了高校图书馆不同功能定位下对音乐元素运用的思考。     

论音乐教师的“4C”角色转换

随着时代的发展，音乐教学的目标、对象和模式均发生了重大变化，音乐教师作为教学主体所扮演的角色也在发生着全新的变化。本文从复合型音乐管理人才培养的角度，阐述了高等院校音乐教师所应发挥的新职能和新作用。     

高校音乐公选课现状与对策研究

采用文献资料、问卷调查、访谈法等方法，分析了高校音乐公选课的现状，并提出了相应的对策，旨在为高校音乐公选课的发展提供参考。研究表明，高校音乐公选课在学生因素、教师因素、教学内容、教学效果等因素上存在较大的问题，急需改进。     

浅谈高校音乐专业理论课教学改革——以《西方音乐史》教学为例

长期以来，音乐人才的培养只注重专业技能技巧的训练而忽视了理论素养的提高。《西方音乐史》是高校音乐专业理论课程体系中的一门重要课程，本文试图从改革《西方音乐史》课堂教学入手，寻求改变传统的音乐理论课教学模式的方法和途径。     

山西民间音乐在高校教学中的实践研究

山西民间音乐具有鲜明的地域特色和艺术魅力,在高校教学中尝试加入山西民间音乐的内容,既利于山西民间音乐的传承与发展,也利于为各地方民间音乐的保存探求新路,而且在增强地方民间音乐生机与活力的同时,拓展了高校教学改革的思路和内容。     

通过音乐探析高校体育舞蹈的教学改革

音乐是体育舞蹈的灵魂，音乐可以在高校体育舞蹈教学改革中发挥重要的作用，本文从编排、教师培养、教学设施、音乐修养等方面进行体育舞蹈教学改革探析。     

音乐教育在高校素质教育中对视障学生心理健康的作用

音乐教育作为高校素质教育中的一项重要内容,其对于人才的培养,对于学生个性的发展和人格的完善,都具有非常积极的促进作用。本文就音乐教育与高校素质教育的关系,以及音乐教育在高校素质教育中对视障学生心理健康的作用进行探讨。     

高师音乐教学法课程改革刍议

音乐教学法是高师音乐教育专业培养学生教学能力的一门重要课程。高师音乐教育的宗旨是培养中小学音乐教师。音乐师范生不仅要掌握音乐基本理论知识，而且要把所学知识转化为实际的教学操作能力。因此，明确培养目标、改进教学方式、树立新概念、开拓新思路应作为教学改革的基本内容。     

师范院校中非音乐专业学生的音乐教育问题

音乐的教育作用,在于净化人的心灵、陶冶人的性情。更为重要的是音乐能帮助人们激起适合创造性思维的情绪。当今高等师范院校非音乐专业学生的音乐教育应从音乐史论着手,达到音乐审美的高度,从而营造一种适合创造性思维的情绪,由艺术审美活动激活学生潜在的创造灵性。     

声乐教学应重视音乐审美

音乐具有反映生活的审美特征，音乐审美在声乐教学过程中具有重要的意义。目前我国的声乐教学在审美方面存在种种问题，声乐教学必须重视音乐审美，有效克服当今声乐教学过程中存在的问题。     

关于音乐教育专业学生创新精神培养的探讨

音乐教育专业学生创新精神的培养,关系到音乐教育专业人才的培养质量和国家的未来。音乐教育专业如何培养学生的创新精神,是值得我们深入探讨的问题。     

声乐表演心理素质的培养和训练

现代声乐艺术领域中的一种发展趋势，就是越来越重视学习和研究歌唱过程中的生理机能和心理活动规律。在声乐教学中，注重声乐表演时的心理素质的培养与训练，建立良好的歌唱心理状态，对现代声乐表演艺术具有十分重要的意义。但这方面往往被教师与学生所忽视。为此，笔者对声乐表演时遇到的心理障碍和克服这些阻碍进行日常的心理训练和培养，进行初步探讨。     

如何在高校音乐教学中体现审美教育

高校音乐教育在提高大学生素质,培养他们的实践能力和创新精神方面扮演着重要的角色.在音乐教育中,应注重以欣赏为主,以讨论和讲解为辅,强调音乐教育中的参与性与互动性,把音乐教育作为一个审美感知和审美发现的过程,体现审美教育,以达到培养青少年学生人格的目的.     

在音乐欣赏中发掘音乐的悲剧美

音乐的悲剧关作为音乐美学的审美形态之一，可以激发人们化悲痛为力量，在道德上震撼人心，使情感得到陶冶，是崇高美的集中体现。我们在欣赏音乐作品时应更注重领悟和发掘音乐悲剧的特点及美感艺术性。     

音乐心理学在儿童音乐教育中的研究与应用

音乐心理是人脑的特殊机能,是大脑对客观音乐现实的主观反应。黑格尔曾说过:"音乐是进入更高的知识世界的唯一的、非物质的方法。"说明了音乐心理学在音乐再教育中具有更科学的作用和更崇高的地位。     

普通高校公选性音乐鉴赏教学方法研究

普通高校学生的音乐鉴赏课程是实施美育的重要手段。如何使音乐鉴赏课更有效地发挥其作用,提高学生审美能力、创新意识和实践能力,成为全面发展的有用人才,教学方法的改进和完善是十分必要的。对大学生音乐鉴赏课的教学方法进行纵深探究发现,教学方法的切入点非常重要,应具有可操作性,以求取得更好的教学效果。