中国传统戏曲与现代歌剧的区别与联系

戏曲是中国的传统戏剧形式,是音乐、舞蹈、戏剧三者结合的一种舞台艺术。歌剧起源于西方,它融合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈及美术于一身,是一门高度综合的艺术。本文就中国传统戏曲与现代歌剧两者之间的区别与联系,揭示两者的“同”与“异”。     

浅谈中西绘画技法在陶瓷绘画中的运用

美术的传承与创新是当代中国画的主题,20世纪以来西方艺术对中国艺术的影响,无论是规模还是深度部是前所未有的,中国的现代美术则已渗入了大量的外来的绘画语言,中国历史上艺术的繁盛同不断吸收、融合其它民族和外来艺术的养分,有着密不可分的关系,同时陶瓷艺术的发展也随着时代的节拍不断推陈出新,时代的变迁随着中西方文化的相互交融,...     

浅谈英汉谚语中的"大同"与"小异"

谚语作为人们生活生产中总结出来的精炼而富哲理的固定语言表达方式,体现着不同地域和民族的文化.英汉谚语既有着许多相同之处,也有差异.本文就一些中英常用的谚语进行比较,从这些比较中,可以发现东西方文化的同与异.了解这些文化,对学习、翻译、正确使用英语谚语以及了解西方文化,都有很大帮助.     

数学教学中同中之异与异中之同

数学教学中同中之异与异中之同李强（贵州黔南教育学院都匀５５８０００）数学教学主要是思维活动的教学，因此，必须以开发学生的智力，培养学生的逻辑思维能力为目的，本文将对在数学教学中同中之异与异中之同谈谈教学体会。１异中之同大家知道：数学是有机的整体，它不...     

从文化哲学角度观照东西方美术精神的相通之处

本文从文化哲学的角度观照东西方美术，希求从中发现美术的内在规定性，通过对东西方艺术创作方法和艺术的本质精神的比较，找到东西方美术精神的相同之处——“气韵生动”。中国哲学中的“气”与“道”和西方哲学里的“理念”与“生命冲动”都是对艺术本质的不同的描述。“气韵生动”成为连接“气”与“道”、“理念”与“生命冲动”的艺术本质。艺术家正是发现和表现人类及世界万物之中的“气韵”这种艺术本质来达到和完成其使命的。艺术从而成就了人与世界，人与社会，人与人，人与自身的自由沟通和表达。     

抽象和具像——西方现代美术思潮浅析

说起现代美术思潮,一般人都知道有个抽象派。确实,抽象派(Abstractionism)在西方流行了相当长的时间,至今还有不小的影响。但是,它的势力同二十年前相比,已经大大削弱了。假如说,在五十年代,已有四十来年历史的抽象派美术发展到了顶峰,一度霸占了西方的画坛;那么从六十年代开始,形势便逐渐发生了变化。先是波普派向它发起挑战,继而新写实派崛起,同它分庭抗礼。翻开当代欧美各国的美术期刊和出版物,我们就会看到多种流派和思潮并存的局面。就其名称来说,有超现实主义、超现实的抽象主义、光效应艺术、行动派、概念派、新抽象主义等等,名目繁多,不胜列举。但透过这些纷纭繁杂的现象,在这些派别的变换更迭中,我们也可以理出一个基本线索:抽象与具像艺术的交锋与对立。抽象艺术产生于二十世纪初,它反对传统的造型法则,主张舍弃具体的造型,而用不表达情节和内容的线、形、色彩、体积和构图来表现作者的主观意图     

水墨艺术在平面设计中的运用

水墨是中国美术的独特产物,它造就了中华民族独特的审美气质和感悟能力。现代平面设计是从西方传入的,是属于流行艺术。中国水墨艺术正在脱离原有的传统模式,也在朝着设计的方向发展,现代平面设计慢慢地扩大了自己的设计范围,也不断渗透、水墨元素于其中。总之,中西文化的交流,定会给双方带来新的艺术语言。     

宗教与社会主义——恩格斯关于宗教研究的方法论标准

宗教与社会主义关系问题是一个既敏感又不断引起争议的问题，本文对恩格斯关于早期基督教与现代社会主义的有关论述的研究中，着重分析了他所运用的方法论标准问题，从宗教与社会主义的同中之异和异中之同的比较中可以看出，只有掌握历史唯物主义的方法，才能全面辩证地看待宗教与社会主义关系的历史和现状。     

宗教与社会主义——恩格斯关于宗教研究的方法论标准

恩格斯在对早期基督教与现代社会主义关系的研究中采用比较的方法,从历史考察中看它们的异中之同,从产生的社会基础看它们的同中之异。恩格斯的方法论启示我们,要全面、辩证地看待当代社会主义与宗教的关系。     

楚美术的审美特征

在史前艺术的萌芽时期，在北方的黄河流域和南方的长江流域母土里孕育起来的艺术事象，就明显地存在着风格和气质上的南北差异。本文从楚美术与北方中原美术的对比与楚美术和西方美术的对比两方面探讨楚美术的审美特征。     

高校美术专业美术史课程视频教学的重要性与选用原则

美术史是高校美术专业的基础理论课程,对培养学生的审美修养与实践创作具有重要作用。视频教学资料的应用能提高学生的学习兴趣,达到较好的教学效果。视频教学资料的选取要遵循教学目的以及实用性与灵活性的选用原则。     

民族民间艺术的传承与发展——以云南建水紫陶的发展为例

民族民间工艺是中国艺术不可缺少的一部分,云南建水紫陶是中国“四大名陶”之一,其生产工艺有着独特的审美、文化、经济价值。文章对建水紫陶生产历史、工艺流程作了介绍,分析其所蕴含的审美、经济价值;最后,针对目前建水紫陶生产与发展、保护与开发现状提出了建议与意见。     

民间美术综合造型审美样式及特征

民间美术是民间艺术和民间文化的表现形态,是历代劳动人民在民俗生活中创造、应用并融入生活当中的美术形式。民俗生活是民间美术的基础,民间文化趋同影响着民间美术的创作和发展,形成了对同一文化现象的不同表现形式。研究民间美术综合造型能够深刻体会出劳动人民的审美风格。     

浅谈杂技表演服装的设计艺术

杂技服装设计从属于舞台美术设计艺术,与时装设计不同的是其本身具有特殊设计方法和理念.本文主要是在杂技服装的设计艺术创作中,根据不同的主题以及演员的表现形式,进行舞台美术艺术设计的第二次创作,做到形体与服装紧密的结合,创造舞台美术的视觉冲击力和美感.     

新世纪发展人文美术教育的思考

21世纪的人文美术教育,具有促进社会进步、培养人的创造精神及综合素质等重要功能。其发展与改革的目标是应当思考的问题。人文美术教育应当面向全体国民,关注人文精神,辐射文化价值;应当加强课程的统整、重视学习过程、改善学习方法,体现多元开放、既内敛又扩展的美术文化品格。强化美术与社会的相互作用,已成为世界各国美术教育改革的主导趋势。针对我国国情研究美术素质教育的发展战略及实施框架,这对全面发挥美术教育的功能以及培养青少年和成年人的文化素质等,具有极为主要的意义。     

凉山地区美术教育研究

美术是人类文化的重要载体,是推进素质教育的重要组成部分,由于诸多因素,凉山地区的美术教育较内地及发达地区相对落后,本文就凉山地区美术教育存在的一些突出问题作简要的论述。     

高师美术教育专业的困境与"师范性"的回归

基础教育的美术课程改革已正式启动,高师美术教育专业的改革却依然滞后,困扰多时的顽症日益凸显:教育目标模糊,以致师范不“师”;课程设置失衡,以致导向不明;教育合力不济,以致改革停滞不前。“师范性”的失落使高师美术教育专业陷入尴尬境地,回归“师范性”才能使高师美术教育专业获得健康发展。     

对师院美术"一三课程分段模式"的质疑

“一三课程分段模式”是目前美术专业院校典型的专业划分课程设置模式。高师美术课程设置对专业院校课程设置的模仿,不仅与现在基础教育课程改革的发展趋势相悖,而且与高师美术教育的培养目标也发生了错位。高师美术教育只有立足于自身的培养目标进行知识、素质、能力结构的准确定位,建立体现自身优势与特色的课程体系,才能培养高素质的美术师资。     

从日本的中国美术研究看日本侵略中国的图谋

甲午中日战争之后,日本的中国美术史研究属于"支那史"、"东洋史"的分支;冈仓天心的中国美术研究较明显地带有军国主义思想的印记;即使比较纯粹的学术研究的大村西崖等采取西方科学研究方法,将实地考察和文献研究相结合,准确地判断中国美术品的价值和地理分布,在某种意义上说也为日本掠夺中国珍贵文物资源奠定了基础。由此,从日本的中国美术研究亦可窥见日本侵华的图谋。