《于丹〈庄子〉心得》指瑕

于丹教授分别于2006年国庆节和2007年春节期间在中央电视台“百家讲坛”栏目主讲《论语》心得和《庄子》心得，引起轰动，使广大电视观众也因此更加关注中国古代思想家和古代经典著作，这有利于中国优秀传统文化的宣传、普及、继承和发展。根据她的讲座整理出版的《于丹（论语）心得》和《于丹〈庄子〉心得》畅销一时，创造了出版业的奇迹。但是无庸讳言，两部书存在的问题也很多，后书尤甚。对《于丹〈庄子〉心得》正文中在学术与语言的规范方面存在的多种瑕疵，加以辨析补正，强调学术与语言的规范是不容忽视的。     

从接受美学的视角看古典名著的“解读”——从易中天《品三国》说开去

用接受美学的基础理论观点，分析易中天、于丹等学者对《三国演义》、《论语》等古典名著所做的解读，认为《品三国》等作品之所以取得成功，是因为他们的解读既满足了受众的心理需求，又在一定程度上拉开了信息内容与读者期待视野之间的审美距离，让读者获得了独特的审美享受。     

生命价值与《辛德勒的名单》的美学构成之间的关系

具有审美性及独特生命美学价值的电影艺术才能长久地吸引受众,可见生命美学价值对于电影美学构成的重要性。本文将通过与《金陵十三钗》的对比分析,从对人类生物生命的珍视、精神生命的超越和社会文化的深刻反思三个方面对电影《辛德勒的名单》中的生命价值与其美学构成之间的关系进行论述。     

于丹哭了

于丹的名字随着央视百家讲坛《论语》、《庄子》的推出，早已成为家喻户晓的喜爱。     

从图里翻译规范理论看《于丹〈论语〉心得》英译本

扼要介绍图里的翻译规范理论,从初始规范、首要规范和操作规范这三个方面解释《于丹〈论语〉心得》英译本的合理性以及独特之处,力图阐明以下要点:作品和译者的选择遵循了初始规范;英译本整体的西化风格受到了首要规范的影响;英译本的结构安排和措词受到了操作规范理论的指导。     

反思:中国人的“文化态度”

中国人的"文化态度"出现了严重分裂这两年,在电视上讲《论语》的于丹火了,不过争议也如影随形。尤其值得玩味的是,备受争议的不仅仅是于丹本人,更有《论语》本身的价值。有人强调,以《论语》为发端的儒学——进一步则是以儒学为重要代表的国     

中国古代音乐思想的两极──《乐记》、《声无哀乐论》哲学美学思想概观

以《乐记》为代表的儒家音乐哲学美学思想和以《声无哀乐论》为代表的道家音乐哲学美学思想是中国传统音乐哲学美学思想的两极。它们形成了中国古代二元对立的批评格局，这种格局对于扩充古代整体的音乐哲学美学思想的容量，起到了积极的作用。     

从《乐记》、《乐论》看先秦音乐美学思想发展

《乐记》、《乐论》是中国传统儒家音乐美学思想的代表作,在中国传统文化对于“礼乐教化”的认识上具有经典意义。《乐记》作为古代音乐理论专著,总结了孔门有关音乐艺术的理论,荀子作《乐论》而形成极完整成熟的儒家音乐思想体系,这两部作为中国古代所留下的经典,在音乐美学方面具有相当高的研究价值。本文试从《乐记》、《乐论》心、物、情的音乐审美、礼乐教化两个方面探索先秦音乐美学思想的发展轨迹。     

本刊顾问简介

蒋孔阳，复旦大学中文系教授，博士生导师，上海市社会科学界联合会副主席，上海市美学学会名誉会长。曾任国务院学位评审委员会委员，中华美学会副会长、上海作家协会副主席等。自1951年任教复旦大学，至今已近五十年，主要担任文艺学和美学教学和科研工作，先后发表论文数百篇，专著近二十种，主要有：《文学的基本知识人《形象和典型》、快奏音乐美学思想》、雄国古典美学人《美在创造中》、《美的规律》、《美学新论》等。其中俄国古典美学》荣获上海市一等奖，《美学新论》荣获国家级一等奖。1992年荣获上海市第一届文学艺术杰出贡献奖…     

艾青诗歌美学思想初探

任何一个杰出的诗人,他在创造美即艺术实践的同时,往往从自己丰富的生活经验出发,结合自己的创作实际,总结和思考自己的创作规律,从而逐步地系统地确立起自己的美学思想。譬如法国积极浪漫主义诗人雨果,德国积极浪漫主义诗人海涅等,都有美学著作传世。艾青也是这样一位诗人。他对美学有过深湛的研究,特别对诗歌美学,更有很高的造诣。既有专著《诗论》、《诗人论》,又有散见于各报刊杂志的美学批评以及著作序跋中的美学观点。这些美学思想,作为马克思主义美学体系中的一部分,有值得我们去分析、研究、探讨的重大价值。对于我们总结前辈的美学思想,发展我国社会主义文学事业,发展马克思主义的美学体系,也是一件十分有意义的事情。本文拟就诗歌的审美特性、诗歌的内容和形式以及审美趣味和审美理想等方面,对艾青的诗歌美学思想作一初浅的探讨。     

浅谈《金瓶梅》中的审美标准对中国古典美学的颠覆

《金瓶梅》作为一部奇书，它从成书至今就一直备受关注，其研究价值不仅在于它的文本内容和社会影响，更在于它在美学中的突出价值，它的出现使得中国古典美学的审美标准发生了变化，海内外学者开始从伦理道德标准和文学作品价值评判等层面对它进行评析，使得它深远的美学内涵得以展现。中国古典美学的评价标准是以善为美，道德因素制约着《金》所获得的审美评价，而《金》所突出表现的是它的“真”，就是因为以真为美，省略了过滤生活原貌的一切环节，才把一众古代小说皆避讳的性事写得龙飞凤舞。这是由它所追求的美学风貌决定的，以追求最大限度贴近现实为旨归，以日常市民生活为审美领域，以生活丑、人性恶为审美对象。以真为美，那就不必排除生活丑、只有以善为美才会把它们从审美客体中剔除。所以，就《金》所表现出的美学精神而言，是不存在古典美学意义上有关丑与恶的禁区的，也谈不什么化丑为美。     

人类审美实践的科学理论──评季水河《美学理论纲要》

二十世纪九十年代，是中国美学理论界的艰难时期，美学理论研究和美学著作的出版都走入了低谷，偶有一部美学专著问世，印数也多在一千册左右。面对如此境况，季水河的《美学理论纲要卜一书①算是非常幸运了，第一次就印了30O0册，不到两年又重印了3000册。该著出版后，受了国内学术理论界的关注与好评，《当代文坛》、《探索》等多家刊物发表了评论文章，给予了很高评价，被认为是一部具有“独特研究和独特看法”、“具有系统、完整而又严密的理论构架”的美学论著。对于这些评价，笔者都表示赞同。但笔者最感兴趣的．不是作者在书中论述…     

郭象玄学与文学的自觉

在魏晋玄学思潮中，郭象玄学以特有的品格使主体的审美意识得以完善与独立，使文论对文学内在规律的探讨有了可能。本文基于对陆机的《文论》和刘勰的《文心雕龙》的分析，论证郭象玄学对于魏晋文学的自觉与独立所蕴涵的美学意义。     

文学中的美学价值

近来对于美学价值的评价不算好，尤其是在那些哲学家、评论家和艺术家中间。人们本来以为，这些人对于鼓吹美学价值，是最应该关心的。如果时间许可的话，调查研究一下发生这种离异的缘故，或许是挺有意思的，然而更重要的，还是分析一下它的原因，看一看，凭借着对什么是美学价值的更加深入地理解，能够在多大程度上消除这种怀疑的论点，以及为什么美学价值的命运值得我们去关注，尤其是在众说纷纭、争论不休的文学问题上。     

中国古典美学研究的创新——读王向峰先生的《老庄美学新论》

对王向峰先生的《老庄美学新论》一书在研究老庄美学中的创新之处,给予了概括性的评述,并肯定了其在中国古典美学研究中的开拓性价值.老庄美学是中国古典美学的精华部分,《老庄美学新论》在继承和发扬老庄美学的基础上创新了老庄美学,提出了许多新的见解.     

从接受角度看《禁闭》

文学作品为读者上帝而创作，接受美学弥补了传统文艺批评理论的不足。从读者接受角度研究作品的社会意义和美学价值。法国存在主义文学家萨特的《禁闭》已被列为大学外国文学课的必读作品，从接受角度分析《禁闭》的外、内形式结构因素，结合对读者接受信息反馈和作者创作指导思想的研究，可以把握作品的深层内涵。     

新实践美学的创新探索

实践美学在20世纪90年代发展成为新实践美学。文章回顾了《新实践美学论》的产生过程,从实践美学的发展实际来看,中国当代美学的主潮——实践美学正在不断放射出新的光辉。从具体的创新点来看,包括《新实践美学论》在内,我们对于实践美学进行了若干新的开拓和完善。     

接受美学视角下中诗英译的两难选择

接受美学强调读者对于作品价值实现的重要作用.中英诗歌在各方面存在着巨大差异,因此从接受美学的视角,以《诗经·采薇》两种译文的欧美国家不同年龄层次的读者可接受性测试为出发点,研究中诗英译的可行性策略及对传播中国文化的现实意义.     

解读《伊安》、《理想国》

柏拉图是古希腊最伟大的哲学家之一，在那个灿烂的年代中，柏拉图同样是一个轴心人物。柏拉图的文论涉及广泛，主要有政治、伦理教育、哲学三个方面，而美学问题则是穿插其中零星的附带在大部分对话中，专论只有《大希庇阿斯》一篇，此外涉及美学问题较多的有《伊安》、《会饮》、《斐德若》、《理想国》等。本文的探讨主要以《伊安篇》和《理想国》为底本。     

荀子诗论之审美意蕴阐微

《荀子》一书,其引《诗》、用《诗》及论《诗》之处彰显了荀子的基本诗学观点。本文采用文学接受之审美属性的美学角度,泛采前辈之长,论述荀子引《诗》、用《诗》、论《诗》所体现出来的美学意蕴,以期阐发荀子诗论的独特文化价值。