鬼门关上一道雄奇峻峭的山坡──朱山坡诗歌特点浅评

青年诗人朱山坡的诗,在题材和主题上较多表现生活底层中弱势群体生存的无奈与不幸以及诗人对内心情感的尽情宣泄;在构思上,带情节性的叙事新鲜奇特;语言表达上平易、通俗、形象、随意铺排却又畅快淋漓,读后给人耳目一新、颇具震撼力之感。     

浅谈李贺诗歌的艺术特色

英年早逝的天才诗人李贺的诗歌有较高的艺术成就和审美价值,是诗歌苑囿中一朵奇葩。李贺的诗在语言、构思、主题的表现等方面都惊人耳目,外在的语言实际上折射的是他苦楚的心。当然出有诗篇以丰富的想象展示了他远大理想抱负的一面。多舛的命运与建功立业的欲望猛烈碰撞使他的诗具有了历久不衰的魅力。     

试论《诗经·卫风》的艺术特色

《卫风》是《诗经》十五国风中一颗小小的珍珠,在《诗经》中占有特殊的地位。本文在前人研究成果的基础上,通过对《卫风》文本的解读,论述《卫风》在题材、立意构思、表现手法以及语言运用等方面独特的艺术特色和深远影响.     

黄仲则的游历与其赠别诗的创作及价值考察

清代诗人黄仲则一生游历南北,由此创作了数量可观的赠别诗。其前后期赠别诗题式的特点与其游历大有关系,而其赠别诗的关涉对象、情感基调以及诗中有别以往的文人形象,凸显出其丰富赠别诗题材的独特价值。     

《唐诗鉴赏辞典》部分篇章商榷

近读《唐诗鉴赏辞典》(上海辞书出版社本,以下简称《辞典》),发现部分篇章在训诂论述上似有偏颇和不敢苟同之处,兹分别归为形象的塑造、细节和景物描写、省略和语序变换、遣词造句等四个方面问题,略作分析,以资商榷。一、形象的塑造诗是整体艺术,是以语言塑造形象反映社会生活的。如何让诗的形象说话,这就成为诗创作和评注家必须遵循的一条法则。例如孟浩然《早寒有怀》(五律):     

试论汉武帝“天马诗”的文学成就与社会意义

在诗歌极不发达的西汉时期,汉武帝创作了两首颇具文学色彩的歌咏天马的诗。诗歌题材因事取象,咏物语言形象鲜明,并且具有象征和昭示的历史内涵,从而体现了汉武帝"以文为治"的传统政治理念,这也正是作品所具有的文学成就和社会意义,并因这种独特的文学性和历史感而在咏物文学史中具有典型性。     

藏族诗人仓央嘉措作品的艺术特色论析

本文分析了藏族诗人仓央嘉措作品的艺术特色与风格,具体表现在感情色彩浓厚、思想表达真诚,构思匠心独具、手法巧妙委婉,形象刻画感人,语言形式独特等方面。     

城市雕塑艺术创作十二法

城市雕塑艺术家运用丰富多彩的雕塑语言和艺术手法技巧,将自己的生活体验和思想感情转化为众多激动人心的城市雕塑艺术作品。本文从主题、定位、构思、构图、语言、形象、意境、体量、选材、效果、协作、创新等十二个方面,对城市雕塑艺术创作的一些规律作了归纳和探讨。     

论艾青的诗歌语言

艾青在诗歌语言理论上有自己独特的理解，他把“纯朴、自然、和谐、简约与明确”当作诗歌语言的最高规律，强调“绘画入诗”、“题材的语境”的重要性。从创作实践来看，其主要的语言审美特征与艺术魅力表现在三个方面：质朴自然．由于情感直达本质而产生了“动情”的艺术魅力；简约、明快，由于弹性强、张力大而给审美者提供了无比丰富的想象空间，能够充分地释放审美着潜在的意蕴和情绪，从而获得极大的审美满足；艾青引绘画入诗使用色彩达34种之多，同一诗中不仅颜色间彼此协调，组织结构合理，而且与其主题也紧紧相扣，十分和谐、题材的变化导致语言使用材料的变化，语言为题材的运用创造了良好的语境。艾青在诗歌语言上对中国新诗的贡献表现在：继承和发展了中国传统诗歌质朴自然的大众化语言风格；在新诗史上树立了精典大众化诗语的典范。艾青诗歌谣言对新诗的影响主流是正面的，但也有负面影响。     

诗性的超越与诗美的构建——黎国华长篇小说《生命之手》解读

分析了黎国华的长篇小说《生命之手》,认为其在总体写实性地反映赣东一群人物的命运变迁和时代发展的同时,用一种不自觉的诗性手段调节构思对象,对对象世界进行了诗性超越,对文本世界的结构、视角、语言等进行了诗美构建,通篇洋溢着一种亦实亦虚的诗情诗韵。     

浅谈艺术设计专业设计速写的重要性

一幅成功的设计作品是要经过初始的构思、轮廓的勾勒、细部的分析、色彩的调和、整体的斟酌等创作过程。在这一系列"提出问题"与"解决问题"的创作过程中,设计速写为"问题"的思考和解决提供了清晰、准确的视觉形象语言,这种实用功能性语言决定了设计速写首先必须准确,实在的描绘出设计意图或物象。因此,只有具备了朴素而理性的思维和出色的手绘基本功,才能准确生动的记录和传达完整的设计思想,以达到表达设计理念的目的。     

平凡之中见伟大——简评罗伯特·弗罗斯特《修墙》独特的艺术魅力

罗伯特·弗罗斯特是20世纪美国著名诗人。他的诗表面上给人的感觉是浅显易懂,但实际上意象独特、寓意深长,具有独特的艺术魅力。本文通过对他的《修墙》一诗的分析,试阐释其作品在题材、内涵,语言及诗歌形式上独特的艺术魅力。     

审美要素分析与中国古诗词英译

英译中国古诗词，应使译诗能在目的语中产生相似的审美效果。一方面既要传递其整体的音韵效果，另一方面更要着重传递其内在的审美意义，从诗词的意境、神韵、情绪、表达方式、诗人的敏感性和风格等要素入手，深入把握原诗的声韵、节奏、用词、形象、意象、谋篇布局和构思等。     

论杜甫同谷诗中的自我形象

唐肃宗乾元二年（759）立秋过后,杜甫携眷西行,在由秦入蜀流寓同谷期间,创作了大量的以山水自然风光为题材的诗歌。其中每首诗甚至每句诗皆可视作＂有我＂,诗歌中塑造了一位忠君爱民、乐观而孤独的旅客形象,具有独特的审美特征。     

徐坤小说研究综述

徐坤以90年代知识分子和城市女性生活为题材的小说，引起了评论界的关注，评论的热点集中于她对知识分子精英形象的批判解构的后现代性质，并对此类题材作品呈现的反讽、调侃、幽默的语言风格予以肯定；对她90年代中期以后的女性题材创作，多肯定其对城市女性的生存和精神困境体现出的人文关怀。而对此类题材呈现出的诗意温婉的语言风格褒贬不一。     

苏诗创新小议

本文针对历代对苏氏诗歌创新特点的指责，从题材、立意、构思、用事等方面全面考察了苏诗创新的优长。并且对唐宋诗之争作出了初步的合乎历史观的检讨，认为：宋代是唐代后最有成就的诗歌朝代，宋诗的成就在于没有学唐诗，后代所有学唐诗的唐诗派比起宋诗的成就相去甚远，所以苏轼不是使古代诗歌倒退的祸首，而是创造唐诗后又一座高峰——宋诗的功臣。     

试论小学语文古诗教学

小学古诗教学是小学语文教学的重要组成部分,也是重点和难点之一。选入小学语文课本中的古典诗歌,大约三、四十首,这些古诗大都形象鲜明,语言朴实,韵味深长,意境优美。其中大部分都是写景诗,记事诗也有不少抒情诗和哲理诗。有些诗在写景、记事的同时兼有浓郁的抒情性和深刻的哲理性。作为一个欣赏者,只要比较透彻地理解一首诗的诗情、诗意、诗境、诗味就够了。但作为一个教师仅止于此是不行的。他必须运用有效的手段,把所理解的诗歌内涵转化为语言信息输送给     

论诗的不可译性

本文从翻译的原则和标准、诗的内容与形式的关系、风格问题、音韵节奏问题几方面论述，认为诗是不可能从一种语言译成另一种语言的。如果不能够充分体现原诗的意味与风格，在节奏与韵律等方面也不能与原诗对等，就不是对原诗的翻译，而只是根据原诗进行的再创作或用另一种语言对原诗进行解释。     

试论六朝诗画理论之相通

诗与画,在西洋理论家的眼里是一对争风吃醋的妯娌,而在中国古代美学那里,却似一对感情笃深的孪生姐妹。莱辛在他的美学名著《拉奥孔》的扉页上引了古希腊历史学家鲁克塔克(Plutarch)这样一句话:“它们(指诗与画——笔者注)在题材和摹仿方式上都有区别”。显然,这正是《拉奥孔》里所揭示的莱辛自己的美学观点。《拉奥孔》的副标题就是“论诗和画的界限”。莱辛认为诗和画在艺术构思与表达、塑造形象的方式上都是不同的,诗中的画不能产生画中的画,画中的画也不能产生诗中的画。”同这里注重诗、画之     

影视后期剪辑中的艺术性

剪辑是根据编导构思和视听语言的章法,对原始素材进行选择、组合和加工的高级思维。影视剪辑是影视作品制作的最后环节,对于塑造出表情达意的视听形象具有举足轻重的决定作用。