服装表演中的心理个别差异分析

本文结合心理学有关知识和方法研究了服装表演人的个别差异,从智力个别差异与人格个别差异两方面展开论述。对服装表演智力个别差异的论述涵盖了差异成因、智力水平差异和智力类型差异三方面;成因、人格类型和人格特质三方面内容则构成了本文对服装表演人格个别差异的论述。     

服装表演的社会价值分析

服装表演之所以能够在当今社会盛行,主要原因是这一艺术形式能够体现相应的社会价值。本文的主要内容在于分析介绍了服装表演的经济价值、信息价值和审美价值。     

广告受众心理浅析

分析了广告受众心理的基本特点,并针对其提出了相应的受众心理广告策略,强调广告设计应注重运用心理影响技巧来增强广告作品的心理感染力,使之更有效地影响受众。     

网络媒介环境下影响受众心理选择的因素分析

大众媒介新环境将自然转变成它的背景,媒介成为新的“自然”、新的环境。媒介环境即大众传播媒介所营造和建构的虚拟环境。网络媒体作为一种媒体就必须拥有公信力,承担一定的社会责任为广大的网络受众提供权威的信息和正确的舆论导向。     

论服装表演与服装设计的关系

服装表演是一门综合艺术学科,它的发展历史告诉我们,具有高素质教育的模特所进行的服装表演可以使服装作品理想化地实现自身意义,可赋予服装生命力,模特＂品、悟＂境界在服装表演中得到检验。     

高职高专院校服装表演课程标准浅析

《服装表演与编导》是服装与表演专业的主干课程。本课程是通过讲授有关时装展示、时装模特、广告摄影模特、表演技巧、时装表演的筹备、策划编导等内容，培养学生掌握走台基本功、实际表演能力及服装表演的策划组织能力。该门课程能够将走台的技巧、实际表演能力及服装表演编导、策划的知识和能力有机的融合在一起，不但能培养出色的服装展示者也能够培养演出的策划者、组织者、编导者和后台管理者，达到综合能力训练的目的，实现复合型人才培养的目标。     

浅析中国服装表演业的开端

服装表演在中国已经有80多年历程,如今的时装表演业异乎繁荣.各种服装品牌发布会、流行趋势发布会、车展、服装设计大赛、模特大赛等已经司空见惯.那么,时装表演始于何时?又经历怎样的发展呢?本文从上世纪20年代末对此进行探析.     

信息传播中的受众心理分析

信息传播的中心环节就是受众对信息的心理反应过程。只有那些符合受众需要、符合受众心理活动规律的信息传播活动才能获得预期目的。受众心理主要表现为求知、好奇、求新等心理规律。     

传播学视角下关联翻译的受众选择性心理

翻译学是传播学的一个特殊分支,翻译学的研究对象也就是传播学所要关注的五大要素。关联理论的翻译观将受众纳入研究范畴,强调译文在对原文忠实的同时努力实现与译入语读者的最佳关联。以传播学受众分析理论为支撑,从选择性注意、选择性理解、选择性记忆3个方面探讨了关联翻译观下译入语读者的心理选择机制。     

论古典音乐在服装表演中的作用

音乐是服装表演组织者用来为观众烘托表演气氛的必备有声工具。由于服装具有时尚性与流行性等特点。以往的音乐形式往往是节奏单一的，喧闹的现代流行音乐。这种音乐形式不免容易使服装流于俗套。服装本身的艺术感和设计感容易受音乐的影响而被忽略。如果在符合服装风格的情况下使用古典音乐则会大大加强服装风格的整体艺术品味，并有利于编导者进行更具风格的表演编排。     

服装表演的起源与演变

按时间序列论述服装表演的起源与变迁,探讨其发展历程与演变趋势.结果表明,时装表演来源于一种称之为"玩偶模特"的法国宫廷礼品及其随后出现的玩偶时装表演.19世纪中叶,英国服装设计师C.F.沃思开创了真人时装表演之先河,造就了"模特小姐"职业.20世纪初,商业活动、经济发展与科技进步促使时装表演从街头走向舞台,从单纯的商业行为演变为一种新型艺术表演形式.近年来,经济全球化,电视、互联网的普及以及商业竞争的加剧使得时装表演向多元化方向演变:专业性服装表演不再局限于高档次、高规格、大规模的舞台展示,而且出现在街头与露天,追求标新立异与轰动效应;业余表演反而更加关注舞台、灯光、乐队的层次,刻意迎合演出的主题、档次与水平.模特大赛、选美大赛以及艺术院校、模特培训机构造就了一批专业名模,但超级名模的发现与成长,"星探"的作用不可小觑.模特行业与舞蹈、戏剧、艺术、体育运动等行业相互交融,模特职业已渗透到文化、艺术、公关等社会领域.在中国内地,表演的服装存在着过分重视艺术性而忽视商业性、实用性问题.年轻设计师甚至艺术院校大学生的作品充满了奇思妙想,但很难实现批量生产和走进市场.     

服装表演舞台设计的视觉表现形式

以服装表演舞台设计的视觉元素为切入点,论述了服装表演中舞台设计视觉语言的实用功能性与审美功能性的兼容并蓄的特点.通过分析服装表演舞台设计中的视觉表现形式,指出舞台设计视觉创新应以创造性思维为先导,注重自身的表现内涵,寻求独特的创意形式.     

服装表演赛事活动的策划与实施

将服装表演赛事活动的策划与公共关系学、传媒学、社会心理学、广告学、表演学等学科紧密结合,围绕表演赛事活动的特点阐述服装表演的策划与实施.指出服装表演赛事应着重从社会效益、经济价值、专业权威性、审美价值、培养新人、公平公正等角度定位,将科学的认真严谨和艺术的创意创造巧妙地结合起来.     

论服装表演的个体特性与社会价值

服装表演是一门新兴的实用艺术，本文以服装表演为研究对象，找出其所具有的个体特性与社会价值．通过研究发现，其个体特性主要体现在功利性、传播性和审美性等3个方面；社会价值主要体现在经济价值、信息价值与欣赏价值等3个方面．对服装表演个体特性与社会价值的探讨有助于服装表演的发展，有助于进一步发挥服装表演的功能．     

论服装表演氛围设计现存问题及解决途径

探讨服装表演氛圉设计的设计实施要求．从服装表演氛围设计产生的背景、现状入手对现存问题进行分析，科学提出服装表演氛围设计构想．氛围设计是服装“二度创造”的参与者，应统一协调服装表演舞台艺术诸因素；应注重艺术想象与工艺、科技的结合；应有效地提高表演活动的效率和质量，表达服装的特性，提升服装内涵和审美价值．氛围的营造应调节表演节奏，使观众参与，与表演形成互动；氛围设计应注重审美、环保、安全、观赏舒适性的统一．     

频道共存背景下电视谈话节目的选题策略

大众化谈话节目与分众化谈话节目是综合性频道与专业化频道共存背景下两种不同的节目形态。对以《实话实说》为代表的大众化谈话节目和以《对话》为代表的分众化谈话节目在选题上的不同进行了分析，认为大众化谈话节目在选题时应根据信息、资源占有的不对称性，分别从重要性、显著性和接近性等方面入手，还应从受众的反馈中获取话题；分众化谈话节目的选题应与节目的类型、受众定位一致，窄化话题，有所侧重。谈话节目应做到雅俗共赏。     

受众研究在数字电视进程化中的作用

数字电视作为一种朝阳媒体产业被业界看好,但从之前的“长期数字电视标准之争”到“机顶盒两万台停滞现象”,可见数字电视进程化的道路并不顺利．再从“国家政策的扶植”到“地方政府对数字电视强硬推广并遭遇困境”,说明在市场经济的电视产业浪潮中,政策并不是一种有效手段,运用受众研究分析了受众对数字电视内容和形式的影响。并探讨它在数字电视进程化中的核心作用,     

中国时装模特职业素质培养分析

探讨中国时装模特职业素质的培养与提升措施.分析国内时装模特行业的现状,认为选拔模特目的较为盲目,对“模特选拔”与“选美”的概念含糊不清,以及行业过快的发展速度,媒体的过度宣传报道是造成时装模特职业素质良莠不齐的主要原因.对时装模特职业素质培养提出了以下措施：（1）借鉴国际上成熟的行业经验,迎合市场的相关需求,调整模特基本选拔标准;（2）建立规范的职业素质教育体系、职业技能评定标准及模特行业管理条文,从而有目的、有方向性的提高模特素质;（3）加强模特的心理素质培养与提高,促使其摆正心态,正确的面对成功与失败,形成良好的职业道德与敬业精神.     

服装专业大学生就业心理影响因素的调查分析

以学生选择从事服装打版职业为例,调查分析中国大陆7所高等服装院校的325名学生的就业心理,找出影响学生对职业选择的主要因素.结果显示,学习兴趣对就业心理影响显著,而学校类型、专业方向等与学生是否选择打版职业无显著相关关系.     

基于Web的服装物流管理系统研究

根据相关理论与企业实际，优选先进合理的管理理论与网络信息技术，并结合服装企业具体操作流程，提出了适合我国国情的服装业物流网络化经营的理论模型。