浅谈柴科夫斯基《三月——云雀之歌》的艺术特征及演奏技巧

《三月——云雀之歌》是柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的其中一首,钢琴套曲《四李》是柴科夫斯基非常重要的标题音乐作品．产生于俄罗斯文化艺术的黄金时代,是作曲家通过对大自然的描述,哲理性地表现出对逝去的青春和消磨的生命的惋惜,通过对柴科夫斯基钢琴套曲《三月——云雀之歌》的艺术特征、演奏技巧和练习方法的分析,以帮助更多喜欢这个套曲的人们对这首作品的理解和把握,从而去深刻了解柴科夫斯基的精神、生活以及艺术追求。     

柴科夫斯基十一月《雪橇》艺术特色与演奏风格

柴科夫斯基是世界公认的近代音乐史上最伟大的俄罗斯作曲家。本文讲述柴科夫斯基十一《雪橇》创作背景,从不同层次分析作品的曲式结构和演奏方法。     

柴科夫斯基钢琴套曲《四季》之《十一月——在马车上》艺术特色分析

柴科夫斯基一生创作了大量为世人所熟知的音乐作品,如《悲怆（第六）交响曲》、《降b小调第一钢琴协奏曲》、《D大调小提琴协奏曲》等。从柴科夫斯基仅有的一部钢琴套曲《四季》中选取一例为研究重点,管中窥豹,探析其钢琴作品的艺术特点。     

柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的典型和声语汇特征

柴科夫斯基作为俄罗斯浪漫乐派和民族乐派的重要作曲家,他的钢琴音乐创作在和声发展手法的使用上进行了大量积极的探索。在他的钢琴套曲《四季》中,作曲家使用了诸如各类常规七和弦、扩大的七和弦以及变音和弦、复合功能和声、终止式、和声持续等典型的和声语汇。这些和声创作手法的使用充分体现出作曲家在创作中既有忠实于古典主义严谨的一面,又有颠覆传统较为自由的一面,为其后的作曲家的音乐创作产生了积极影响。     

浅析柴科夫斯基钢琴套曲《四季》的教学意义

柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》短小精致,内容丰富,在浩如烟海的钢琴文献中独树一帜,是柴科夫斯基国际钢琴比赛的规定曲目。同时,因其耐人寻味的音乐、包含的感人的内心情感及其丰富的音乐内容和相应的技术课题成为钢琴教学中普遍应用的教材。     

从十首钢琴奏鸣曲看斯克里亚宾的创作历程

亚历山大.斯克里亚宾(Alexander Skryabin,1872-1915)是俄罗斯最重要的近现代作曲家之一,1872年生于莫斯科一个贵族家庭,很早就显示出了非凡的艺术才能。他的大量作品都属于钢琴音乐的创作范畴,且为钢琴音乐宝库中不可替代的组成部分。在各种各样的曲式中,奏鸣曲是作曲家们最能发挥创作技巧的曲式之一,因此斯克里亚宾百余首钢琴作品中的十首钢琴奏鸣曲尤为引人注目,尽管他的钢琴作品都以难度著称,但仍然无法阻挡人们对其作品的热衷、关注与解读。     

钢琴独奏曲《山丹丹花开红艳艳》交响性分析

作曲家王建中运用不同的演奏法在钢琴上模拟交响乐队中各种不同类型乐器的音色,创作出交响性钢琴作品《山丹丹花开红艳艳》,将中国钢琴作品的表现技巧提升到一个新的高度。     

德彪西《钢琴前奏曲》的教学实践

德彪西的两册共二十四首《钢琴前奏曲》被音乐学家们称为钢琴音乐的新约全书,也是钢琴家、理论家、作曲家和音乐爱好者十分喜爱的作品。作为钢琴教学方面,也是在本科阶段钢琴主修学生必须接触的文献作品。本文从创作风格、音乐形象理解和相关文献阅读三方面入手,探讨了在钢琴教学中教授这套作品的几点看法和意见。     

从《六月——船歌》看柴科夫斯基钢琴作品的艺术特点

柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》是其音乐作品中现实主义创作的优秀范例,选取《六月——船歌》为研究重点,从该部作品音乐与文学的完美结合、典型的复三部曲式结构特征以及把俄罗斯民族传统音乐与高度的专业创作技巧很好的融合等方面,进行系统而全面的分析,归纳总结出其钢琴作品的艺术特点。     

论王建中的钢琴创作

王建中对我国钢琴事业的发展做出了突出的贡献,其钢琴作品以极高的艺术价值和鲜明的民族特色得到学界的广泛认同。研究王建中的钢琴创作对于启发新一代作曲家的钢琴创作,乃至中国钢琴学派的形成和发展,都将起到重要的作用。     

钢琴音乐历史探微

在音乐艺术的领域中，钢琴音乐是最重要的一环。自钢琴发明以来，制作技术不断改进，涌现出了许多名的钢琴演奏家，同时演奏艺术也随之迅速发展，许多名作曲家们也对钢琴特别偏爱，写下了不可胜数的优秀的钢琴作品。     

“古今通融 中西合璧”的创作典范——试论王建中钢琴音乐的创作特征

著名音乐家、作曲家王建中先生从五十年代开始就创作了许多优秀的钢琴作品。他为中国钢琴音乐的发展做出了巨大贡献,为后人留下了宝贵的精神财富,在钢琴演奏技法及创作等方面做了大量的、有意义的探索,大大丰富了钢琴的音乐表现力。他的钢琴作品无处不散发着生动的民族气韵、清新的时代气息、鲜明的个性特征及“中西合璧”的艺术光彩。     

浅谈海顿的钢琴奏鸣曲

海顿这位多产的作曲家,他的钢琴作品,在古典艺术领域创造了非凡的成就,占有创作上的特殊地位。他一生共创作了52首钢琴奏鸣曲作品。他独特的曲风把人们带入有如清澄优美的音乐之中。作为一个古典主义者,海顿开创和发展了奏鸣曲式。     

浅析丁善德钢琴作品的创作特征

丁善德是我国当代杰出的钢琴家和作曲家。他从１６岁起师从查哈罗夫开始学习钢琴,凭着良好的天赋和苦学的毅力,获得了非凡的地步。他从１９４５年起先后创作了大量的优秀钢琴作品。这些作品在中国当代音乐发展历史中,占有着重要的地位。笔者将丁善德的钢琴音乐创作分为...     

探究贝多芬晚期钢琴作品创作风格的变化

作为德国非常伟大的作曲家,贝多芬一生中创作出了不少的经典钢琴曲子,但是,他在晚期所创作的钢琴作品比起他前、中期的钢琴作品来说,在创作风格和内涵的表现方面都发生了不少的改变,开始呈现出浪漫主义的音乐风格。这三十二首钢琴奏鸣曲是贝多芬最为经典的作品,在钢琴艺术史中占有独一无二的地位。尤其是贝多芬晚期的五首作品更是把钢琴奏鸣曲发展到了更具艺术表现力的高峰状态,每一个学琴的人都应该把之作为学琴必修课。本文将着重探索贝多芬晚期钢琴奏鸣曲迥异的风格特征,以加深对于贝多芬这位音乐巨人的才能和个性的理解。     

中国民族风格钢琴音乐的演奏特点——以黄虎威作品为例

著名作曲家、四川音乐学院前作曲系主任黄虎威教授长期致力于中国民族风格钢琴音乐创作的研究和实践，成功地写出了以《巴蜀之画》为代表的一系列钢琴作品。以黄虎威先生的部分作品为例，分析中国民族风格钢琴作品在演奏上的一些特点：即突出旋律的民族性；重视和声的色彩感；把握作品的结构布局；融合中西方的文化气质。     

论柴科夫斯基器乐作品创作的民族性与悲剧性

本文通过对柴科夫斯基器乐作品的分析和论述, 阐述柴科夫斯基在俄罗斯音乐发展史及欧洲音乐发展史上的重要地位和贡献, 探讨柴科夫斯基器乐作品的创作特征及风格.     

《b小调第六交响曲》的悲剧性因素

悲剧性因素是西方音乐创作中很鲜明的风格特征,柴科夫斯基是颇具代表性的作曲家之一。本文通过对《b小调第六交响曲》第二乐章的分析,来探究柴科夫斯基音乐作品中所蕴含的悲剧性特征。     

析《贝多芬第十六钢琴奏鸣曲》OP.31.NO.1第一乐章中的浪漫因素

贝多芬是维也纳古典乐派的代表人物。本文拟对古典主义时期作曲家贝多芬的钢琴奏鸣曲Op31.No.1第一乐章,从曲式结构、和声和＂钢琴奏法＂方面简要分析作品的浪漫主义因素,探讨其作品中显现的浪漫主义特征在音乐发展中的贡献。     

贝多芬《第二钢琴奏鸣曲》艺术特色解析——以《第二钢琴奏鸣曲》(作品2之2)第三乐章为核心

贝多芬的《第二钢琴奏鸣曲》（作品2之2）是作曲家早期的钢琴作品,该作的第三乐章为谐谑曲。与其大部头作品相比,这首谐谑曲只能算是其作品中不出众的“小品”,但这部作品无论从体裁结构还是创作技法上都充分体现了贝多芬早期的音乐创作思想。从本体研究的角度看,该作品在曲式结构、音乐材料发展手法、调性布局等方面,都体现出了鲜明的艺术特色。