曲牌腔源流琐谈——关于南戏声腔的探索

一、海盐腔遗音应在中国人民创造了丰富多采的戏曲艺术。各声腔、剧种的争妍斗艳成了世界艺术史上的奇迹。温州是南戏的发源地,它对南戏声腔一一南曲的形成和发展,是有其特殊的贡献的。戏曲声腔剧种的形成和发展大体上是一个渐变的过程,变革、创新总是在继承的基础上逐渐进行的。而决不是突然从天而降或突然消亡。但由于声腔、剧种的不断发展和创新,一些旧的曲调逐渐被吸收,甚至被“淹没”,有的则标上了新的名号。这种情况,容易使人误认为原有的一些有影响的声腔或剧种绝     

南戏曲调与宋词及说唱音乐的关系

徐渭在《南词叙录》中说,南曲是“宋人词而益以里巷歌谣。”肯定了宋词对南曲形成中的作用以及两者的相互关系。具体探索宋词及说唱音乐与南戏曲调的关系,对于南戏的产生可以提供历史的借鉴。因为戏曲声腔体系在很大程度上决定了戏曲剧种的性质和特色,可以说每一种戏曲声腔,实际上也就是一个剧种。同时对南戏曲牌和联套的继承、沿变也具有重要意义。     

四百年一梦到今宵——从青春版《牡丹亭》到轰动谈起

昆曲（昆山腔），是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，是我国传统文化艺术特别是戏曲艺术中的珍品，披称为百花园中的一朵“兰花”。它产生于江苏昆山一带，与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。     

四百年一梦到今宵——从青春版《牡丹亭》的轰动谈起

<正>昆曲(昆山腔),是我国传统戏曲中最古老的剧种之一,是我国传统文化艺术特别是戏曲艺术中的珍品,被称为百花园中的一朵"兰花"。它产生于江苏昆山一带,与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔,被称为明代四大声腔,同属南戏系统。昆曲在明朝中叶至清代中叶发展到鼎盛,成为戏曲中影响最大的声腔剧种。之后有很多剧     

早期南戏的“温州腔”及其与“四大声腔”的关系

早期南戏的“温州腔”,由于材料的缺乏,研究者往往避而不谈,从而在客观上造成研究南戏声腔源流问题上的一些迷误和困难。所以,南戏“温州腔”是否存在?特点如何?以及与后来的“四大声腔”的关系等等,需要进一步探讨。     

弋阳腔的历史足迹和现代启示

戏曲成熟于宋元时期,以“高腔”名世的弋阳腔作为宋元南戏流传到江西的产物,同余姚腔、海盐腔和昆山腔并列南曲四大声腔,数百年来对中华戏曲有深入骨髓的影响。步入新世纪,当戏曲艺术在时代潮流推动下再次面临巨大转型之时,回顾弋阳腔的流变历程,审视弋阳腔的审美特质,对于我们正确把握中华戏曲的当下生存和未来走向具有重要意义。     

初探晋剧声腔与声乐发声方法的结合

戏曲是一门综合艺术，它包括唱、念、做、打。其中“唱”占首要位置，它不仅是戏曲表演艺术的基础，也是塑造剧中人物形象，展示故事情节，揭示人物内心世界的重要方式。教学中通过运用晋剧声腔传统教学应借鉴声乐发声训练方法，晋剧演唱与歌唱方法有机结合的体会，充分认识演唱姿势的重要性等方法，收到了良好的效果，也为晋剧声腔的继承、发展和创新奠定了基础。     

关于南戏起源时间问题的思考

宋元南戏为最早成熟的戏曲样式之一，是中国古代戏曲史的重要组成部分，以其宏大的结构、丰富的内容以及别具情趣的表演艺术，完善着古代戏曲的形态，至今仍产生着积极的影响。钱南扬在《戏文概论》中推论“戏文的发生，应远在宣和（1119-1125）之前。”辨析各家观点，从南曲戏文所用曲调、海盐腔的产生年代、南戏的流播以及祝允明《猥谈》中的一段记载四个方面，验证钱南扬的观点是可信的。     

古南戏的活化石——梨园戏

<正>梨园戏是流行于泉州、厦门、龙溪等闽南语系地区的一些古老戏曲剧种的统称。它是中国最古老的戏曲南戏的重要剧种之一,发祥于以福建泉州为中心的广大闽南语地区,孕育于唐五代,形成于宋元、发展至今已有千年历史。其与浙江的南戏并称为"搬演南宋戏文唱念声腔"的"闽浙之音",被誉为"古南戏活化石"。梨园戏在发展进程中,有大梨园(过去成年演员的班社)和小梨园(儿童演员的班社)之分,大     

从早期南戏《张协状元》看南曲组合规律

戏曲声腔是戏曲艺术的重要手段,南曲作为曲牌系统的基本曲调又是我国最早出现于声腔史上的。但由于宫谱不传,更无音响资料可供直接研究,这就影响到对南曲作全面系统的考察,迄今仍存在一些含糊不清的认识。现以永乐大典戏文三种之一的《张协状元》为例证,试对南曲的组合规律作一些初步探讨。一、南曲到底有无宫调明代曲论家对于南曲是有所非议的,主要是认为南曲没有宫调,如祝允明在《猥谈》中说:“数十年来,所谓‘南戏’盛行,更为无端。于是声音大乱。……盖已略无音律腔调。”表示了对南曲明显的厌恶情绪。王骥德在《曲律》中也认为:“南曲无问宫调,只按之一拍足矣;故作者多孟浪其词,至混淆错乱,不可救药。”所谓“无问宫调”意即南曲本     

评王国维曲论、词论中的“自然”说

王国维在《宋元戏曲考》中对元代戏曲的艺术成就和艺术特色以“自然”来概括。他说:“元曲之佳处何在?一言以蔽之,曰:自然而已矣。古今之大文学,无不以自然胜,而莫著于元曲。……故谓元曲为中国最自然之文学,”王氏评元代杂剧、南戏之自然特色,是避开剧本的思想内容而专指其曲词、宾白而言的。元代戏曲的“自然”何诠?王氏“亦一言蔽之曰:有意境而已矣。何以谓之有意境?曰:写情则沁人心脾,写景则在人耳目,述事则如其口出是也。”(《宋元戏曲考》)王氏举例以证:“添酒力,晚风凉,助杀气,秋云暮,尚兀自脚趔趄,醉眼模糊。他化的我一方之地都食素,单则俺杀生的无缘度。”(马致远《任凤子》第二折《正宫端正好》)他评之为:“语语明白如画,而言外有无穷之意。”     

南戏、传奇的演出与“副末开场”

南戏、传奇的演出与“副末开场”蒋星煜一、“副末开场”及其界称中国古典戏曲在表演艺术上自有其独特的程式，这个问题数百年来一直是戏剧理论家研讨的课题，所取得的成就是丰硕的。笔者认为，这种独特的程式不仅仅反映在表演艺术上，同时也反映在演出的排场、程序等方面...     

是“极情尽致”还是“情有可据”？——论《琵琶记》针线关目的“秕漏”

晚明清初，南戏《琵琶记》的针线与关目受到了戏曲界的批评与诟病，其中对其批评最严厉的无过于李渔。而毛声山则以评点的方法对这种批评做出了回答。从“极情尽致”与“合情合理”两个角度，可以寻找到南戏创作在早期阶段的特点与疏漏，也可以看出戏曲来自于民间又无法完全脱离民间的俗文化品格。对《琵琶记》针线关目的批评揭示了戏曲由社会批评向艺术批评的必然转变。     

略谈青阳腔发展的独特风格——滚调

一 赣剧是多声腔综合剧种,分高腔、昆腔和弹腔三大声腔系统,青阳腔属于高腔系统,受弋腔、余姚腔的影响而产生,因而承袭了弋阳腔系的某些特有形式,并在长期实践中发展出具有自己独特风格的艺术手法——“滚调”。这是青阳腔对戏曲声腔史最大的贡献。     

明代戏曲声腔流变管窥——以明代折子戏选本为视角

明代折子戏选本为研究明代戏曲声腔的变化提供了一个角度。明代戏曲的南北曲之争,明代南曲各声腔的兴衰起落,都可以由此得以发现或证实。从明代折子戏选本的情况来看,万历前的舞台以北曲为主,万历中,南曲兴盛,而北曲则吸收了民间小调的特色,以弦索腔的形式流传下来。明代南曲各腔也经历了一个此消彼长的过程。嘉靖间,弋阳腔、海盐腔首先兴起,继之以青阳腔、徽州腔,而备受文人推崇的昆腔则在万历后才盛行一时。     

论徐渭的南戏理论思想——以《南词叙录》为例

在明代众多的戏曲论著中,徐渭《南词叙录》是唯一一部专门研究南戏的著作。《南词叙录》融资料性与概论性于一体,内容既丰富,创获亦甚多。分别从"勾勒南戏发展史"、"倡导南戏本色语"、"蒐集南戏之文献"三个方面,对其成就与特点进行梳理与论析。认为在戏曲史上"尊北鄙南"的有明一代,徐渭以一己之力而独推南戏的举措,对于南戏在当时的繁荣和发展显然具有不可低估的影响与作用。     

郑若庸年谱引论(1489—1577)

《南词叙录》评论说:“以时文为南曲,元末国初未有也。其弊起于《香囊记》……至于效颦《香囊》而作者,一味孜孜汲汲,无一句非前场语,无一处无故实,无复毛发宋元之旧。三吴俗子以为文雅,翕然以教其奴婢,遂至盛行。南戏之厄,莫甚于今。”根据它具体的论述,“以时文为南曲”并不是将八股文手法引入戏曲创作,而是说文人编写南戏。为了     

简论祁剧高腔

在戏曲的诸要素中,音乐所占的比重很大,因声腔是戏曲与观众最直接的媒介,故而对声腔的研究是戏曲音乐改革的重中之重。祁剧,是湖南地区古老的地方剧种之一。在长期的传承流变的过程中,形成了多种声腔。本文仅对其最古老、最具特色的声腔——高腔进行论述,阐述了高腔的音乐特点和高腔与宗教音乐的关系,从而谈谈自己的一点思考。     

“南戏学会”在温州成立

“南戏学会”于1986年5月5日在温州成立。来自全国各地的专家、学者和教授王季思、冯其庸、徐朔方、蒋星煜、徐扶明、刘辉、王进珊、胡忌、夏写时、金宁芬、彭非、朱建明、曾金铮、孙崇涛等40多人参加了成立大会。大会还收到因故而未能出席的专家的来函或贺信。会上,大家高兴地回顾了几年来南戏研究的状况,认为在探讨的范围和研究的深度方面均有新的拓展。同时还进行了学术交流,并着重就南戏的源流等问题展开讨论,大家各抒己     

小舞台上大技巧——陕南民间歌舞小场子艺术价值之初探

陕南民间歌舞小场子主要流传于地处陕西南部、汉江上游的安康。其表演形式独特,一旦一丑以三尺见方的桌子为舞台,在锣鼓拖腔伴奏中说、唱,唱腔以陕南民歌八岔为主,表演诙谐生动。小场子的产生与发展,所依赖的文化背景是安康融南汇北、个性鲜明的移民文化。其形成与发展经历的是和其他民间歌舞、民间戏曲一样的衍变过程。小场子与其他地方歌舞相比较,有着明显差异,即:八仙桌面上跳舞、歌唱、演故事,舞蹈组合中的精粹部分“三缠腰”、“三见面”、“三碰头”等,丑角耍草帽圈,30多种帽花转身即变,独此一家。