素描教学的几个要点

素描是造型艺术的基础课程,教好素描,可使学生顺利地学好造型艺术的各专业课程。本文试图通过对素描教学中的要点和学习素描的方法和步骤的论述,对素描课的教和学产生一定的指导作用。     

浅谈中职工美专业素描头像课中观察能力的培养

素描头像课教学是解决学生造型能力的基础课之一,不会画是因为不会看,要深刻理解素描基础训练中的＂看＂,从常人常态中的看跳出来,有目的、有计划、有方法的＂看＂。本文的重点是让学生知道在头像课中如何去观察,如何去理解观察到的具体对象,只有理解的东西才能深刻的感受它,＂素描画得不是形体,而是对形体的观察＂。     

试论素描教学中传统表现手法的传承与创新创意的表现

从发展的眼光看，无论是绘画素描还是设计素描，对于传统表达手法的传承与创新创意的表现均很必要，可以不断丰富拓展与优化素描本身以及与之相关的绘画与设计活动的表现空间。因此有着长远性的现实意义。     

浅谈意象素描论

意象素描作为一种素描形式越来越受到人们的关注,将意象素描纳入基础教学的范畴是对传统学院具象素描单一教学模式的补充与完善,是绘画基础教学发展的必然趋势."意象"的内涵极其丰富、外延极为广阔,人们对"意象"的认识、理解并不完全一致.无论是刘勰的"神与物游"还是王夫之情景交融,他们对于"意象"学说的理论核心无非是"意"与"象"的统一、主观对客观的有限超越.意象素描更加强调创作主体的主观性它是创作主体对客观对象的有限超越,是创作主体从客观形象到艺术精神的飞跃.意象的形成是创作主体理性地主观变异过程--对客观世界的超越、对主观精神的升华.     

素描中的观察和表现

素描，主要以单色线条和块面来塑造物体的形象，以培养观察能力和表现物象的形体、结构、动态、明暗关系为目的，是造型艺术基本功之一。通常以此为习作或为设计创作起稿，也有以此形式进行创作的。素描是一种以单色的线、面或明暗层次来描绘物象的绘画形式，因此，相对色彩画而言，它又叫单色画。素描虽源于西方绘画体系，但从广义上讲，中国画中的白描和水墨画也可视作具有民族特色的素描。素描既是造型艺术的基础，又是一种艺术创造。它是画家的起点，几乎任何一位初学绘画的人都离不开素描。相对于色彩而言，素描强调黑、白、灰的变化，抛开了复杂的色彩关系，容易让人接受，单纯面对并解决造型艺术中诸多最为基本的问题，增加造型能力，为以后的学习、创造打下坚实的基础。那么怎么才能把素描画得更好呢？简单地说就是要用心观察、从真表现。     

素描教学中对学生"目识心记"的培养

阐述在素描教学中引入“目识心记”手段的培养方法、作用和效果,并就学生素描学习和表现的观察方法进行了较深入的论述,揭示了它与个人素描能力的互动作用是一个良性的发展过程。     

素描与素描教学

素描作为艺术院校的基础课程，在传统教学基础上，加强其绘画语言的训练，培养学生造型意识和心、手、眼的协调能力具有重要意义。     

写实绘画基础教学中色彩感觉的训练

在一张色彩写生里,能打动别人的正是对象打动我们的丰富、协调的色彩,敏锐的色彩感觉是获得这种形式感的重要条件。如何让学生体会到整体观察和准确把握色彩感觉的关系是写实绘画基础教学中的重要课题。     

浅谈素描教学中的基础训练与艺术表现

素描是一门独立的艺术，基本功的训练既有自然规律的学习，同时也包含艺术表现的训练。明确素描教学目的，及素描训练的有序性，纠正以往素描教学中偏重技能训练而忽视思维训练的弊端，是我们目前教学中应重视的问题。     

关于素描教学观察方法的几点认识

本文介绍了学生在素描观察中存在的问题，概括分析其病根，辅导训练与方法步骤。     

论素描教学中观察感受能力的培养

观察感受能力的培养是素描教学的基本活动,是基础训练的出发点。对象的外观形象、空间体积、品质待征以及空间的存在形式,都会激发观众的不同情绪与心态。在素描教学中,应利用这一因素,着重培养和发展学生的观察感受能力,即观察物象之"形"为起点,以体验物象之"神"为归宿,以此来培养和发展学生具备神表兼备的形象思维能力。     

设计基础教学中不可缺少的素描样式--意象设计素描

通过论述意象设计素描的美学特点、线条意象和平面意象,以及意想设计素描的联想等问题,阐明了设计基础教学,不应只重视技术和经验层面的教学,而需要多角度去探索和发现有助于设计艺术的文化底蕴和创意表现;并指出意像素描设计能帮助学生结合自己的专业特点,充分发挥意象艺术形式在设计艺术中的独特作用,为设计艺术的创意和创新寻找新的表现手段。     

论素描教学内容的改进--浅析素描教学与设计专业的接轨

素描是一切造型艺术的基础,由于强调"忠实"地描绘实际环境中看到的具体物体,往往忽略了对物象的存在形式和内在规律的把握.设计素描教学的要点可以概括为对形体结构、对明暗调子和创作性素描训练三种,这样有助于培养和发展学生多方位、多角度的设计思维方式,为今后进一步深入设计领域奠定基础.     

结构素描的观察方法与表现方法

结构素描就是从我们视觉所看不到的东西开始画起．直到看得到的东西结束。而我们往往因为习惯性的观察方法而从眼睛所看到的物体开始画起,忽略了物体内在的本质的东西,缺乏对物体内在的结构形式的分析、理解和把握。结构的性质是物象形式的内在规律性,内在结构往往决定着外部形态的发展。结构素描在表现方法上要由表及里、由内而外地进行描绘,要不受物体外在的、表面的形体特征所迷惑,运用中国古代老子“道生一,一生二,二生三,三生万物”的法则,从而表现出它的构造关系与规律。     

论素描训练对写意人物画的影响

二十世纪是中西文化真正全面交流的时期,西方写实素描技术在中国画教学中得以广泛普及。素描造型能力的运用对写意人物画的发展产生了很大影响,拓展了写意人物画变现技法。写意人物画争论的焦点始终在于＂笔墨＂和＂造型＂。素描造型能力如何更好的运用于写意人物画中是关键问题。而提高造型能力是解决问题的关键所在。     

素描教学随笔

素描作为一种独立的艺术表现手段和绘画而存在,通过对写实性素描和设计素描的阐述,充分肯定素描在绘画领域中的重要性。素描作为研究和再现物象的一种方式,是绘画、设计及一切造型艺术的基础。     

素描教学重要性论略

在美术教学中 ,素描一直是极其重要的、不能偏废的基础课。随着美术流派纷呈、各种主义的出现以及科技的高速发展 ,素描教学必然受到各种新的理念、新的思维方式的冲击。客观地审视素描教学的历程 ,从它的本体功能及其不可替代的地位可知 ,坚持扎实素描基本功训练 ,在美术教学中是非常重要和必要的。     

论现代素描教学方略

创造性思维和艺术想象力是现代素描教学的中心任务。要达到这一目的,首先要更新观念,其次要改变素描教学的形式与方法。在开展我国现有的全因素素描教学的同时,强调对结构素描、表现性素描等多种形式素描教学方法的推广。对多种素描材质媒介的运用,如木炭、水墨、碳粉等,都能更好地促进我因素描教学的多元化发展,这对发掘学生的艺术潜能,更快达到现代素描教学的目的,是一种非常有益的尝试。     

素描教学的思考

素描作为造型艺术的形式之一,从其产生、发展到成熟一直为人们所重视。素描教学在美术基础教学中占有十分重要的地位,对以后从事艺术领域的事业影响深远。结合自己多年来的教学经验和实践,该文主要谈了素描的特点及发展、课程设计的重要性以及如何加强创意素描能力的培养及运用。在此基础上并进行了总结,要求我们向西方学习的同时,要继承我国传统素描的精华;注重学生再现能力、表现能力和创造能力等综合设计能力的提高;在基础素描教学过程当中应加强创新思维的培养。     

素描教学的新认识

从素描的演变与发展,走出模范素描的阴影,素描教学注重发挥学生个性,与西方素描教学之差异几方面,阐述素描教学的新认识。