《雷雨》与祈雨仪式--曹禺剧作《雷雨》的文化学阐释

曹禺的《雷雨》之所以具有经久不衰的文化魅力并深受作者自己的喜爱,一个未被人们发掘出来的原因是它再现了一个古老的原型——祈雨仪式。在无意识的驱使下,曹禺以现代话剧的形式把古老的祈雨仪式再现在人们面前,不仅让人们重温了祈雨仪式中蕴涵的人类文化精神,也为人们树立了一个在人生旅途中必须不断审视自我、拯救自我、完善自我的范例。     

论《雷雨》中的幻灭感

幻灭感是人生难以避免的悲剧之一，《雷雨》中的人物，都不同程度地经历了梦想的幻灭从而导致了悲剧的产生，其中又以周朴园和鲁侍萍的幻灭最为深刻和复杂。从这一视角审视这部悲剧经典，可以更好地把握人物形象的真实性、丰满性，在巧合背后悲剧的必然性以及作家对人生的深刻认识。     

《雷雨》中人物形象的塑造与心理分析

《雷雨》是中国现代文学史上的里程碑之作 ,研究者大多从社会学、美学的角度来分析它的思想内涵和艺术特色 ,本文从“心理分析”这样一个角度来分析《雷雨》中的人物形象的塑造。认为曹禺在刻划周朴园、蘩漪、周萍这三个人物时 ,明显地借鉴了弗洛伊德的“心理分析”手法 ,使人物形象具有心理深度和生活逼真感。从而进一步拓宽了对该剧艺术特色和表现手法的认识。     

《雷雨》主题辨析

《雷雨》的主题意蕴至少包括着三个相互矛盾又相互关联的层面：社会现实与历史内容层面——对封建主义及其专制家庭的暴露与批判；哲学与人生层面——对人性、人生、命运之谜的呼问与探索；审美与情感层面——对人类永久的关爱与悲悯。正是在这些多重层面的相互作用下，其思想内涵才显得格外幽深博远，才留给人们一个永远诉说不尽的话题。     

《雷雨》的原型分析

本文是运用原型批评理论解读《雷雨》的一种尝试。该剧之所以具有经久不衰的生命力，在于它交错采用了多种原型批评的方法。本文主从雷雨意象、原始情绪、母题原型三方面来探讨《雷雨》的原型世界。     

论《列女传》中的矛盾女性观

《列女传》中的女性观初看起来颇有些矛盾,存在诸多相互冲突之处。但经过分析可知,这些矛盾的造成,并不是由作者刘向女性观的混乱所引起,而是写作对象以及作者秉持更高写作理念带来的必然结果。     

伦理中的悲剧：《哈姆雷特》和《雷雨》的比较研究

本文通过分析伦理的类别以及伦理与悲剧的联系，对《哈姆雷特》和《雷雨》这两部戏剧作品进行粗略的比较研究，并指出伦理在悲剧创作中的作用和意义。     

童年体验与《雷雨》

本文从现代心理学的角度，探讨了曹禹童年体验与创作《雷雨》之间的关系。并运用弗洛伊德的精神分析法，结合作者的童年体验解释了《雷雨》中主要人物的爱恨情仇。     

论《雷雨》的俄狄浦斯情结

将中国现代文学中表现俄狄浦斯情结的《公墓》、《内疚》、《女娲氏之遗孽》、《叶罗提之墓》、《姊嫁之花》和《雷雨》进行比较后认为:前几篇小说限于对心理分析理论的形象化图解,未能充分展开俄狄浦斯情结的内涵;《雷雨》由于设置了周朴园专制冷酷的形象为背景、表现周萍和繁漪的乱伦关系以及周萍对四凤的爱而将这一情结表现得惊心动魄。《雷雨》成功表现俄狄浦斯情结的原因在于:西方戏剧的命运观和曹禺对命运的思考的相互融合、曹禺强烈的俄狄浦斯情结及作为艺术家对集体无意识的幻想创作。     

《俄狄浦斯王》与《雷雨》的审美意识比较

古希腊悲剧《俄狄浦斯王》和中国现代悲剧《雷雨》在故事情节的设置、母题的选择等方面都有不少相似之处。本着重于两部作品在主题内容、人物形象方面的比较研究，借以阐述两在审美意识上的不同。     

从话剧《雷雨》看戏剧的独特艺术魅力

话剧《雷雨》表现了戏剧尖锐的矛盾冲突,戏剧的取材、人物、场景、时间都高度集中.戏剧悬念设置以及戏剧人物语言所具有的性格化与动作性的特点,让我们领略了戏剧独特的艺术魅力.     

《水浒传》女性观辩证

<水浒传>女性观目前一般认为是落后的.判定<水浒传>在女性观方面是否落后,不仅要看文本对女性世界的展示,还要看文本背后的文化积淀.<水浒传>中对女性世界的具体描写是丰富的,同时小说的创作还受到文化传承等客观原因的影响,因此不能以落后与否为<水浒传>简单定性.     

“反女性”批判——再论《水浒传》的女性观

一部描写中国宋代农民起义的<水浒传>,在塑造了众多侠肝义胆男性形象的同时,也为我们描绘了千姿百态的女性形象.纵观近十年来专门探讨<水浒传>女性问题的文章,大多数论者强调了作者对女性的无视和仇视,甚至于有些论者提出了"反女性"的论断.在此,笔者主要对"英雄无情"、"异化女性"、"仇视女性"等反女性论者常持有的三个观点进行批判,以此说明作者并不是特意反女性.     

异曲同工之妙——《雷雨》与《呼啸山庄》艺术构思之比较

《雷雨》和《呼啸山庄》是世界文学史上的经典之作。“戏剧性结构”是它们在艺术构思上的共同选择。不仅如此，以人物为中心的结构全文的构思方法、大景结构技巧的精妙运用、以及整体艺术氛围的营造和艺术神韵的构建，更显示出两部伟大艺术品在构思上的诸多共同之处。     

一位敢爱敢恨的悲剧者——《雷雨》中蘩漪的性格分析

蘩漪是曹禺先生《雷雨》剧作中最具“雷雨”性格、最丰满的角色。她是一个性格复杂、内涵丰富并受过新式教育的女性，她渴望自由的爱情，但又摆脱不了家庭的牢笼，她既具有旧式女性柔弱的性格，同时又有着现代女性的抗争精神，她紧紧抓住与周萍一种阴鸷的爱，却又被无情的抛弃，最终导致了她对一切的报复。文章充分揭示了在当时中国特定的社会条件下，作为一个女人，无力与强大的封建势力相抗衡而实现自我理想，即使反抗，也将以悲剧告终的悲剧命运。     

试论《雷雨》中人性的错位

本文认为,《雷雨》中,周家人身上存在着一个共性的东西：人性的错位。这在周朴园、繁漪、周萍、周冲、四风身上都表现得很突出。它显示出“天地间的冷酷”,使人产生淡淡而深广的悲悯情怀。     

拨开重雾方见真——《大雷雨》与《原野》比较谈

《大雷雨》与《原野》有许多惊人的相似点:凶狠的婆婆、懦弱的丈夫、敢于寻觅的媳妇以及一个女人和两个男人的故事等,它引起了高校师生无数次在表层和深层上的追问.本文以两名剧剧名的象征义作为切入口,剖析了它们自开始演出至今国内外评论界有关评论的成因,重新解读了这两个分别来自中国和俄罗斯的世界名剧,进而确立一个与目前评论界的定评不同的结论:《大雷雨》与《原野》都是家庭悲剧.     

从《创业史》女性形象塑造看柳青的女性观

《创业史》是十七年文学的典范作品,是一部描写农村社会主义建设的史诗性作品.柳青在两部《创业史》中塑造的几个典型的女性形象,能够看到柳青对这场革命带给女性的冲击的深度思考.在当时的社会背景下,柳青也深刻认识到女性的真正自主是一件任重而道远的事情,他用梁秀兰、赵素芳两个人描绘了女性生存的真实状态;用徐改霞的最终进城寄托了对女性真正自主的思考和期望;用王亚梅充分展现了走出家庭的女性的魅力,全面体现了柳青对女性的深切关怀.     

语域分析与《雷雨》英译本中人物性格的重塑

一部优秀剧作的语言是生动有力的，每个角色的语言都符合自己的身份、性格，都能帮助剧作家突出自己的主题。而根据语域理论，由于交际情景不同，语言在实际使用过程中会产生不同的变体，即语域。戏剧人物的性格通过台词在语域中得到了充分的体现。而戏剧翻译中译者能否实现功能对等，很大程度上在于能否在译文中重塑同样个性化的戏剧人物。本文试图通过对《雷雨》及其英译进行对比语域分析来探讨戏剧翻译中功能对等的实现问题。