情感的激越,人格的完满--论"兴"的艺术教育功能

“兴”是中国古代诗学中内涵最复杂、义蕴最繁乱的命题。古今学者大多从“兴”义、“兴”法等方面去研究。本文从一个新的角度即艺术教育的角度来探讨它的功能：即接受主体的审美想象力和审美趣味的培养和人格的不断完美。而“兴”，从酝酿至完成，又是创作主体情感不断升华、人格不断重塑的历程。因此，“兴”的艺术教育功能具有二重性。     

怎么一个"刻"字了得--中国篆刻艺术与当代刻字艺术的比较研究

本文试图从艺术本体、创作队伍两方面寻找中国当代刻字艺术与中国(明清)篆刻艺术相比较差距，进而从同一表现对象(中国汉字方块字)、同一表现手法(刻)和同样扎根在中华大地上的、与传统接轨的篆刻艺术(特别是明清文人印)那里汲取经验教训，促使当代刻字艺术健康成长，作出定位、定向研究。     

"兴"的研究概况

“兴”是中国古代诗学理论中内涵最复杂、释义最繁乱的范畴，古今学者对此进行了多层次、多角度的研究。古代学者主要从发生论、体用论、创作论、艺术效果论、艺术接受论方面进行了研究，今人在对古人研究进行清理的基础上，从发生论、体用论、本质论、存在论、创作论、功能论角度进行探讨，研究角度更宽。本论文对古今学者研究的概况进行了梳理和简要评述，希望能给研究者一些帮助。     

浅论舞蹈艺术的社会功能

作为一种艺术形式，舞蹈不仅具有一般的艺术功能，还有其特殊的社会功能，它有助于人们交流情感、增进友谊、陶冶情操和了解社会。     

线：作为有意味的形式——中国古代艺术之“线”的审美考察

中国古代艺术是“线的艺术”，与西方艺术相比，具有典型的意义。可以说，“线”性特征是中国古代艺术最大的形式特征。“线”在中国古代艺术中具有多重审美特性，本文从情感性、装饰性、时间性、时代性、民族性五个方面对此进行了具体的考察，认为正是这些审美特征使中国古代艺术之“线”成为一种“有意味的形式”。     

从"后现代艺术"看当今的"设计"

后现代主义理论本身显示出了十足的大拼盘色彩,特别是在中国这一色彩更浓。在当今不单以画布作为创作载体的艺术阶段里,怎么去看待理解这些多元化的艺术形态的出现?它对现代各种设计领域有何影响?     

论"韵"之魅力

本文论述了“韵”与“气”的关系,对比了中国艺术与外国艺术,揭示了中国艺术中“韵”的深刻含义。     

教学艺术的特征及功能

教学艺术是教师为了达到最佳教学效果而采用的手段、方法的完美结合。教学艺术具有创造性、科学性、审美性等特征，同时还具有育才功能、激励功能，在提倡素质教育、创新教育的形势下，只有努力提高教学艺术，我们才能为国家培养出更多合格人才。     

教学艺术的特征及功能

教学艺术是教师为了达到最佳教学效果而采用的手段、方法的完美结合。教学艺术具有创造性、科学性、审美性等特征，同时还具有育才功能、激励功能，在提倡素质教育、创新教育的形势下，只有努力提高教学艺术，我们才能为国家培养出更多合格人才。     

谈"心"之歌唱

用“心”歌唱是一个重要的歌唱艺术原则，而不是技术方法和技术途径。一个艺术原则无论它具有多么不可辩驳的正确性，假如你不正确掌握实现它的基本方法和途径，那么正确的原则便会成为难以实现的口头训条。每个歌者在苦练嗓音技能的同时，还需要理解真正富有艺术魅力和生命价值的歌声，并非仅仅来自于嗓音的本身，它实际上还有来自于更广义得多的东西——心的体会!