中国艺术精神中的尚清意识

本文从中国文人画入手探求中国艺术精神的真谛,发现并找到中国文化影响下文人所特有的尚清意识。作者在文中运用了尚清意识这一美学概念,厘清尚清意识的由来以及尚清意识在中国画中的表现,以独特的视角来考察中国文人画中体现出的这种艺术精神,从而将“尚清”这一中国文化独特的审美习惯和审美态度归纳为中国艺术精神中的尚清意识。     

论中国古代文学中的"悲秋"意识

“悲秋”是中国古代文学中一个源远流长的主题。“睹落叶而悲伤,感秋风而凄怆”,这一“悲秋”文学主题从《诗经》、《楚辞》到“建安文学”,从唐诗宋词到元曲清诗,历经上千年的发展、嬗变和积淀,从无意识到有意识,最终形成特具中国传统文化内涵的“悲秋”文学意识。“悲秋”文学意识的形成与中国传统文化有着深刻的精神联系,同时也可窥见中国传统士人悲剧性命运之一斑。     

魏晋六朝人物品藻的审美之维

人物品藻作为深具中国文化意蕴的品评行为,在由政治性的实用选择趋向人格观照的演变中,实现了魏晋六朝文论思维尚意重神的审美之维,凸显了趋向“人”本位的审美认知色彩。情性之争的投射,促使士人去发掘山水所包孕的人格追求,炼就士人追步自然人格的生命情结,人物品藻所推动的山水之思,彰显了士人独立人格建构力度,从而形成魏晋六朝文论思维的自然化和人格化。     

游走在朝廷与世俗之间——魏晋南北朝士人意识的僭越功能

魏晋南北朝是士人独立意识的形成阶段。魏晋南北朝士人意识原本是作为一种整合社会的力量而出现的;但是,由于客观因素的影响,士人意识同时体现了某种创造维度与斗争维度的僭越功能。魏晋南北朝士人意识的僭越功能不总是革命性和颠覆性,其对于中国传统社会的定型、中国传统文化内核的确定、中国士人阶层的定位等方面都彰显出了某种二律背反的旨趣。     

琴与魏晋士人的儒道情怀和生命体验

魏晋时期,士人尊琴爱琴蔚然成风,琴不仅在魏晋士人的日常生活和诗赋中有着独特的地位和意义,而且成为士人生命境界的一种表征,对后世的影响极为深远。琴作为魏晋士人怡情养性、寄情抒怀的生命活动方式之一,承载了士人的思想情怀和审美情趣,由此而形成的琴文化成为中国传统文化的重要组成部分。     

东晋中期士人的思想文化特征

由于生存环境的改变,东晋中期士人们有着显著的思想文化特征,表现在以下几个方面：玄佛合融;审美情趣的变化;追求率真与坦诚;“居官无官官之事,处事无事事之心”的为官心态.正是这些显著的特征,使得这一时期士人的思想文化在魏晋时期乃至整个中国历史上都占据了重要的地位.     

反悲剧意识形态下的中国古典悲剧

中西方学者对悲剧都有深刻认识。中国传统文化注重和谐中庸，反悲剧意识根深蒂固。中国古代悲剧是在悲剧意识与反悲剧意识的夹缝中艰难成长起来的。“先否后喜”的悲剧结构体现了中国人民的审美崇尚，应予以尊重。     

论汉末魏初人物评价标准的新变--以荐举文为中心

汉末魏初，荐举文书中的人物评价标准经过西汉对士人忠与谋的重视，东汉对士人自身秉性的认可而发展成为对士人清名的推崇。“清”成为汉魏易代之际士林人物品评的核心关键词。这种集中体现其时士人理想人格之“清”在承袭士人清白品性的传统意义之外，更增添了士人在乱世中激浊、厉俗的新内涵。汉末魏初士人思想的更新是“清”评形成的基础，而统治者对德高望重且清虚自守的士人的需求与召唤又加速了“清”评的形成。     

论当代社会的“仿像”文化

现代化进程中的中国，消费社会的特征越来越明显，“仿像文化”的盛行就是最主要表现。大量的仿像文化在重塑现实的同时，也在改变着人们的生活方式和思维方式。我们应该清醒地认识到“仿像”的大量出现，是我们从传统走向现代进程中必然出现的现象。而如何守卫审美传统，减小影像、仿像对它的冲击，以及如何整合现代仿像的审美现象，是我们必须面对和解决的问题。     

中国古代知识分子的政治参与意识

两千余年的士传统，是中国历史上的重要文化现象。“士志于道”是中国古代知识分子参与意识的渊源；“出仕”是士为社会而政治的积极参与方式；“诤谏”是士不治而议的间接参与方式；“抗争”是士淑世卫道的被动参与。中国古代知识分子的政治参与意识对当代政治发展具有正负两方面的影响和作用。     

中国诗学谱系的现代转型——以梁启超、王国维为例

中国传统文论之“文”与西方现代诗学之“文学”是两个异质的谱系,前者一直都是在杂文学观念的视域中,而后者则有鲜明的学科分类意识,基本上属于纯文学观念的视域。然而,从晚清至“五四”,以梁启超为代表的功利主义政教型文学观和以王国维为代表的超功利审美型文学观的建立,促成了中国传统文论中的“文”向西方现代诗学的“文学”谱系转型。     

现代设计潮流中的“中国意识”

科学技术的不断发展把人类带入信息多元化的时代,社会的各个层面都受到了一定的影响和冲击。当前中国的艺术设计领域也发生了前所未有的变化,设计理念和设计手法发生了很大的转变。随着整个社会对传统文化的弘扬,艺术设计领域也逐步走向“传统文化意识”的回归。笔者认为,在现代设计潮流中,优秀的艺术设计创作者必须具备随潮流而动的“现代意识”以及功力深厚的传统“中国意识”。本文则是对现代设计潮流中的“中国意识”及相关的内容进行了阐述和探讨。     

论朱敦儒词的"清气"

朱敦儒词以"世外人语"闻名,呈现出一股"清气"。具体来说,这种"清气"主要包括了清逸、清闲、清畅三重内涵。在艺术技巧上,朱敦儒词人物设定、意象选择、描景绘境的方式都别有用心,有效促进了"清气"的形成。朱敦儒与魏晋风度都有尚"清"的取向,究其原因,则与动乱时局、佛道影响以及士人传统审美理念密切相关。     

华胥梦与周公梦的文化解读

华胥梦与周公梦是中国古代审美文化当中极富有影响力的审美意象,既是士人复杂心态的集合体又深深地影响着一代又一代的士人心态,堪称中国古代审美文化永恒的主题.作为古代中国人政治审美倾向的反映,它们的形成与流传是古代士人积极入世的真实写照.经过长期的发展演变,这两个梦意象早已经融入到中国古代文化的方方面面之中了.     

当代中国书院之文化担当

有史可考之民间书院可追溯到唐朝初年,“最初只是士人读书治学之所”,后“将其服务范围从个人扩展至众人,负起向社会传播文化知识的责任,开始了传道授业的教学活动”。当下之学校教育,皆功利之学,唯金钱事功之所图,世人皆被物化而成生产之机器,人文精神丧失,“上帝死了”“哲学死了”“科学死了”,“人（也）死了”。在一片“终结”声中,无人预知人类会走向何方,“盲人骑瞎马”的危险正在向人类袭来。而当代之书院,于此传统书院之学统还能有所担当吗？观中国历史可以得之,无论朝代如何更迭,世道如何混乱,中国人之生命意识从无现代人所承受之虚无感,因中国文化是有根之文化,中国文化是安顿人身心性命之文化,而传统书院则为这一文化传承之火炬,深扎民间而风化社会,持守道统而源远流长,使中国人之身心性命得以安顿,此为传统书院不朽之功业。     

论老子的天道观思想对中国古典园林审美文化的影响

“天人合一”思想是中国传统文化的理论核心,是中华传统审美文化的灵魂,而老子的天道观思想是中国传统文化的“天人合一”思想之源头。在具体阐释天道观思想渊源的基础上,进一步探讨自然无为的天道观思想蕴含着“天人合一”。“天人合一”思想对中国古典园林审美文化有着深刻的影响。     

论嵇康音乐美学的本体论

旷迈不群的嵇康,是我国传统文化思想史上一个里程碑式的人物,他将动荡岁月中士人的生命意识和艺术精神融成一种自然、人格、艺术三位一体的审美理想,并用一生的行为（包括被晋人称为“雅量”的死）践行了这一理想。作为音乐家的嵇康,他的《声无哀乐论》与《琴赋》凝聚着他在音乐实践中获得的美学知识,尽管他的声音湮没在传统礼乐教化思想中;①作为思想家的嵇康,不滞于物不粘于心的玄风贯穿在他的音乐美学中,“师心独见,锋颖精密”（《文心雕龙·论说》）,他的音乐美学从本体论角度对音乐、艺术和人生进行思考,形成超越现实的艺术…     

殇痛的回旋：论蹇先艾诗歌中的悲夏情结

“伤春悲秋”是文学界由来已久的一种文化现象与审美体验，也是中国历代文学的重要主题之一，与之相关的诗歌创作在文学创作中具有重要地位。而有关描写夏季的诗歌并没有以主题的形式出现，且绝大多数诗歌是以一种激情与炎热并存的精神状态出现。蹇先艾作为一位以“乡土文学”创作闻名的小说家，在其诗歌创作领域开创了“悲夏”这一独特现象。“悲夏”作为蹇先艾诗歌中最具个人意识特征的体现，其所蕴含的生命思考和个人感受能较典型地反映他的文化心态。     

蒙古族审美文化的“生态”向性

对蒙古族具有特定区域和族群特性的审美文化进行研究,分析了蒙古族审美文化的生态特性,提出在蒙古族传统文化中,“美的”规定性不只是形式的,更是生态的,符合生态观念的,便是“美的”,这是蒙古族审美意识建立的基础。可以说蒙古族审美文化的精神内核正是它的生态特性,是它不同于西方传统,也不同于汉族传统的审美经验和特性。     

反悲剧意识形态下的中国古典悲剧

中西方学者对悲剧都有深刻认识.中国传统文化注重和谐中庸,反悲剧意识根深蒂固.中国古代悲剧是在悲剧意识与反悲剧意识的夹缝中艰难成长起来的.“先否后喜“的悲剧结构体现了中国人民的审美崇尚,应予以尊重.