鲁迅和《河南》杂志的渊源

《河南》杂志是晚清时期留学于日本的河南籍学生创办的一种综合性期刊,时在日本留学的鲁迅在其上相继发表了六篇作品。鲁迅当时发表文章为何选择了《河南》杂志,鲁迅与《河南》杂志有何渊源,已成为研究者所期待廓清的学术课题。     

曾朴对法国文学的接受与翻译

曾朴是近代中国翻译介绍法国文学的先驱，他先后译介了雨果等名家的浪漫主义多种名著，他的译文大多采用白话，深受读者欢迎，曾朴的创作在思想和艺术方面均受到法国文学的影响，这是他的创伤取得较高成就的一个重要因素。     

短暂的人生，不朽的芳名——比才及其名作《卡门》

本文介绍了法国作曲家比才成功的经历及其主要的作品，同时介绍了他作品中最著名、最为世人欢迎的歌剧《卡门》。说明了这部作品的问世和比才命运之间的联系，作曲家为这部作品付出了相当大的精力。也对它寄予了太大的希望，所以《卡门》首演的失败对比才来说是一个相当沉重的打击，甚至可以说这个打击致使满腹才华的比才郁郁而死。但在他离开人世四个月后，《卡门》在维也纳的演出却获得了空前的成功，从而也使仅．有37岁短暂人生的作曲家比才的名字随着这部作品的成功而享誉全世界。     

《惜别》与鲁迅“弃医从文”——太宰治利用《圣经》虚构之意图

1945年太宰治发表的《惜别》刻画了一个独特的鲁迅形象.虽然是受当时日本军国主义政府委托而创作的国策小说,但作者却丝毫没有蔑视和贬低中国人,而是结合《旧约·出埃及记》为世人描述了他所理解的鲁迅弃医从文的经历及其原因.深入考察《惜别》与《藤野先生》的异同处,探讨作者虚构之意图.     

《韩非子》不属秦地文学——与崔文恒教授商榷

《秦地文学和秦代无文学》一文认为，《韩非子》属于秦地文学，这是不确切的。《说难》、《孤愤》是韩非子在韩国时的作品。《韩非子》中只有半篇《存韩》作于秦国。     

论鲁迅《文化偏至论》中独异的“个人”观

鲁迅1908年在《河南》月刊上发表的《文化偏至论》以独特的视角论述了"个人"、"个人主义"、"非物质"等一系列问题,他在其中提倡的个人观与清末思想界所提出的截然不同。本文概括了《文化偏至论》中鲁迅个人观的两大特点:"个人"与"群体"的对立以及"平等"对独异个人的伤害,这正是鲁迅的个人观直到新文化运动时期才得到回应的原因。     

技巧圆熟的一篇——读鲁迅小说《示众》

《示众》写于1925年三月,收在鲁迅小说集《彷徨》中。它是鲁迅前期小说《呐喊》与《彷徨》中以写场面为主的仅见的一篇。作品通过“首善之区”一条马路上一个犯人示众的场景,刻划了一群小市民的无聊与麻木,以期“引起疗救的注意”。鲁迅在《中国新文学大系小说二集序》中是这样介绍他自己的创作的:“在这里发表了创作的短篇小说的,是鲁迅。从一九一八年五月起,《狂人日记》,《孔乙己》,《药》等,陆续的出现了,算是显示了‘文学革命’的实绩,又因那时的认为‘表现     

论茨威格的传记文学作品《三大师》

茨威格开始于第一次世界大战前、历经十年之久于1920年完成的传记文学作品《三大师》，在其创作中占有很重要的地位，它不仅有助于我们了解茨威格的理想信念，理解其文学主张与艺术风格的变化。更是我们理解他的传记文学创作特色的必读之作。     

鲁迅小说的民俗事象

鲁迅小说的民俗事象，几乎俯拾即是，如《祝福》中的拜堂，“祝福”以及捐门槛，《阿Q正传》中的未庄诸多“惯例”，《药》中的人血馒头，《风波》中的辫子，《社戏》中的“社戏”，《长明灯》中的长明灯，《离婚》中七大人手中玩的屁塞等等，不一而足。这些民俗事象，有的构成作者审美思考的艺术契机，如《风波》中的辫子；有的成为联接作品丰富内涵的审美物象，一个凝结着作品“张力结构”的艺术道具，如《药》中的人血馒头；有的成为开掘“本文”深度进向的一个活动背景，如“祝福”；还有的成为沟通读者某些方面时代感触的文学媒体，如…     

重读《过客》——兼与李天明、胡尹强先生商榷

鲁迅是20世纪中国最伟大最丰富最难以言说的作家，他的作品总能使人常谈常新。有些论认为《过客》表现的是情爱主题，这既不符合原作，言论也过于偏狭。《过客》是集中体现鲁迅人生哲学、精神品格、情感方式与心理个性的代表作品，提出的是生命价值、人生追求的哲理性命题，其最重要的思想内涵就是向前走。在鲁迅看来，生命的意义和价值不在于目的与结果，而在于过程与行动。他对自己的“过客”身份有清醒的认识，既不逃避历史的承担放弃行动，也不期望人人喝彩名垂青史。     

《苦闷的象征》思想渊源探析

《苦闷的象征》是厨川白村的遗作,也是其最重要的代表作。该书一经出版,便引起了鲁迅的关注。由于鲁迅等人的积极译介,厨川白村及其作品在中国文学领域名声鹊起。他的文学观契合了鲁迅当时的文学思想,也影响了鲁迅的文学创作。学界关于厨川白村与鲁迅的比较研究尚处于一般引述状态,而关于厨川学术思想的渊源方面还有待深入探讨。厨川白村文学思想的显性源头在弗洛伊德及其精神分析学之中,而其隐性的渊源则在马克思学说中。马克思的劳动学说是厨川白村改造日本国民性的重要参照,这也是《苦闷的象征》超越精神分析学的重要标志之一。     

感悟回族女作家的生命意识

回顾十年来发表在《回族文学》上的回族女作家作品,有一个共同点就是洋溢在作品中的生命意识,特别是在小说、散文、诗歌创作中,表达了对女性个体及群体生命质量的关怀,使她们的作品闪耀着真、善、美的光辉。     

从《秋夜》寻求解读《野草》的途径

《野草》是鲁迅著作中最难懂的一部作品。文章从对意象的分析入手，即感性上认识、理性上把握，考察抒情主人公“我”的态度，顾及作者全人，探寻《秋夜》深刻的意蕴，寻求解读《野草》的途径。     

谈《牛虻》中的非言语交流形式

与语言交流相比，非言语交流形式的描写更能刻画出人物内心世界、内心感受，使人物之间的关系更逼真，更有感染力。在小说《牛虻》中，作运用多种形式的非言语交流如人物的表情、眼神、声音、手和身体的动作、衣着打扮和随身物品、生活环境等，深入细致地刻画出小说中的牛虻（亚瑟）、琼玛、蒙太尼是主教等人物的性格与心理。暗示了他们之间复杂而又微妙的关系。正是作恰如其分地运用了非言语交流的形式，才使得小说《牛虻》具有强大的生命力。深入研究非言语交流形式，不仅能使我们更好地理解学作品中的人物、情节等，而且能提高我们鉴赏学作品的水平。     

《红楼梦》“爬灰”“养叔”探赜

《红楼梦》中焦大所骂“爬灰的爬灰，养小叔子的养小叔子”，原是《风月宝鉴》的“通部大纲”，喻指贾敬，宝玉与秦可卿淫乱导致天香楼悲剧，表现“戒妄动风月之情”的主题。后来，创作主题的改变，《石头记》形成“全部之王惟二玉二人”的情节格局，《宝鉴》的中心故障变为从属于宝黛主线的重要辅助故障，“爬灰”的主子由原来的贾琏“家史”替代贾敬，“养叔”情节变为宝玉与袭人的主仆淫乱，表现“离合悲欢炎凉世态”主题。人物关系由此形成大对调，说明《石头》是在《宝鉴》基础上修改而成的。而《宝鉴》天香楼故事改头换面，疑点重重地存在于80回《红楼梦》今本，除反映曹雪芹对家世反复进行不同层次的艺术观照，使作品主题和情节结构脱胎换骨地再创造，还能成为《红楼梦》作者争论的一方佐证；不仅证明曹雪芹就是《红楼梦》的真正作者，而且本书是他在自己的创作稿《风月宝鉴》基础上，多次修改，而形成《宝鉴》、《石头》、《石头》、《红楼》的演变事实。     

论《孽海花》对法国现实主义文学手法的借鉴

《孽海花》是曾朴的得意之作。曾朴酷爱法国文学,《孽海花》的创作受到了法国文学的影响。曾朴对法国现实主义文学的借鉴表现在三个方面:从历史事件中汲取题材、注重作品和细节的真实性、突出典型环境的作用。     

庐隐、李唯建《云鸥情书集》评析

许多著名的现代作家在其婚恋过程中，都留下一些富有时代色彩和浪漫诗情的"情书"，而真正将婚恋双方的情书汇编成集出版的却为数不多。人们津津乐道的有鲁迅、许广平的《两地书》，再就是徐志摩、陆小曼的《爱眉小札》，但庐隐、李唯建的《云鸥情书集》的问世时间还早于前两部情书集。《两地书》是1933年由青光书局出版，《爱眉小札》是1936年由上海良友出版公司出版，《云鸥情书集》则是1931年8月由上海神州国光社出版。可见《云鸥情书集》是现代作家第一部情书集。这部情书集完整地摄录了庐隐与李唯建由相识、相知至相爱的全景，展示了他…     

从《伤逝》到“给我一条光”——鲁迅与许广平的情感历程

鲁迅写于1925年的《伤逝》向人们指出了“五四”时期个人解放的困境，也未免是他对个人生活的一种拟想。厦门时期，鲁迅对新生爱情的疑虑仍然存在，然而，如果说《伤逝》揭示了当时险恶的外在环境对个人生存可能造成的直接影响，那么，此时他所关注的是现代爱情更为内部的问题。经由一系列关于“牺牲”的讨论后，鲁迅和许广平终于走到一起。之后，许广平一直陪伴在鲁迅身边，除了现实的需要外，也未尝不是一种觋代人酌白矗承担．     

瞿秋白的《鲁迅杂感选集·序言》评价综述

《鲁迅杂感选集·序言》是瞿秋白关于鲁迅杂文研究的集中体现,也是他文学批评实践的辉煌顶点。自从1933年发表以来,该文就一直受到社会和学术界的广泛关注和评价。文章旨在梳理历史上对《序言》的评价,并且试图对这些评价作出辨析和评价。     

论鲁迅《伤逝》的改编

鲁迅的小说《伤逝》曾多次被改编成不同媒介的作品并被广泛传播。然而作为鲁迅被改编最多的作品之一，《伤逝》改编作品的相关研究并不充分，该领域甚至还存在着较大的学术空白。同时，根据《伤逝》改编而成的各类作品也存在较为明显的良莠不齐的情况。对《伤逝》改编作品进行研究不仅可以为今后的相关研究奠定基础，同时也有利于我们进一步思考鲁迅经典文学作品应如何改编的问题。