论《遐思——诗与美》的诗绪逻辑

一个成熟的诗人，必然拥有一个稳定的诗艺领地，一本优秀的诗集，也必然营造着罗辑性的诗绪世界，唐是和他的诗集《遐思——诗与美》就是如此。诗集收录了诗人在1965年至1985年间所写的84首十四行诗，“内容丰富、广阔，有怀今故友、抒发对生活的感慨，或是     

唐湜十四行诗抒情艺术

十四行(音译为“商籁”)是欧洲格律最严谨的抒情诗体,20年代初被移植到我国,几十位诗人写出了一批出色的中国十四行。近20多年来写作十四行诗最多、取得引人注目成就的诗人是唐湜。他曾把自己操纵裕如的十四行说成是从欧罗巴采折来的芦笛。从60年代中期开始,唐湜写了千余首十四行,出版了专集《幻美之旅》、《遐思——诗与美》,以及十四行长诗《海陵王》。十四行诗创作使这位40年代登上诗坛的九叶诗人,实     

仅写163首诗即获诺奖的启示 科学界应提倡“慢”理念

日前,瑞典诗人托马斯·特兰斯特勒默获得2011年诺贝尔文学奖。实际上,今年已80岁的托马斯至今一共才发表了163首诗。"但就是这区区163首诗,足以使特兰斯特勒默跻身当代欧洲超一流大诗人的行列。他的诗不仅短,写的速度还极慢。"浙江大学世界文学与比较文学研究所所长吴笛说,正是对文字精准的极端强调,特兰斯特勒默四到五年出一本诗集,每本诗集一般不超过二十首诗,平均一年写两到三首诗。     

科学界应提倡“慢”理念

日前，瑞典诗人托马斯·特兰斯特勒默获得2011年诺贝尔文学奖。实际上，今年已80岁的托马斯至今一共才发表了163首诗。“但就是这区区163首诗，足以使特兰斯特勒默跻身当代欧洲超一流大诗人的行列。他的诗不仅短，写的速度还极慢。”浙江大学世界文学与比较文学研究所所长吴笛说，正是对文字精准的极端强调，特兰斯特勒默四到五年出一本诗集，每本诗集一般不超过二十首诗，平均一年写两到三首诗。     

文艺复兴时期诗歌中的爱情世界

爱情诗在诗歌历史上占据了重要的地位。文艺复兴时期诗歌中的爱情诗更是表达了诗人们对爱情的态度。诗人们表达了对真爱的向往和追求,而这种爱情也往往在他们的诗歌中超越了时间和空间而存在。但是一部分诗人特别是约翰·邓恩一反以往十四行诗中所歌咏的高不可攀的圣洁美人形象,把他的爱人降格为实在的女人,表现了独特的爱情观。     

莎士比亚《十四行诗集》中的人文主义情怀

威廉·莎士比亚是英国文艺复兴时期的文学巨匠。他的154首十四行诗被视为世界文学的瑰宝。在《十四行诗集》中,莎士比亚通过歌颂人的高贵性、永恒性以及肯定现世生活的重要性,表达了他的人文主义情怀。     

从文学功用的角度浅谈萨士比亚的第18首十四行诗的主旨

萨士比亚的人文主义以他的十四行诗为代表。十四行诗不仅阐述了人文主义,而且还歌颂了人类友谊,它是文艺复兴精神的真实反映,再没有像十四行诗这样高度赞扬人类友谊的文学作品了。本文从文学功用的角度讨论了萨士比亚的第18首十四行诗的实用功效和目的,让读者感受到了这首诗的魅力。     

《别了,爱》体现的英诗时代特征分析

托马斯·怀亚特是把十四行诗这种诗歌形式引入英国诗坛的第一人。他的十四行诗大多取材于彼得拉克十四行诗的精髓。他的著名诗歌《别了,爱》充分体现了皮特拉克十四行诗的写作风格,对当时文艺复兴时期的文学写作起着承上启下的作用。结合时代背景对托马斯·怀亚特的这首诗进行结构和内容上的分析,以期寻找它所体现的英国诗歌的时代文学特征。     

莎士比亚十四行诗时间主题的解读

时间是莎士比亚十四行诗的重要主题。本文将全面解读时间主题在莎士比亚十四行诗中体现及特点,分析诗人抗衡时间残酷和无情的方法,实现心中的永恒,探究时间主题背后所体现的文艺复兴时期人文主义宇宙观。     

谈《登高》情感的变化

在中国古代,有一位诗人,用"笔落惊风雨,诗成泣鬼神"的诗句来赞誉"诗仙"李白的诗作。这位诗人就是被人们尊为"诗界圣人"的杜甫,他的诗被人们称为"诗史"。杜甫(公元712年-公元770年),字子美,本襄阳人,后徒河南巩县。自号少陵野老,唐代伟大的现实主义诗人。杜甫的诗才,可以敌国,杜甫的诗名,在该研究者的心目中,"与天际齐高,与大地一样辽阔,与春常驻,与金石并寿,可与日月并分光辉"。《登高》是该研究者读过的杜诗中最喜欢的一首,该文就该诗所传达的诗人情感的变化谈一点粗浅看法。     

论十四行诗在英国的变体

文艺复兴时期十四行诗经由意大利传人英国后，经过大师们的创造性运用，风行于当时的英国，成为一种主要的诗歌抒情手段，而且在传统英诗中占有重要一席。其在英语诗歌的分量由此可见。为此用例证法，分析了十四行诗在英国产生的变体及其特点和有代表性的诗人，希望能为英语诗歌学习者提供些许帮助。     

闻一多与十四行体

闻一多为十四行体在中国的发展作出了重要贡献。他评《给玳姨娜》,在中国新诗史上最早肯定了中国十四行诗,并最早给予十四行体多种译名。他是中国诗人写作汉语十四行诗的最早作者之一,20年代中期写的五首十四行诗产生过重要影响。他最早从理论上介绍十四行体,所揭示的十四行体的艺术规律产生过重要影响。他较早参与了对欧洲十四行诗的翻译,推动了中国诗我人移植十四行体。     

诗神长伴人生--浅析梁上泉新出版的诗集《不老草》

当代著名诗人梁上泉先生即将出版的第27本诗集《不老草》，几乎兼有诗人以前全部诗集的所有新诗体式，首次入选诗集的有246首微型诗，语言形式的技巧玩味，诗歌思想的深度开掘与诗美表现的创新品位等等，是《不老草》关注的艺术目标，但日常生活的诗意发现与保存形式，才是诗人当下兴趣的真正所在。     

陶行知大众诗的特点

我国伟大的教育家陶行知一生写了大量的通俗诗歌,被誉为“大众诗人”。《陶行知全集》(四)诗歌卷中收集了作者从一九一八年至一九四六年期间写的六百六十八首诗歌(不包括译诗)。最近通读了他的诗集,感到他是一位出色的大众诗人,又感到各种版本的“现代文学史”没给陶诗一席之地,这不能不说是遗憾的缺漏。郭沫若曾经说过;“陶行知     

诗人的心迹—《吉檀迦利》

《吉檀迦利》是印度伟大诗人罗宾德拉纳持·泰戈尔的著名诗集,曾受到各国文艺界的重视,赢得了很高的声誉,诗人因此而获得1913年诺贝尔文学奖。这本诗集是诗人“在五十岁那年(1911年)从他均三本诗集——《奈维德雅》(奉献),《克雅》(渡河)和《吉檀迦利》(献诗)——里面,以及从1908年起散见于印度各报章杂志上的诗歌,自己选译成英文的。”从写作的时间来看,有一部分写于1901年至1909年,另一部分则写于1909年他退出政治运动以后的几年。从表面看来,《吉檀迦利》是献神的诗,但实际上是诗人抒写自己心曲的作品。从这本诗集里,我们可以窥见泰戈尔在本世纪开头十余年的追求、失望、苦闷、奋斗的心     

谈文艺复兴时期诗歌中的圆形意象

按照亚里士多得—托勒密宇宙构成学说,有形宇宙的主要特征是圆形。文艺复兴时期的诗歌多采用圆形意象。本文主要通过约翰·多恩的《早安》、《别离辞:节哀》、《告别辞:哭泣》《病中赞上帝》等诗,将圆形的意象:泪珠、铸币、地球、月球等交替重叠,表达了作者对爱情的美好愿望与追求。并进一步分析了沃恩在诗集《燧石的火花》中的“退路”一诗,指出人的精神在“纯洁—腐朽—纯洁”的循环经历中,隐含着圆形意象的不断进步和发展,这个意象变化的终极目的就是追求完美到永恒。最后,归纳指出:善于利用圆形意象体系,表达人们的理想和追求,是文艺复兴时期诗人成功“创造”的一大特色。     

张侗及《琅邪放鹤村诗集》初探

清初诸城著名诗人张侗出身于文化世家,他所开辟的卧象山和"张氏四逸"所居住的放鹤村吸引了众多诗人前来聚会.张侗的《琅邪放鹤村诗集》收诗357首,以交游诗、写景诗、咏古诗、题画诗成就最高.他的诗歌诸体皆备,具有"幽淡之骨"和"天籁之音"的特点.     

英文十四行诗及其表意功能

诗,在任何民族的语言中都被认为是思维表达的最高形式。它那谐美的音韵,严谨的规律,千锤百炼、高度凝炼的文字是其它任何文学形式所无法与之媲美的。在浩瀚的英文诗海中,有一种形式完整,格律谨严、音韵优美、以歌咏爱情为主的抒情诗,多年来它以自己独特的风格和魅力吸引着众多读者,也特别为我国的英文诗歌爱好者所钟爱,那就是英文十四行诗(Sonnet),也曾被译为商籁体。     

象征主义与散文诗创作

一象征主义的出现及代表作家象征主义是西方现代主义(现代派)文学中最早出现的一个流派.1886年,法国诗人莫雷亚斯发表《象征主义宣言》,首先提出象征主义这一名称.象征主义文学的先驱是法国诗人波德莱尔(1821-1867),他的诗集《恶之花》是象征主义的开山之作,散文诗集《巴黎的忧郁》也是一部象征主义作品.此后,象征主义就逐渐从法国走向欧美,渗入东方,对世界各国文学产生了深远的影响.象征主义文学运动可分为前后两个时期.前期从19世纪80年代至19世纪末,代表人物有法国诗人波德莱尔、魏尔伦(1844-1896)、马拉美(1842-1898)和兰波(1854-1891).     

杜甫湖湘诗初探

一 杜甫于唐大历三年(公元七六八年)入湘,携妻室儿女乘一条木船在洞庭湖和湘江上漂泊了三年,于大历五年(七七0年)冬病死在今岳阳市平江县小田村。在此期间,诗人写诗一百多首,后人称之为“湖南诗”或“湖湘诗”。 诗人三年湖湘生活,可以用老、病,穷、愁四个字概括,诗人大历四年在潭州写的《清明二首》可以佐证。其中一首写道: 此身漂泊苦西东,右臂偏枯左耳聋。