对素描的再认识

在素描训练中,我们会自觉不自觉地受着约定俗成的"概念化"习惯的影响,并把它当作标准公式,用它去衡量一切个别的偏差,这使我们走进若干认识上的误区.在20世纪人类精神的多种指向与对自身认识深化的今天,我们对于素描的正确认识有助于将历史与现实沟通,明确素描的发展方向.     

对素描的再认识

在素描训练中,我们会自觉不自觉地受着约定俗成的“概念化”习惯的影响,并把它当作标准公式,用它去衡量一切个别的偏差,这使我们走进若干认识上的误区。在20世纪人类精神的多种指向与对自身认识深化的今天,我们对于素描的正确认识有助于将历史与现实沟通,明确素描的发展方向。     

素描教学的再认识

素描教学伴随着现代艺术教育，经历了“五四”、抗日救亡、新中国成立、“文革”、改革开放等历史时期，从初创引进到盲目崇拜，随着改革开放，视野的不断扩大，经过几代人的努力，素描教学和艺术创作日趋丰富和多样，显得更加成熟和自信。     

5大错误健康观念

传统的就是正确的？错!随着科学的进步，研究发现，你曾经奉为经典的健康观点其实存在着极大的杀伤力。随着医学技术的提高及人们对自然、自身认识的深人，医疗保健和腱康生活的观念也在不断更新和发展，接纳一些新的健康观念对于不断调整你的生活方式会大有益处。     

作为实践理性思维的艺术认识——论黑格尔美学艺术认识范畴的实践性内涵

人们一般认为,黑格尔美学体系中的艺术认识是纯粹的认识活动,它把实践活动看成了理性认识自我的中介环节。其实,在黑格尔的美学体系中,艺术认识本身就是实践理性思维,它是艺术主体作为绝对理性主体的自我意志立法活动。     

论“知其二”——也谈认识逻辑

成语“知其一，不知其二”，用以形容对事物的片面了解，未能掌握全面情况。“知其二”是人类认知的追求，认识的阶梯，也是认识逻辑成立的理由。如果人们不需要“知其二”，那就无须研究认识的逻辑了。     

素描教学的新认识

从素描的演变与发展,走出模范素描的阴影,素描教学注重发挥学生个性,与西方素描教学之差异几方面,阐述素描教学的新认识。     

对色彩课教学的认识与思考

色彩是绘画的重要艺术语言，也是造型艺术的重要基本功之一，它以自身的特点受到了师范院校艺术教育的重视，并以造型艺术的基础训练方式被列为造型艺术的必修课。学生对色彩的感觉在生理上的敏锐程度是有差别的，但后天的训练可以弥补和缩小这种差距。色彩写生教学的目的是要锻炼学生对色彩的敏锐观察能力，让学生从写生中学会色彩语言的应用，具备基本的色彩造型能力。     

乒乓球运动员心理训练的再认识

心理训练是现代运动训练的重要组成部分,它和身体训练、技术训练、战术训练及智能训练等一起构成了运动训练的基本内容。本文将对乒乓球运动的心理训练任务、方法以及应注意问题进行再认识,阐明心理训练的实际应用。     

阅读过程的再认识

本文试图将心理语言学的有关研究发现运用到英话阅读课的教学中,着重谈当前心理语言学阅读理论及依此理论探索阅读课的目的,再探求心理语言学观点在学习环境、教师行为以及课堂教学中的运用;最后总结心理语言学框架内教学模式的优点和教学效果。     

原点上的突破——设计素描教学研究

随着艺术设计这一学科的迅速发展，设计素描教学也应逐渐适应艺术设计教学的要求。本文从设计专业素描课的实践入手，试从素描观念、表现手法和媒材运用几个方面阐述在素描教学中对学生思维方面的培养，并试图以新的训练方法来论证这一观点。     

物理知识的再认识与物理创造思维的培养

物理知识的形成,是在人们已有的大量经验、知识背景下,经过思维活动的过程达到对客观世界的再认识,然后使人们达到共识所形成的.传统的物理教学过多地关注对已有知识的传授,并不注重知识与能力、知识与方法、知识与思维之间的关系,而忽视对知识的形成与发展的深刻理解.数学过程中渗透对物理知识的认识,培养学生的创造性思维.     

对高师素描教学改革的再思考——规范中寻求突破

教学改革中新的素描教学思想虽然不能完全抛弃传统教学中科学的、严谨的分析和研究。应先用理性的分析来认知物象，再强调对物象的感知；先寻求物体构成的规律，再寻求对物体表现的生动性、艺术性，但同时也应引导学生大胆追求艺术风格上的个性，倡导探索精神。将教学分为几个不同阶段，并在每一阶段对不同的专业、年级学生提倡发掘新的切入点，引导学生由表及里、由平面到立体、由体积到空间、由三维到多维去观察表现对象。     

浅谈对大众文化的认识

在文学研究领域,对于大众文化的研究一直受到很大的关注。何谓大众文化？我们该如何正确地认识它？本文对这个问题进行分析,旨在对大众文化进行必要的审视,树立正确的文学观念。     

对现代素描的认识和学习

素描是绘画的基础,也是高校美术学科的重要课程,对传统素描的认识学习和对现代素描的理解学习,对我们今天的美术教育具有积极的意义.1997-1999年笔者在云南艺术学院美术系油画第二工作室学习,师从武俊(教授)、毛旭辉(艺术家)、唐志冈(教授)诸先生学习油画和现代素描.本文描述的是在几位导师指导下,对当代几位有影响的中外艺术家的素描学习研究的过程.     

其因在果——对观念艺术的探讨

观念艺术的产生对当代文化的发展产生了无法逆转的影响。观念艺术无关形式或材料,而是关于观念和意义,以及它如何转化成艺术物件。本文用因果方法比较中西方观念艺术的发展观察自然过程,即发生在先的事物决定着后来的事物,从而完整地建立起符合中国文化特征和美学趣味的艺术观念。     

无言与言说——兼谈绘画语言的言说方式

语言与思想，互为依存又互为悖论。一方面，语言是思想的载体，没有语言，思想无以延伸；另一方面，语言又常常被描述为“思想的牢笼”。所谓“此时无声胜有声”，所谓“言有尽而意无穷”等，均是对语言的传递与描述能力的局限的一种感慨。艺术尤其是绘画艺术，无疑是一种方式别致的言说，这种言说与其承载的思想必然有着极为复杂的关系。     

"道"的隐匿 "技"的彰显--技术时代背景下艺术观念的转变

就中外艺术发展史来看，传统艺术观皆有重“道”的传统，而“技”作为彰显“道”的手段通常被置于艺术活动的次要地位。处于技术时代背景下的现代艺术，在观念上呈现出“道”隐“技”显的特征。由此，有关艺术命运的探讨也就成为当代不可避免的热点话题。     

关于素描学习的思考

素描是艺术院校造型基础教学中一门极重要的主课。素描研究的核心是造型。要提高自己的艺术造型能力,首先加强自已的审美意识;二是认识素描训练中的个性;三要确立现代观念。对优秀作品进行研究,要面向全人类的灿烂文化,从中汲取营养。学习是艰苦的,尤其是素描学习需要付出大量劳动。只有认识到素描的重要性,才能在其中创造出自己的艺术天地。