南阳汉画中的乐器与乐队组合

南阳汉画中乐器种类众多，常见的打击乐器有鼓、铙、傅、钟、筑、磬、吹管乐器有埚、知识．仑、虎、竽、排萧、弹弦乐器有瑟和琴。乐队的组合形式多样，根据艺术形式和表现的需要，进行灵活性的组合，主要有鼓吹乐队、丝竹乐队、钟鼓乐队、钟鼓管弦乐队等，为研究汉代音乐史提供了宝贵的资料。     

二胡历史沿革考略

考证二胡的历史沿革，它经历了胡琴（少数民族乐器或外来乐器）→奚琴（弓弦乐器）→胡琴（民族拉弦乐器）→二胡这样一个过程。     

略论索尔仁尼琴的民族性格观——以《伊凡·杰尼索维奇的一天》为个案

对民族性格的研究是索尔仁尼琴小说创作中一个很重要的主题。他的小说揭示了俄罗斯民族性格各个不同的侧面，指出了俄罗斯民族性格的双重性。在此基础上，索尔仁尼琴进一步探讨了民族性格和国家民族命运的内在有机联系，指出了国家灾难之源、民族拯救之路。     

蒙古族四胡制作技艺调查研究

蒙古族四胡作为传统蒙古族弓弦乐器广泛流传于内蒙古、东三省等蒙古族聚集地区。包雪峰在制作蒙古族四胡方面具有深厚的积淀,详细考察其从备料、加工到制作琴筒、琴轴、琴杆、琴托,再到组装上弦、试音的整个流程,发现蒙古族四胡制作工艺的核心技艺是琴筒蒙皮,也是决定蒙古族四胡优劣的关键。在加强非遗传承保护的今天,内蒙古高校开设民族乐器制作课程成为当代传承和发展蒙古族乐器制作工艺的新路径。     

民族乐器火不思源流及制作工艺调查

通过文献梳理,对火不思的源流进行考查,并对呼和浩特市臧记民族乐器厂的火不思制作工艺进行深入调查.调查结果表明,该厂制作的高音、中音和低音火不思不仅融入了现代乐器制作要素,如加入音梁和品、选用木质材料做面板等,而且在外形上也有所改进,融入了蒙古族元素,如琴头由直板造型改为弓箭组合造型、在琴箱上加入有蒙古族民族特色的图案等.     

略论索尔仁尼琴的民族性格观——以《伊凡·杰尼索维奇的一天》为个案

对民族性格的研究是索尔仁尼琴小说创作中一个很重要的主题.他的小说揭示了俄罗斯民族性格各个不同的侧面,指出了俄罗斯民族性格的双重性.在此基础上,索尔仁尼琴进一步探讨了民族性格和国家民族命运的内在有机联系,指出了国家灾难之源、民族拯救之路.     

西双版纳傣语低音组b、d属字分析

新傣文增添了b、d两个低音组符号。增添低音组字母，其表层原因是照顾佛经读法向口语渗透产生的低音组字，而其深层原因是语音格局平衡机制的内在性。     

高等师范院校应用型音乐人才的培养途径

在高等师范院校音乐学科的教育教学实践中,应以重教学、重实践、培养社会需求的一专多能的应用型音乐人才为主。丰富课外活动,成立班级管弦乐队或民族乐队、班级电声乐队、班级电声乐队、班级舞蹈队、班级合唱队,能有效解决师范院校多年存在的音乐实践课时少与大纲规定的必不可少的理论文化课内容之间的矛盾。加强学生的艺术实践,使必修课、选修课、课外活动与艺术实践"四位一体",培养师范类学生应用型创新音乐人才。     

试论适合自由低音手风琴演奏的钢琴作品

随着自由低音手风琴的诞生与发展,手风琴演奏的曲目范围由传统手风琴曲目,逐渐扩大到一些钢琴作品.因此,常会面临怎么选择适合手风琴演奏的钢琴作品这个问题.本文从手风琴与钢琴的乐器构造的特点,琴作品的风格对手风琴演奏适合性的影响这两方面,来尝试找到适合手风琴演奏的钢琴作品.     

《伯牙奉琴》中的琴道与礼乐文化

《伯牙奉琴》是秦腔传统剧中少有的文辞古雅之作。儒家“以礼为教、以乐为教”的主张对中国艺术发展起到根本性的导向作用。士人是琴与礼乐关联的主要纽带。作为中国民族文化的代表性器物,琴是乐器、礼器,也是道器。剧中关于琴论述的实在用意,是为了凸显儒家传统的“礼制”“道统”“纲常”等思想。对儒家经典的复排,其意在渲染“儒—礼乐—琴”三位一体的观念。戏曲《伯牙奉琴》展示了礼乐文化在民间生活中生长的另一个面相,以琴道寓意礼乐,进行世俗性的高台教化。     

古琴——心与乐的和谐篇章

古琴被列为“琴、棋、书、画”四艺之首。西汉琴学家桓谭在他的琴论《新论·琴道》中说到“八音广博，琴德最优，古者圣贤玩琴以养心。”由此可见，古琴在古代文人的心目中已经超越了普通乐器的意义，而是古代每个文人修身养性的必修之器，亦是华夏千年文明的精神载体和独具中国特色的文化象征。     

迪纳的商业模式：做明星乐队的风险投资

捧红一个乐队，无疑是烧钱的行为。光头迪纳的想法很精明：他出钱负责乐队前期培养，乐队有些名气后再找大公司投资，而他不用再花一分钱，收入则是五五分成。     

浅谈巴赫三部创意曲的触键

<正>《创意曲集》是巴赫在柯腾任宫廷乐队长期间创作的一部重要的键盘音乐作品,巴赫很多重要的键盘音乐作品都产自这个时期。巴赫的触键与古钢琴的发声特点有关。巴赫时代使用的钢琴是击弦古钢琴。它的发声方式、演奏方式、琴锥击弦方式虽然接近于现代钢琴,但是由于古钢琴的结构比较简单,音量较小。所以,我们现在演奏巴赫要有稍许不同的演奏和触键。     

小提琴共鸣箱振动特性的有限元仿真与实验研究

小提琴共鸣箱作为小提琴发声系统最为核心的部分,其振动状态对小提琴的声学特性起着重要作用.首先对提琴共鸣箱系统进行受力分析并建立其精确模型,然后通过有限元仿真,分析了不同结构参数的小提琴共鸣箱的振动模态及频率响应,并将其与文献中的实验结果进行比较.仿真结果表明,小提琴共鸣箱面板和背板的一些参数,如琴板厚薄、拱高、拱形变化、低音梁和音柱状况及接触刚度等,对共鸣箱振动特征影响大.最后设计了基于加速度传感器的振动测量系统和采用滑弦激励方法,对小提琴共鸣箱的振动特性和频率响应等进行了实验,其结果符合共鸣箱振动有限元仿真和数值分析的结论.该研究为提琴制作者通过琴板几何形状和音柱等调整,改善小提琴共鸣箱振动特性提供了理论参考.     

多郎艾捷克与新型艾捷克的特性

本文从艾捷克历史、发展及演奏法的视角对多郎艾捷克与新型艾捷克的形制结构,种类与它的定弦方式,演奏方法与音色特点等方面进行了阐述和梳理,论证了这两种艾捷克在民族乐队中的重要作用。     

《春琴抄》中的“钟摆式”唯美性

围绕《春琴抄》里唯美中的浪漫性及叛逆中的顺从性来集中阐释一个问题,即它的民族古典性之本。作品融合了西方唯美派的“现代”,并在春琴表面叛逆实则被现实所俘、佐助表面唯诺实则超脱地为自己营造了一个观念唯美的世界展示中,演绎出了一个以日本物哀审美为基础、以现代唯美为旗帜的文学范本。     

论合唱指挥教学中的统一

笔结合自身从事合唱指挥的教学实践，阐述了教学中指挥、合唱队、乐队以及合唱队各声部之间在共同进行作品二度创作时应注意解决的几个问题：指挥与合唱队、乐队(钢伴)的协调统一，音色的和谐统一，各声部之间的音量均衡默契。     

《春琴抄》中的"钟摆式"唯美性

围绕《春琴抄》里唯美中的浪漫性及叛逆中的顺从性来集中阐释一个问题,即它的民族古典性之本.作品融合了西方唯美派的"现代",并在春琴表面叛逆实则被现实所俘、佐助表面唯诺实则超脱地为自己营造了一个观念唯美的世界展示中,演绎出了一个以日本物哀审美为基础、以现代唯美为旗帜的文学范本.     

简析“别琴英语”及其对英语教学的现实指导意义

别琴英语是晚清时期中国对外贸易衍生的一个特殊产物，是一种非中非西的混杂性英语。虽然别琴英语不是标准化、规范化语言，但是在相当长的一段时间内成为了当时主要开放商埠的通用商务用语。研究、分析别琴英语的起源与发展及其特点，对当前的英语教学仍具有现实意义。     

钢琴练习心理分析

鉴于许多学琴者在练琴时忽视了心理因素对练琴的影响，本文作者通过对重复练习中注意力的作用、练琴中研究与学习质量的关系以及对练琴中各种心理障碍的不良影响的论述，阐明各种不良的非智力因素制约练琴者技能训练的原因，提出一些在实践中切实可行的解决方法。