读图与中国传统文化的动画传播

图像传播使得图像的呈现和观看成为社会文化运作方式和社会文化生活形态的组成部分,因此读图亦成为人们获取信息的重要方式。观看动画作品是一种具体的读图活动。中外动画作品展现的中国传统文化内容,随着动画的播出而广泛传播。这一传播过程,包括了传统文化在动画作品中的“图”表现、观众在对动画的欣赏享受中更多地了解传统文化、以及教育与娱乐并行时代以动画作品的“图”为媒介的传统文化学习。正确图解传统文化内容,并在传统文化传承和对市场的迎合中审慎地选择是读图时代传统文化动画传播需正视的问题。     

动画教育·创新思维——论动画剧本创作的创新教育

《动画剧本创作》对于动画专业学生创新能力的培养具有得天独厚的优势,而且一部优秀的动画作品,对动画剧本的创意与动画编剧的想象力具有特殊的要求,这个要求体现在动画剧本创作的各个环节。因此,本文在分析动画作品对编剧想象力特殊要求的基础上,提出了在《动画剧本创作》教学中激发学生创新意识、培养学生创新思维的几点策略。     

浅谈flash 动画里声音元素的作用

声音是flash动画作品中的一个不可缺的元素,其中作品中的声音包括背景音乐、配音等,都对flash动画起到非常大的作用.     

谈动画创作的材料与风格形式

动画艺术中的物质材料与动画的艺术形式有着密不可分的联系。动画材料既是动画作品的物质基础,又是动画作品的艺术形式表现。因此说,材料就是形式。以往动画艺术家已经对动画材料的形式做了各种各样的探索。随着科学技术的快速发展,势必会开拓出更新的各种动画材料形式。     

论新媒体时代下动画创作的构思与设计

在新的文化媒体下,动画产业作为文化创意产业的一个重要分支,正在全球文化产业中扮演着越来越重要的角色,它是伴随着新媒体的出现、发展和普及而成长起来的,在国际化的背景和新的文化语境下,如何进行动画创作,使动画作品适应时代的发展,是中国动画艺术创作的关键所在。本文从动画创作的构思出发,探讨在新媒体时代下动画的特征,动画创作中的创作方向和思路,以使我国动画作品符合时代的审美观,以此对新媒体形势下的动画创作提供一些参考。     

谈动画创作的材料与风格形式

动画艺术中的物质材料与动画的艺术形式有着密不可分的联系.动画材料既是动画作品的物质基础,又是动画作品的艺术形式表现.因此说,材料就是形式.以往动画艺术家已经对动画材料的形式做了各种各样的探索.随着科学技术的快速发展,势必会开拓出更新的各种动画材料形式.     

析动画剧本中的人物塑造

动画剧本中人物的塑造是一部动画作品的灵魂,它主导着整个动画作品的情节、风格趋势等。原创性及时代特征的加入,使人物更符合人们观赏需求;习惯动作及口头禅的设计更接近现实生活中的人物,给观众留下深刻的印象,从而打开商业动漫的市场。     

影视节目片头动画的创意与制作

片头动画是影视动画作品中的一个相对独立性而又具有渗透性,高水平的动画作品蕴藏着丰富的设计思想和很高的审美价值,无论怎样精彩美妙的片头动画作品在创意和制作上都有着必须遵循的审美要求和设计原则。     

浅谈中国传统文化题材对现代动画的影响与现状

随着中国在国际上影响力的不断扩大,中国元素也越来越多的出现在各种领域中,取材于中国传统文化题材的动画作品日益增多,对世界动画产业的影响也日益增强,分析20世纪中国传统文化题材对现代中、美、日动画的影响与现状,有助于动画创作者们更好的探索传统文化与国产原创动画的结合。     

Flash CS3动画制作与实例研究

Flash是目前最流行的二维动画制作软件,以矢量技术和流媒体技术为核心,制作的动画短小精悍,被广泛应用于网页动画、教学课件、电视广告、游戏开发等作品的设计中。本文先介绍了Flash CS3动画制作的相关概念和动画类型,然后通过实例阐述了Flash CS3各种动画的制作方法和过程。     

浅谈定格动画的发展与高校定格动画的教学

定格动画面对的受众人群广泛,制作精良定格动画电影结合美轮美奂的电脑技术除了对儿童有着强烈的吸引力之外,也受到成年人的喜爱。定格动画有着悠久的历史,优秀的定格动画作品受到市场和人群的广泛欢迎,定格动画的优劣受到很多因素的影响,在定格动画的制作中,有一项非常重要的因素,直接影响定格动画的优劣与成败,即是定格动画的色彩,如何在教学中激发学生的热情,培养学生制作定格动画的能力,发展我国的定格动画事业任重而道远。     

浅论中国动画产业的发展

动画作为一种独特的艺术形式,对各国的影响是不言喻的。在日本及欧美国家的动画冲击下,中国的动画产业发展在一度的消靡之后,开始了探索民族风格之路,同时,也涌现了一大批优秀的动画大师及作品,但是,中国动画产业仍然面临着许多问题,文章就中国动画产业发展中出现的问题提出了可行性的建议。     

论超能力题材动画的艺术风格

超能力题材的著作、电视电影以及动画作品,以其描述的某种神秘力量来完成人们心中无法实现的美好愿望,满足了人们追求理想的心理需求。本论文基于超能力题材动画获得成功的现象,研究了超能力动画作品的风格,试图发掘其中的规律,总结了其成功的原因。本文,通过对超能题材动画造型艺术风格研究,力图对动画的学习与研究提供理论参照及指导意义。     

浅析材质对动画作品主题的影响

本文通过对各种材质动画艺术的发展历程的研究，探讨各种传统材质动画对表现主题的影响、并结合实例，进。步阐述了合理使用材质对展现动画作品主题的重要作用，以及数字媒体时代更加多样化的材质运用对动画作品主题所产生的深远影响。     

二维动画的表现手法与角色创造

二维动画制作要注重传统的动画表现手法,只有牢固地掌握动画中的运动规律,才能使作品产生动画魅力和形式美感;动画设计师应具备专业的表演基础,对动画角色不仅能深刻地理解,还要能用动作生动地体现出来。     

造型训练在动画专业教学中的重要意义

近些年,随着动画市场的日趋繁荣,相关动画专业的高等教育和职业教育也相继红火起来,但投放市场的优秀作品还不多,尤其是原创性较强、艺术生命力感人的动画作品非常少。虽然有动画技术和市场等多方面因素,但从根本上来看,仍是动画造型方面存在着问题。因此,在教学中加强动画造型设计的训练成为各高校尤其是高职院校的重要任务之一。     

动画表演中的动画力学原理运用分析

动画表演是动画设计者所绘制出的动作过程，并在动作过程中融入了动体运动规律和动画设计知识，同时对其进行分解组合来诠释角色的受力过程。动画表演是动画创作的基础，因此，要创作出广受欢迎的动画角色和动画作品，则需要对动画表演中角色体积感与重量感、夸张与强调、细微动作的运用展示结合案例进行分析，为塑造出有生命力的角色提供依据和指导。     

皮影戏数字动画创作技巧解析

在保持传统皮影戏艺术特色的基础上,运用现代电脑动画技术手段,再现已处于濒危状态的皮影戏艺术.以动画作品为实例,将皮影与数字动画结合,通过对皮影戏数字动画创作技巧的解析,探讨皮影戏数字动画的情节选择、镜头的多种互动表现以及皮影戏数字动画的造型设计.将数字化的皮影平台化,使其具备皮影戏造型的表现性和故事情节的趣味性,以增强作品的艺术性,使古老的皮影戏艺术种类具有现代活力.     

动画“夫妇何求”中的幽默元素分析

幽默在动画创作中有不可忽视的地位,没有幽默就没有动画的生命力。"夫妇何求"这部作品采用幽默的各种表现手法,讽刺了生活中的某些夫妇关系,从而达到教育大众的目的。     

融入民间文学 打造常州“动漫之都”城市名片

随着中国动画事业的民族化进程,民间文学已经成为动画彰显民族特色的关键要素。面对全国各地动画基地发展同质化,动画企业发展缓慢,国外动画强势紧逼的现状,应深度挖掘地方民间文学的资源,提升动画产业核心竞争力。力争开发具有特有文化气质的动画作品,打造具有龙城特色的"动漫之都"城市名片。