浅谈变声期前的儿童歌唱训练

歌唱的特点在于通过训练美好的声音、清晰的语言来表达真实的情感,通过二度创作与听众在情感上产生共鸣,从而得到美的享受的过程。儿童的歌唱训练与成人是不同的,特别对于儿童变声期前的歌唱训练,一定要遵循儿童身心发展的规律,用科学、系统的发声方法循序渐进地把握好歌唱练习的度,保护好儿童的声带,以培养儿童对音乐的体悟与感受能力、激发学生良好的音乐想象力以及对美的追求为主要目的来加以训练。     

谈想象在歌唱训练中的重要作用

本文从歌唱的呼吸、发声位置、共鸣、声音位置的想象等方面展开论述,论证了大脑形象思维是指挥调整各发声器官的"司令部",歌者只有运用形象思维的想象力来调节各发声器官的平衡,才能有效提高发声训练的效率,从而更快更好的掌握歌唱发声技能。     

如何培养对声乐作品的表现能力

歌唱已成为全民喜爱的一种音乐形式,歌唱者应注重哪些方面的培养,才能促进自身演唱事业的发展,本文就此阐述了提高声音的控制能力、具备良好的音乐素养能力与分析理解能力等方面的重要性.     

论情感因素在声乐教学中的作用

情感表现是音乐的灵魂,是歌唱产生的一个重要条件。任何一首歌曲的产生一定是为了表现某一份情感,这就要求歌唱者在二度创作的过程中,必须很好地把握歌曲的内涵和意境,充分地发挥自己的想象力和理解力,让作品情感通过歌者的演唱而体现得淋漓尽致,因此在平时的教学训练或演唱过程中,不能只注重声音的训练,一定要重视音乐情感表现的培养,从而使歌唱富有生命力,并产生震撼人心的艺术效果。     

歌唱中的“Legato”

歌唱中的“Legato”是指歌唱的整个过程自始至终都要保持声音的连贯与流动。这是对歌唱声音的一种审美要求。本文从气息的支持，喉头的稳定以及咬吐字三个方面阐述了它们同歌唱中的“Legato”的关系。“Legato”既是歌唱技术娴熟的表现，也是音乐修养的体现。     

谈歌唱中的共鸣感受

正确的歌唱发声,除了气息的支持,还必须很好地发挥各共鸣腔体对发声所起的作用,这样才能获得好的声音效果。如果呼吸是歌唱发声的动力,那么共鸣则是歌唱发声应遵循的路线或轨道,只有进入了预定轨道,才能使声音在音质、音色、音量等方面得到进一步的发展。     

从呼吸、发声与共鸣谈三位一体的整体歌唱

歌唱是人类音乐活动的一个重要组成部分,是以人的嗓音为基本材料的一种特殊的艺术表现形式。歌唱中,呼吸是动力,声音是物质手段,而共鸣的力量使得声音丰满,并经过灵活运用后能有效地调节声区统一。只有这三者配合得当,才有可能使声音建立在科学的发展基础上。因此,树立呼吸、发声与共鸣三位一体的整体歌唱观念,对歌唱者来说是至关重要的。     

在声乐教学中如何正确把握呼吸的几点浅见

歌唱呼吸是建立在自然呼吸的基础之上,对歌唱有着极其重要的意义。好的歌唱首先要有好的呼吸,要使歌唱的声音具有生命力,就要有呼吸的支持,要使歌唱的声音具有感染力,就要会控制呼吸,因此在声乐教学中正确把握呼吸是至关重要的。只有这样,才能更有利于声乐演唱的提高和发展。     

基于praat工具的歌唱声学分析及其在教学中的应用

音乐是有赖于声音振动这一物理现象而存在的,因此人们对声音的本性、声音各个侧面的特性以及声音振动的前因后果的认识和理解,就影响到人类创造音乐时运用物质材料、物质手段的技术、技巧、艺术水平,也影响到人类认识自己的听觉器官对声音、音乐的生理、心理感受与反应的正确与深刻程度.该文主要对歌唱声音共振进行分析,以期为声乐教学实践提供一个量化分析的研究渠道.     

论钢琴演奏的歌唱艺术

音乐是一种关于听觉与声音产生共鸣的美好艺术,在钢琴的弹奏中,弹奏者将一个个的音符以歌唱的形式变成一曲曲美妙的琴声,这是一次艺术再创造的过程,也是弹奏者对曲目的二次创作。钢琴的声音圆润立体,它的歌唱艺术就体现于弹奏者的高超琴技与对音乐情感的理解之中,优秀的钢琴演奏家都是将钢琴的歌唱艺术在演奏过程中体现的淋漓尽致,令听众回味悠长。     

论速度在歌曲表现中的重要体现

音乐的直观表现就是对声音的有效处理,在歌唱中速度多元化为节奏、节拍、响度(力度、音强)、曲式结构,这种变化直接影响着歌曲的演唱风格。对速度在歌曲演唱中的调控,不仅有助于合理控制歌唱速度,利于音乐的有效表达,而且对歌唱者情感意蕴的传递具有重要意义。     

论歌唱的呼吸训练

歌唱的呼吸是决定歌唱技术水平高低的关键。歌唱的发声是气流振动声带而发音,这时声音很微弱,还需通过气流将声波传送到各共鸣腔,才能获得流畅、响亮、优美、园润而绚丽多彩的声音。     

浅析歌唱声区统一技能学习中的文化因素

歌唱是音乐表演艺术形式之一。歌唱者文化背景和对文化理解的不同，演唱时采用的方式和方法不同，追求的声音效果也不相同。当前歌唱学习中，存在注重技能而忽视歌唱文化对歌唱技能影响的现象。本文认为，在歌唱声区统一技能学习中。要重视歌唱技能本身的文化内涵，加强歌唱文化知识的学习。     

浅谈歌唱中声音和语言的融合

在歌唱中声音和语言一直存在着紧密的关系,无论是在共鸣腔体的运用音量、音色还是语言等方面都与自然发音和语言完全不同。只有对声音的训练技巧加以区别和选择,学生才能在理解的基础上找到正确的歌唱方法。     

在音乐教学中弘扬民族音乐

素质教育是一种旨在挖掘学生自身潜能,以完善和全面提高学生基本素质为根本目的的教育。音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育,它借助于倾听来感知音乐美,借助歌唱来表现音乐美,借助表演来发展音乐美,它对于丰富学生的想象力,增强对音乐及外界事物的感知力、培养具有个     

浅谈歌唱中声音和语言的融合

在歌唱中声音和语言一直存在着紧密的关系,无论是在共鸣腔体的运用音量、音色还是语言等方面都与自然发音和语言完全不同.只有对声音的训练技巧加以区别和选择,学生才能在理解的基础上找到正确的歌唱方法.     

浅谈歌唱与语言的关系

声乐是一种能够跨越地域和历史界限的神奇语言。它作为音乐艺术的一种,从一个较高的音乐审美角度来表现声音,它并非简单的机械发声过程,而是通过语言、情感等多种方面,全面具体系统地表现出一种声音。歌唱(即声乐)是语言与音乐相融合的艺术,是表现思想感情的一种艺术形式,也就是用人声唱出来的带有语言色彩的音乐艺术。歌唱艺术作为音乐艺术中的一种特殊的独立的艺术形式,它本身就具有多方面因素,单从字面看,歌唱就包括歌和唱二字,即歌曲和演唱,而在演唱过程中,语言的地位又非常重要。     

面向视唱评价的声乐自动标注系统

歌唱声音的自动标注是基于内容的音乐分析和检索领域的基础问题。该文在统计分析汉语歌唱声音声韵母时长和音高特征的基础上,提出了一种声乐自动标注模型。该模型将信号处理、语音学和音乐知识结合,通过韵母-乐谱音高对齐和基于声母时长分布的边界优化算法实现了高精度的音符切分。音高提取算法在移调检测的基础上,通过限定基音周期搜索范围的策略克服了信号频谱中半频/倍频点的干扰。结合音乐教学实践,通过检测音符内部最稳定音高成分、估计演唱速率和归一化音符时长的方法提取歌唱声音的音高、节奏和时长信息,并基于这3个客观物理量提出了一个视唱评价方法。实验表明,该文提出的算法能够准确地标注歌唱声音中的音符边界(平均误差26ms)和音高(平均误差0.23半音)。     

听觉思维与音乐语言

声乐是用人声表现音乐 ,声音的质量和表现力是由人的大脑听觉思维塑造的 .因此 ,学习歌唱要注意音乐语言的积累和听觉思维的培养     

浅论理想音色的获得

歌唱时，要获得圆润、优美的声音。就必须运用正确的、科学的歌唱方法——打开喉咙。打开喉咙对歌唱的重要性如同进屋要先开门一样。只有喉咙打开，气息才能垂直、顺畅的流动，再加上共鸣腔体的合理运用，才能出现理想的音色。