现代设计需要艺术与科学技术的完美结合

设计作为一种文化现象,它的变化反映着时代的物质生产和科学技术水平,也体现一定的社会意识形态的状况,并与社会的政治经济、文化、艺术等方面有密切的关系。现代设计满足了人类求新、求变、求异的心理,依靠的是艺术与科学的融合。设计需要科学技术的支持,同时又需要艺术来表达情感。设计的重要课题是一个将形式与功能结合的问题,将最先进的科学技术应用于现代艺术设计之中,强调技术与艺术的高度融合。     

高校艺术设计人才培养之我见

本文根据高校艺术设计人才培养的特点及现在高校艺术设计人才的培养现状,从艺术设计人才所必需具备的专业基本功、审美素养、文化素养、生活体验、心理及其品德等方面出发,探讨高校艺术设计人才的培养.以期对我国高校艺术设计人才的培养有所帮助.     

特种印花技术在纺织装饰品上的应用

随着人们生活水平的提高和科学技术的发展，人们对纺织品的求新心理日益增强。纺织装饰品受产品花色流行趋势的影响，织物不断更新换代，是一项消费量很大的商品。将特种印花技术应用于纺织装饰品，可赋予其新奇的美感和风格，尽管有时新技术仍然使用了原有的机械加工方式，但其产品却完全不同于普通印花织物的外观，能够进一步提高产品的附加价值和功能，是纺织装饰品的发展方向。l变色印花将变色印花技术应用于装饰织物，使其具有“动态’的特征，花型立体感强，产品显得丰满，再配合国际流行色的潮流，可以广泛地吸引消费者。（l）光敏变…     

色彩时间效应在艺术设计中的建构

在艺术设计中,形成色彩物理变化与心理变化以及色彩对生理上的影响都可以解读出色彩的时间效应。色彩时间效应在艺术设计中的应用十分广泛,不管是平面、空间、还是数字影像等领域都有涉及,但其基本应用原理却是固定的,对每一种原理的解读与总结必将使色彩在艺术设计中的应用发挥着更多更准确的作用。     

平面艺术设计中的形式美构成探讨

文章从艺术设计的角度,对形式美的构成、形式美共性与特性进行理论上的探讨,并以格式塔心理学为基础,从设计的角度剖析形式法则与视觉心理内在的关联。通过对形式美的理论探讨,促进人们对形式美的认知和理解,进而提升设计者在平面艺术设计中对形式美法则应用的实践。     

信息传播中的受众心理分析

信息传播的中心环节就是受众对信息的心理反应过程。只有那些符合受众需要、符合受众心理活动规律的信息传播活动才能获得预期目的。受众心理主要表现为求知、好奇、求新等心理规律。     

大学生社会主义核心价值体系心理认同研究

心理认同是建设社会主义核心价值体系的重要内容。大学生心理认同有体验性、自我性和求新性等三大特点。高校要着力打造文化精品,树立先进典型,注重实践体验,创新传播方式,体现以生为本,不断创新主题教育的内容、形式、载体,充分关切学生的心理需求与利益诉求,切实增强大学生对社会主义核心价值体系的心理认同。     

时装流行色选择影响因素的调查研究

运用因子分析方法对影响时装流行色的因素进行归类，研究时装流行色选择的影响因素．得出消费者在时装流行色选择上的6种影响因子．认为服装设计师应基于消费者选择时装流行色的影响因素进行时装设计，使流行色在时装领域充分发挥引导时尚潮流的作用．     

信息传播中的受众心理分析

信息传播的中心环节就是受众对信息的心理反应过程。只有那些符合受众需要、符合受众心理活动规律的信息传播活动才能获得预期目的。受众心理主要表现为求知、好奇、求新等心理规律。     

基于灰色马尔科夫模型的家纺流行色趋势预测

分析了家纺流行趋势研究现状以及现有方法的优缺点,以国际流行色权威机构国际色彩委员会发布的2007-2013年的春夏流行色定案作为分析对象,提出了基于灰色马尔科夫模型的家纺流行色趋势预测方法.采用灰色模型对未来家纺流行色进行预测,并通过后验差检验法来探讨此模型的预测精度及其建模的可行性,应用马尔科夫模型对预测结果进行修正.实验结果表明:灰色马尔科夫模型在流行色预测方面相比单一的灰色模型有更高的精度.     

初探艺术设计专业中的色彩教学

随着时代的发展，色彩课程作为艺术设计专业中的基础课程，要让它跟上时代和设计的步伐，而不是让设计来依附于它。对待设计这一新兴学科，我们要寻求更好的方式来支撑它、发展它，在现行的高校色彩教学中，有些教学方法已不适应当今艺术设计的学习，因此作为设计学科的色彩教学，在设计素描成熟之后，我们应该着手研究适合设计的色彩教学。     

解读西兰卡普织锦的文化特征

以民间传说，民族心理，民族精神和民俗文化方面为线索，对西兰卡普织锦表现出来的文化色彩和民间艺术的特征进行分析，并将其置于当时的文化背景和民俗风情文化中去研究织锦的内涵。基于这一思路，在于揭开西兰卡普带来的神秘感和文化特征，具有认识历史和认识当代设计的双重意义．     

运用电光源特性对环境和建筑合理配光

以电气照明理论为依据,针对在实际电气照明工程中如何根据环境要求,建筑物风格及人的生理和心理需求等诸多因素合理配光及运用光源特性的问题,论述了电气照明中光源的色温、显色、光效、眩光、频闪等概念意义,并着重阐述了光源特性与环境,建筑,空间,材料,色彩,气氛,时尚,艺术及人的需求有机结合的必要性。     

关于色彩基础教学的思考——印象派色彩在基础教学中的意义

为了提高学生的色彩能力，需要树立正确的观察色彩的方法，找到科学的色彩训练方法，通过对印象派色彩艺术的研究阐述，使学生在色彩训练中出现的若干问题得到解决，并为今后的艺术创作打下坚实的基础。结果表明，印象派的色彩观察方法和训练方法对提高学生的色彩能力有很大的帮助，具有现实的指导意义。     

关于文学终结的一些看法

文学终结是当下一个时髦的话题，它着眼于电信时代文学外部生存环境的深刻变革以及图像的迅速崛起。技术的支持使图像文本获得了新的生存姿态，使其能够不断突破自身，进而吸纳其他艺术形式的专长，成长为一门综合性极强的艺术形式。文字与图像虽有交叉之处，但从所使用的物质材料到对接受者接受心理的影响，仍然存在诸多差异。我们应对这二者进行一个恰当的定位，既不以传统美学的姿态贬低图像的价值，又力求达到对图像的客观认识。     

黑夜的精灵——浅谈家居室内照明设计

照明设计是家居装潢设计的一个重要组成部分,照明是艺术与技术的结合,涉及到人的生理、心理、光学、电学等诸多学科。如何运用灯光装饰家居,修饰和美化环境,提高室内空间的技术性与艺术性,以满足人们的生理、心理需求,是室内设计师所面临的崭新课题。     

对当前中国艺术设计教育的反思

当前中国艺术设计教育从教师角色、课程体系、教学方法等方面都表现出急功近利、缺乏远见、文化弱化及与中国传统文化相脱节即重技术轻文化的倾向。设计者精神文化底蕴不够必定会使设计者的文化艺术思想缺失、设计水准降低。当前中国艺术设计教育必须进行反思并重构,技道齐重,实现艺术设计教育的可持续发展。     

流行音乐中的典范艺术家——芭芭拉·史翠珊

在众多西方流行音乐艺术家当中,芭芭拉.史翠珊是一位代表人物。她所代表的音乐类型是从上世纪早期开始,一直延续下来的一种理性的、优雅的主流通俗音乐。我们通过歌唱艺术和表演艺术两个方面来欣赏她的一些作品,进而介绍西方的流行音乐,让音乐欣赏的课堂变得生动、丰富且与时俱进。     

造型艺术的三种流变形式

艺术形式的发展由简单到复杂,由无序到匀称,从形的对称到心理的平衡,这一原始至现代的流变过程,笔者认为可以用重复、对称、平衡来概括为三大板块.这一提法可以近代格式塔心理学研究的成果为理论佐证,格式塔理论的确立让我们从一个全新的角度即知觉心理与视觉思维的研究入手,分析艺术之形演变的心理本能及其客观规律,也就是这种衍变的原动力及其生成因素.     

走出语文字词教学的误区

本文从中学语文字词教学的重要性和现状的分析入手，联系教育学、心理学、语言学的有关理论，指出语文字词 教学在教学观念、词语表达作用的教学、语义的宏观规定性与个人主观心理关系、语义与语境的关系的处理等方 面步入了误区；认为提高语文字词教学质量的关键是教师要加强自身语言修养，认真研究中学生心理，不懈追求 教学艺术，在教学中培养学生的创造性思维能力和良好的阅读习惯。