李渔小说创作思想的利与弊

与冯梦龙，凌蒙初等作家相比，李渔的小说创作思想更注重个性化、戏剧化及娱乐性，这在给他的小说带来了新的尝试的同时，也带来了新的束缚。     

论李渔戏剧结构理论

对于李渔的结构理论研究中关于结构的理解和主脑的理解的争论问题，试图提出自己的观点。阐释自己对李渔结构理论总体内容的理解和看法，指出李渔结构理论的巨大贡献。     

李渔的财富观略论——以其创作的拟话本小说为视角

李渔一生布衣,家道中落,却过着奢华的生活。重气节、轻利益的儒家传统思想在李渔身上已经发生了变异,明代的资本主义萌芽,商业意识提高都对他有所影响,可以说,儒家的传统思想与商人的治生意识奇异地在李渔身上得到了统一。后世对李渔的评价毁誉不一,这与他的财富观不无关系,尤其李渔的拟话本小说《十二楼》、《连城璧》、《无声戏》集中地体现了李渔的财富观。     

论老舍戏剧与小说的美学沟通

本文力求把老舍的戏剧创作和小说创作“打通”了来研究,找出老舍戏剧与其小说在现实主义、幽默、京味、史诗性等美学层面上的联系和沟通,从跨文体创作角度更加深入地把握和理解老舍戏剧的风格特点,同时也利于全面地了解老舍整个创作的流变.     

谈海明威小说的创作手法与语言风格

海明威小说的“冰山”创作手法与“电报式”语言风格相得益彰，开创了现代英语的一种文体。     

浅析李渔作品中的幽默语言艺术

李渔是清代著名小说家和喜剧大师,其作品幽默滑稽不仅仅表现在故事情节的设计演绎上,更多表现在其风趣幽默、插科打诨的语言风格上。本文试图从对白、旁白和叙事等几个角度对李渔作品中体现出的幽默滑稽的语言技巧进行探讨。     

小说创作微言

在肯定新时期小说创作前所未有的丰富性和多样性的前提下，直指小说创作中存在的问题，从创作源泉的迷离、创作理念的迷乱、小说功能的迷蒙、作家人格定位的迷糊四个方面，阐述了转型时期出现的小说创作“综合症”。     

论郁达夫晚期小说的创作风格

通过对小说《迟桂花》中的人物形象及其心理描写的分析，以及对其细腻、通灵的境物描写的分析，阐释了郁达夫晚期小说创作风格在保留浪漫主义手法的同时，在经历了大革命失败的动荡与挫折、尝尽了人生的苦酒之后，其作品中所呈现的悲抑、恬淡，韬晦的复杂心情。后期郁达夫感情上渐趋深沉，艺术上更臻成熟，《迟桂花》当是他这时期独具一格的抒情小说。     

试论赵树理小说的创作过程

本文通过剖析赵树理小说的创作过程,主要论述了其开掘主题以及在人 物、情节、典型化方面的基本特征和方法。     

中国古代小说创作动机论

中国古代小说理论的整理与研究，近年来受到重视。这对于继承和发扬中国小说的民族传统，对于中国社会主义小说理论体系的建设和创作的发展。都是十分必要和有益的。     

论李渔话本小说中的“老来得子”情节

"老来得子"是李渔重要的生平经历,亦在其话本小说《十二楼》《连城璧》中反复出现,是其话本小说"自寓性"的重要表现之一。李渔话本小说中的"老来得子"情节作为一种有意味的形式,透射出李渔膝下无子时的焦灼心理,成为李渔自我安慰、自我解嘲的特殊方式。李渔在其话本小说中通过对亲子与继子、复兴与覆灭等与"老来得子"情节相关问题的书写,展现了"老来得子"情节的多重面相以及其敷衍、生发故事的强大叙事动能。此外,李渔在话本小说中灵活地添加了"老来得子"情节,"老来得子"或是作为一种背景或结果被放置于小说的开头或结局处;或是参与到小说的主要矛盾冲突中,成为小说主要矛盾冲突的组成部分和重要环节;抑或是驱使故事发展的起点与动力,显示出丰富的叙述功能。     

论莎干比亚的戏剧创作对古希腊悲剧的继承性

莎士比亚在自己的戏剧创作中对古希腊悲剧有四大继承性,体现在结构上,情节安排和矛盾冲突上,人物形象塑造上,艺术手法表现上,但必须肯定,莎士比亚在继承中表现出更多的创新,突破和拓展,完成了一个人文主义思想家和文学家的历史责任的社会责任。     

模糊语言在小说人物描写中的运用

本文试图通过分析小说语体如何调遣模糊词、模糊短语、模糊语句、模糊辞格以及模糊句群等模糊语言手段，来进行人物肖像、心理和语言的描写，揭示模糊语言在小说人物中的表现形式、作用机制、艺术效果以及审美特质诸方面的规律。     

浅谈巴金的个性心理与小说创作

以激愤为特质的个性心理机制,构成了巴金小说创作的激愤基调,成为其艺术风格的主要内容。激昂愤慨的气度是其小说中人物形象的模本;激愤的情绪积累是他小说心理描写的源泉;移情的渗透使其小说激愤的情韵更浓;激愤的抒情是其小说激愤基调的重要因素;激愤的个性心理机制是形成巴金创作风格的主导。     

突兀的山和明澈的水--丁玲萧红小说创作比较

丁玲萧红的小说创作都具有强烈的女性意识和特征,丁玲的作品多反映知识女性的精神痛苦,表现出鲜明的时代感;萧红的作品重在表现劳动妇女生存的艰辛,具有明显的个性色彩。丁玲创作多采用直接抒情、心理分析的方式,呈现出豪放、刚健的风格;萧红创作多采用间接抒情、写景造境的方式,满蕴着自然、真切的情致。     

读者理论视野中的戏剧阅读教学

作为一门综合艺术,戏剧为语文教学提供了丰富的教育教学资源,必须大力发掘利用。本文从读者理论的视角提出戏剧教学的基本要求(营造和谐的教学氛围、创设多种教学情境)以及课堂模式(讲读课、表演课、写作课、辩论课、观赏课等),以充分发挥戏剧艺术的独有魅力,既体现语文教育的基本特点,又考虑戏剧艺术自身的特点,其最终目的是在努力提高学生的语文素养。     

梁启超小说理论与创作实践的局限性

梁启超小说理论最核心的内容是强调小说改造社会的作用。也正因为他过分地强调和夸大了这种社会功用使他的小说理论主张出现了无可避免的局限性。这种局限性也体现在他自己的小说创作中。人物形象单薄,情节单一,概念化倾向严重,单纯地通过人物对话宣讲作者个人的思想和理论,极大地损害了小说的审美价值,也对五四以后新文学产生了不小的负面影响。     

梁启超小说理论与创作实践的局限性

梁启超小说理论最核心的内容是强调小说改造社会的作用.也正因为他过分地强调和夸大了这种社会功用使他的小说理论主张出现了无可避免的局限性.这种局限性也体现在他自己的小说创作中.人物形象单薄,情节单一,概念化倾向严重,单纯地通过人物对话宣讲作者个人的思想和理论,极大地损害了小说的审美价值,也对五四以后新文学产生了不小的负面影响.     

含泪笑看“人生相”——比较张天翼、蒋牧良讽刺小说的创作风格

张天翼、蒋牧良的家庭出身、个人经历不同,他们的讽刺小说在讽刺对象和手法的选取上,也就各有特色,从而导致俩人创作风格的差异:张天翼明快、冷峭、尖刻,而蒋牧良诚挚朴实、诙谐中见尖峭。     

简析欧茨小说创作中的女性视野

分析了欧茨笔下的女性世界，以及她们对自身所处环境的抗议和妇女自我意识的觉醒，特别是当代美国职业妇女面临的困境