《湘夫人》简析

一、关于《九歌》 《九歌》是我国战国时代楚国民间祭祀神的诗歌,共有十一篇(“九”不表示实数),即《东皇太一》,《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。《九歌》本是民间的口头创作,后经过屈原整理加工而成。传说屈原被放逐沅湘时,因“怀忧苦毒,愁思沸郁” (王逸:《楚辞章句》),见民间祭歌鄙陋,便把它搜集整理成为现在保存下来的《九歌》。《九歌》既为祭歌,它的内容大体也不外乎记叙有关祭祀神的故事。     

论《离骚》浪漫主义的巫文化特征

《九歌》的意旨基本上是巫术宗教的，《离骚》则是屈原作为一个尘世诗人的自述。但巫文化同样是我们进一步理解《离骚》浪漫主义特征的关键。《离骚》里所表现的大胆夸张、丰富想象、奇诡幽深的意境及宏伟气势，实际上都根植于巫文化传统之中。因此，《离骚》浪漫主义艺术具有亚文化的明显特征。     

试论二《湘》恋爱说

在诗、乐、舞三位一体的时期，《九歌》是抒情诗、祭歌、歌舞剧的统一体。《湘君》、《湘夫人》是《九歌》中的两篇。本文拟从神话背景和祭祀民俗角度分析二《湘》的恋爱主题说是不妥当的，二《湘》应是屈原整个心态和情、感的寄托。     

试论《九歌》的爱情描写

屈原《九歌》中的爱情描写扑朔迷离,对于其爱情描写的读解争议颇多。我们应从3个层面来理解《九歌》的爱情描写:《九歌》的爱情描写是当时社会生活的形象反映,是文学艺术发展的必然结果;《九歌》的爱情描写是当时交感巫术意识的体现,是以男女情爱来敬神娱神的描述;《九歌》的爱情描写是用“男女比主臣”的比兴艺术手法,来抒发个人哀怨之情的体现。     

缠绵婉转话《九歌》——论《九歌》多样化艺术风格的形成

《九歌》诸篇,风格不尽相同。《湘君》、《湘夫人》、《山鬼》更多地融入屈原的自身情感,读起来格外缠绵宛转,绮靡伤情;《东皇太一》、《礼魂》以及《东君》、《云中君》、《大司命》、《少司命》、《河伯》诸篇,更接近《诗经》颂体的风格,更多地显现出＂和平婉丽、雍容整暇＂的风格;《国殇》则灌注了屈原强烈的爱国之情和深切的体恤士卒之情,充满凛然之气,阳刚之美。《九歌》艺术风格的形成,与＂悲壮顿挫＂的楚声亦相关联。     

屈原《九歌》对王维《辋川集》自然审美的影响

屈原《九歌》中的诸神祭歌以广阔的自然为背景,诗中自然环境的描写具有美的特质。王维《辋川集》中描绘的辋川山水也同样体现了对自然的审美情趣,其自然美的构成要素,在幽静之美的自然氛围、清新灵动的自然色彩、芳香圣洁的自然意象、浪漫想象的自然幻境这四个方面都明显受到《九歌》的影响。王维和屈原相似的生存环境、政治遭际、人生情怀,使他们相隔千年而心灵契合。     

巫山神女与屈原《山鬼》的关系

研究历史文献，并结合考古发掘，发现巫山得名与《山海经·大荒南经》“有巫山者，西有黄鸟”有关，与巫咸山无关。巫山神女故事肇始于宋玉《高唐赋》，与《山海经·中山经》中次七经的姑媱之山的女尸无关，与屈原《九歌·山鬼》无关。     

浅论《九歌》中的南北文化融合

《九歌》是一组体制独特的抒情诗,它脱胎于楚国的民间巫术祭歌,经屈原的加工改造而成。《九歌》中描绘的山川景色和风俗民情,最能体现楚文化奇异绚丽的特点。屈原在《九歌》的创作中也受到了中原文化的深刻影响:"九歌"之名实际上是古代神曲乐名,虞夏时的燕飨之乐;《九歌》祭祀的诸神中有许多为中原特有的神祇;重点继承的是《诗经》中《国风》的爱情主题和执着追求的精神;在艺术手法上,沿用了《国风》的比兴寄托,注重人物心理描写以及直接化用其中的句子等。由此可见,《九歌》实乃屈原将中原文化和楚文化融合的结晶。     

《九歌》艺术形象举隅

《九歌》大约是屈原被放逐在沅、湘流域时期的作品。 王逸说:“《九歌》者,屈原之所作也。昔楚国南郢之邑,沅湘之间,其俗信鬼而好祀,其祀必作歌乐鼓舞以乐诸神,屈原放逐,窜伏其域,怀忧苦毒,愁思沸郁。出见俗人祭祀之礼,歌午之乐,其辞鄙陋,因为作《九歌》之曲。”(《楚辞章句》)     

试论“楚辞”的文化继承及其影响

“楚辞”是屈原所开创的一种新文体。如《离骚》、《九歌》、《九章》，都是这种文体的典范。这种文体，承先启后，继往开来，源远流长，蔚为大观。试分论之。     

《九歌》爱情描写新论

屈原创作的《楚辞·九歌》十一篇,其中大多是恋歌。人们赏析这些抒情短章时,都不禁要赞誉它怡情悦性的爱情描写,这是一束永远惹人喜爱的独特无比的鲜花!自从王逸为《楚辞》作注一千多年来,由于考古识古之难,加上诗无达诂,人们对《九歌》的研究和赏析难免歧义蜂生。有鉴于此,笔者认为,《九歌》中的爱情描写集中地反映出屈原创作在巫楚文     

屈原之作《九歌》思辨

楚辞是继《诗经》在诗学史上的又一次进步,奠定了诗学在中国文学史上的地位.屈原书楚语、做楚声、记楚物,其中包含的思想情感影响了一代又一代文人.他的作品是楚辞作品中的经典,直接影响了汉代赋体的产生和兴盛.《九歌》作为典型的反映楚地文化和楚辞艺术的作品,有着极高的艺术价值和研究价值.     

橘与屈子精神－－重读《橘颂》

历代关于《橘颂》意旨主要是两个方面不能统一：一是《橘颂》的写作时间，早年？晚年？二是《橘颂》歌颂的对象，屈原自己？君子？楚王？又有一个共通点：《橘颂》是托物言志、供物抒情。笔者从与屈原的其他作品思想的比较中得出结论：《橘颂》的写作时间当是屈原青年时代从政初期。《橘颂》歌颂的对象应是橘树。同时，笔者以及此文是解读屈子精神的重要文献，但历来因为屈原的另一篇文章《离骚》的存在而被忽略了。     

《离骚》与《九歌》草木玉瑱疏证

《离骚》、《九歌》难读，原因在于作者在诗赋中以草木喻人和事，而读《骚》的人忽略草木的喻意、属性，总是围绕草木植物本性表述内容，因此，无法通读。其实，《离骚》、《九歌》中的草木均指人或指人涉及的事和物。先秦时代草木尚未有植物定名分类学，一般只用一个学音字来表示草木的意义，屈原却在《离骚》、《九歌》中以草木拟人，就使这个单音字变成多义的字了，才出现在表人或事字的上面或左边加上“艹”、“木”，以此表示人的属性或人的动作，因此扔出现《离骚》、《九歌》中至今无法认识的草木了。我们在复原《离骚》、《九歌》的草木含义时，特附加在草木字上面的或在面的“艹”、“木”去掉，便寻得到这种草木的喻意了。《离骚》、《九歌》也就神奇般地能通读了。     

“屈原赋二十五篇”考述

班固《汉书·艺文志》著录“屈原赋二十五篇”,但未列出具体篇名。由于年代久远、文献记载有限,而且屈原作品在流传过程中有着极为复杂的情况,所以二十五篇之篇目迄今尚未论定。有几个争议较多的问题直接关系到篇目的确定：《九歌》的篇数问题;《远游》的作者问题;《大招》和《招魂》的作者问题。在综合文献考证和前辈学者论述的基础上,本文对“屈原赋二十五篇”篇目做了初步考订。     

论《九歌》与楚越傩文化的关系

屈原的不少作品受巫楚文化的影响,这似乎已被人们所公认,但象《九歌》这样,直接借鉴楚越傩文化进行再创作的诗篇,却是不多见的。东汉学者王逸在《楚辞章句·九歌》中说:“《九歌》者,屈原之所作也。昔楚国南郢之邑,沅湘之间,其俗信鬼而好祠(祀),其祠,必作歌乐鼓舞以乐诸神。屈原放逐,窜伏其域,怀忧苦毒,愁思沸郁。出见俗人祭祀之乱,歌舞之乐,其词鄙陋。因为作《九歌》之曲,上陈事神之敬,下见已之冤结,托之以风谏。”南宋的朱熹在《楚辞集注·九歌》中也说到俗人“其祀必使巫觋作乐,歌舞以娱神。”王、朱的注解都肯     

屈原《九歌》初探——试驳《九歌》是祭祀诗

“九歌”传说原是夏代流行的抒情古曲,《离骚》中说:“启九辩与九歌兮,夏康娱以自纵。”“奏九歌而舞韶兮,聊假日以娱乐。”这种可以使人“康娱自纵”的乐曲,相传是夏启从天上偷到人间的。不过早在屈原以前一千几百年,这支古曲就已不复存在了。因此,即是比屈原早生两百余年,曾周游列国,自称“夏礼吾能言之”的孔子,也对这支与韶舞     

巴渝《竹枝歌》与文人拟作的《竹枝词》

被誉为“诗之《国风》，辞之《九歌》”的《竹枝歌》，本是巴渝民歌，它盛行于唐宋时期，以刘禹锡为代表的唐宋文人学习，拟作的《竹枝词》，对民间《竹枝歌》进行了艺术的提升，使之在唐宋诗中别具风韵，《竹枝歌》在民间有着顽强的生命力和灵活变通性，它在传承和不断变异，以适应新的社会生活需要，《竹枝歌》展示了巴渝人民的文艺创作天才。     

《九歌》宗教意识的审美表现

长期以来,人们对《九歌》的认识一直停留在对其所作的政治经济背景下的阐释。如从宗教文化角度考察,《九歌》体现了楚人的天神崇拜意识,是楚人宗教情感的审美综合表现。     

《楚辞》研究述略

就汉代以来，特别是20世纪，研究者在屈原和《楚辞》的研究中所形成的，关于《楚辞》研究的价值定位、研究成就、研究模式与方法和《楚辞》研究的热点等问题，作一简要总结与归纳。