《视听语言》课程教学改革研究

视听语言作为广播电视编导专业基础课程,传统的理论教学已经无法实现应用型本科院校的教学目标。本文主要在实践教学过程中,通过培养学生的视听思维,适当增加实践训练以及改革考核方式,使学生能够更加牢固地掌握视听语言课程知识。在传统影视语言理论基础上,通过经典案例拉片解读、素材拍摄剪辑训练、作品项目创作实战,以及专业理论梳理写作等教改措施与手段,使学生培养视听语言的专业意识,掌握初步的拍摄技能和基本的剪辑技巧。     

论视听语言对动画创作的作用——动画专业中的视听语言教学思考

在《视听语言》教学中,需要结合动画专业其它课程内容,如创意构思、摄像、动画创作、影视剪辑等进行有机整合,才能创作出有创新价值的动画。     

联想电脑《开天系列》

“联想电脑”表现的是联想集团推出的几款电脑。在造型、散热等方面设计先进,非常自然、环保,其外形有建筑感。所以片中男演员,在剪辑时必须把他享受的感觉充分表现出来。这部片子在剪辑上相对比较随意。剪辑手法之一是变速。这种手法在几年前非常流行,很多人都在使用这一技巧,以至于用滥,所以我们看到很多的片子动不动就是乱变速,一点想法都没有,一塌糊涂。当然也有运用的非常好的,如《天使爱美丽》。所以任何片子做任何技巧的前提是要舒服、自然。任何一部片子的结尾都没有固定的模式,前提是你必须有一定视听语言基础,进行巧妙的组合,剪辑片子时必须要有一个好的状态,否则会感到很痛苦。片子的不同,创意的不同,剪辑的角度就会发生变化。剪辑是一项富有创造性的工作,所以又被称为二度创作,娴熟之后,不妨进行各种各样的尝试。     

TBLT在大学英语视听说课堂的应用

视、听、说教学在大学英语教学中起着越来越重要的作用,如何提高大学生的英语听说能力已成为当前大学英语教学研究的一个热点。本文通过任务型教学展示东西方婚俗差异这个话题的英语视听说课堂,为达到语言的输入和输出,观看电影剪辑及各国婚俗图片深入讨论东西方婚俗差异被选择作为一个课堂上的模拟任务。任务型教学的运用为视听说课堂带来了很多乐趣,有助于提高学生的内在学习动机,改善我国大学英语沉默式视听说课堂,培养大学生的英语交际能力并且建立以学生为中心的语言课堂。     

论视频编辑中声音的处理

影视作品是传输观众视觉和听觉赢受的一种文学艺术创作，影视作品的完成往往离不开剪辑，剪辑原本是建筑学中的术语，音译的中文就是影视作品剪辑中常常提到的“蒙太奇”。是重新构成的意思。剪辑主要包括了画面剪辑和声音剪辑，本文主要讲述了在影视作品剪辑中对声音的处理，以及随之所带来的艺术效果。     

简析电影艺术中的蒙太奇

蒙太奇——是法语montage的译音,原是法语建筑学上的一个术语,意为构成和装配。后被借用过来,引申用在电影上就是剪辑和组合,表示镜头的组接。蒙太奇是电影艺术的主要叙述手段和表现手段之一。凭借蒙太奇的作用,电影享有时空的极大自由,从而影响影片的节奏。本文从蒙太奇的诞生及发展、蒙太奇的功用、蒙太奇的分类、蒙太奇理论探讨等方面简析电影艺术中的蒙太奇,为视听语言教学做点滴贡献。     

影视剪辑中声音和画面与剪辑节奏之间的相互影响

剪辑工作是电影综合艺术中的重要环节,而在剪辑过程中,剪辑节奏和声音、画面有着非常紧密的关系;剪辑一方面注重信息的整体性,另一方面强调信息的任意组接。而且它不仅仅是创作的技巧,而是已经成为贯穿创作各个环节的内在的意识的活动。     

现代电视栏目包装设计研究

如今电视台都将数字技术全面应用于栏目包装中,各种视觉效果丰富多彩,日趋多元化。电视栏目包装最终都要依靠视听语言元素来表现,因此在栏目包装中出现的每一种视觉元素都应有其自身的特征和意义,需要与包装内容相一致。电视包装的剪辑也要符合栏目特色和风格,镜头景别和转场一定要流畅、平顺,其合成中更讲究光效、粒子特效的应用,要注意营造出统一的氛围和风格。     

影视剪辑中声音、画面与剪辑节奏之间的相互影响

在剪辑中,声音和剪辑节奏有着密切的关系;色彩与剪辑节奏也有着一定的联系。镜头组接的一般规律和特殊情况。     

教学录像片镜头剪辑技巧的探讨

阐述了教学录像片镜头剪辑在后期制作中的要求和技巧,根据电视教材的节奏与感染力,考虑镜头转换和效果积累等因素,静接静的剪辑,动接动的剪辑,介绍了剪辑各种不同需求电教片的技巧.     

浅谈《音视频剪辑》课程教学模式改革

《音视频剪辑》课程是动漫制作专业开设的专业基础课,教学对象是动漫制作技术专业的学生,需要其已经基本了解Adobe软件的情况,已经掌握计算机基础操作的技能,还要具备一定的美术功底,对镜头设计有一定的了解,在动画欣赏方面已经达到较高的水平。总开课学时为64课时。该课程是一门理论+实践的课程。在教学过程中,注重学生动手能力的培养,需要通过实践教学帮助学生能够理解和掌握影视镜头剪辑的句法、章法和技法,为学生能够熟练剪辑各类影视作品奠定基础,同时又可为工作中解决理论和实践问题打好基础。课程主要内容包括:镜头5个元素的概念与运用、蒙太奇剪辑技巧、PR软件、AE软件等。该课程的教学目标是使学生掌握镜头拍摄与剪辑的基本理论与方法,了解实际项目拍摄剪辑中的各种技巧等。     

电视新闻拍摄中的剪辑意识

电视新闻是当前社会信息的重要传播媒介,为了提高电视新闻在报纸、广播、网络等传播媒体中的竞争力,注重培养电视新闻拍摄中的剪辑意识是非常重要的。在电视新闻拍摄中,要注重提高剪辑意识,电视新闻是与报纸、广播等传播媒介不一样的,为了给观众展现更丰富和更真实的信息,这就要求电视新闻记者需要在拍摄中具有剪辑意识,从而提高电视新闻传播质量。     

电视节目画面剪辑和声音剪辑技巧及应用探究

随着信息技术的不断发展,在新媒体时代的今天,电视节目日益丰富多彩,相应的,观众的要求也越来越高。电视节目画面剪辑和声音剪辑技巧关系到电视节目的质量。电视节目的质量与剪辑师的剪辑技术有很大的关系。剪辑师的技术越高,电视节目的质量越高,收视率也会增加,收入也随之增加。新媒体时代也提高了电视节目的质量,推动电视节目剪辑技术的发展。     

影视后期制作中剪辑艺术探析

所谓影视后期制作,指的是在影视作品拍摄完成之后,由视频编辑人员对原始视频按照一定的方式进行剪辑,在其中加入文字、音乐或者特效,从而形成一个完整的作品。在影视制作发展中,后期制作在其中发挥着重要的作用,与前期制作一样重要。在后期视频编辑中,后期剪辑人员需要根据节目的特点,运用相应的剪辑艺术与剪辑方式,对节目进行有效的包装,从而提高节目的表现效果,以吸引更多的受众。该文主要围绕影视后期制作中的剪辑艺术进行简要的分析。     

浅议电视编辑的剪辑技巧

电视节目编辑制作需要由策划、采访、构思、拍摄、剪辑、特技合成、配音及字幕等多道工序所组成,属于一个"系统性工程"。而剪辑作为电视节目编辑中十分重要的环节之一,剪辑工序的良好与否,直接决定着电视节目是否精彩。因此,重视电视编辑的剪辑工序,采取有效的剪辑技巧,便也显得尤为重要。文章便以广播电视编辑工作为研究视角,分析电视节目后期编辑的重要性,并提出几点电视编辑的剪辑技巧,以供相关工作人员参考。     

元认知对英语视听活动的内在干预

英语视听能力是英语学习者英语水平的重要体现,培养和提高学习者的英语视听能力是英语学习中的第一要务。然而在实际的英语视听活动中,学习者和教学者却面临着进退两难的境地。本文从元认知这一视角出发,重新审视英语视听活动这一认知行为的本质和价值,并结合实际教学活动针对英语视听能力的提高给出相应的方法和建议。     

三个和尚

唐老师根据美术片《三个和尚》精心拍摄了8个电视画面,她请胖子陆把这些画面剪辑起来。第二天,胖子陆就完工了,他的剪辑顺序是这样的：     

浅谈高职日语视听说课程教学改革

高职日语专业视听说课程是培养学生听说能力的主要手段和支柱课程。其主要目的是通过大量视听说教学资源的耳濡目染,提高学生的日语听解能力、口语表达能力以及在今后从业过程中的日语应用能力。但现有的视听说教学很难达到课程的教学目标,本文拟从高职日语专业日语视听说的教学现状及存在的问题入手,初步探讨如何对日语视听说课进行有效的教学改革。     

《盗梦空间》的创意及创新思辨

《盗梦空间》中有这样一句台词:"什么最具有感染力?一种思想观念,一旦植入大脑,感染力胜于病毒。"一部好的电影就应该如这句台词所说的那样,从思想上去感染观众。电影是一种魔术,它可以通过剧本架构、拍摄手法、剪辑设计、音效创意、表演方式等多方面技巧的运用、结合来虚拟一个世界,从而感染和打动观众,给予观众一场视听盛宴享受。《盗梦空间》便是一部这样的电影。该文试着从设计、创新、创意的视角出发,对该影片的剧本风格设计、剧情架构创意、表现方式创新进行了探究和思考。并在此基础上表达了自己关于影片设计、创意与创新的几点心得。     

视听说课程对于英语教学的帮助

视听说课程内容新颖,紧跟时代前沿,是普通高校面对英语专业或非专业学生普遍开设的选修课。本文从视听说课程对老师的要求、视听说课程的优点、视听说手段在其他英语课程中的运用,三方面论述视听说手段对于英语教学的帮助。