听觉训练与钢琴教学

钢琴艺术是一门多声部音乐的艺术。纵向的和声色彩,横向的旋律线条,其准确、细腻、丰富的艺术表现力是其他乐器无法企及的。因此,学习钢琴演奏,应培养良好的音乐听觉。     

论《儒林外史》的肖像描写

文学艺术对于形象的描写，园艺术手段的不同而效果也不相同。最擅长描绘形象的，当然奠过于美术。虽然西方现代派的绘画、雕塑等以抽象、变形为时尚，但其手法无论怎样变化，却万变不离其宗，总也无法完全脱离具体的形象。音乐对于具体形象的描写则要困难得多，在众多的音乐体裁中，     

再谈幼儿舞蹈教学

《幼儿园教育指导纲要（试行）》艺术领域的目标明确指出，要让幼儿喜欢参加艺术活动，用自己喜欢的方式进行艺术表现。舞蹈是幼儿园音乐教育内容之一，是在音乐的伴奏下根据音乐的性质，以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。     

音乐欣赏杂谈

本文指在说明音乐欣赏活动的特点、音乐艺术的基本特性、音乐语言各要素及其表现功能等问题，并力图以实例阐述音乐作品塑造音乐艺术形象的基本手法，以及听众如何在音乐欣赏活动中感知音乐形象和鉴赏音乐作品。     

高职院校图书馆员音乐素养的提高与和谐图书馆的构建

音乐是一种情感艺术,它通过旋律、节奏和声音等来表达作者的喜怒哀乐之情,进而引起高职院校的图书馆员情感上的共鸣,是任何一种其他艺术形式都无法替代的特殊的艺术,对馆员整体素质的提高有着无法替代的作用。它要求馆员具备一定的音乐素养,才能真正领略音乐艺术的无穷魅力。通过音乐作品表达对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂,培养爱国主义情怀;进行音乐文化的宣传,加强和加深对祖国、对人民的热爱,激发爱国思想。千百年来所创造的丰富多才的音乐文化(古典音乐、民族音乐、戏曲音乐、说唱音乐等)是音乐文化传统的一个重要组成部分。通过优秀的传统音乐大大开阔馆员的文化视野,提高音乐鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力;在音乐实践活动中,培养馆员良好的行为习惯和互相理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神,提高素质和审美价值,从而构建和谐图书馆。     

浅探音乐对心理的调适作用

“音乐美是一种独特的只唯音乐所独有的美，这是一种不依附，不需要外来内容的美，它存在于乐音以及乐音的艺术组合中。优美悦耳的音响之间的巧妙关系，它们之间的协调和对抗、追逐和相遇、飞跃和消逝——这些东西以自由的形式呈现在我们直观的心灵面前，并且使我们感到美的愉快。”——爱德华·汉斯利克就音乐对人类而言，或许我们永远无法知道音乐到底是怎样在历史的长河中发展起来的，但不管怎么说，音乐的发展与人类自然生活息息相关则是无需质疑的。     

内在音乐感觉与表演艺术风格培养之灵魂探秘

内在音乐感觉是人对音乐一种内在知觉能力和想象能力，它是依赖已有的音乐形象的积累在现，以及对音乐形象的创造力，从而实现一个完美地表达音乐作品的目的。重视内在音乐感觉的培养和对音乐作品表现风格的培养是摆在我们面前的重要课题。     

学校艺术教育和素质教育的关系

学校加强素质教育的重要性已被提上日程，作为实施素质教育有效途径的音乐艺术教育，它具备的功能是其它学科所无法取代的．文章论述了音乐艺术教育对德育、美育及智力开发的特殊效应关系．     

从音乐美学角度论音乐艺术的形式与内容

音乐美学是一门既古老而又年轻的学科，它具有美学-艺术哲学的性质和高度的抽象性、涵盖性，区别于音乐学中的其他学科。它侧重研究音乐艺术的基本规律，并有它自己独特的研究领域及对象。音乐美学不仅要对音乐的形式、音乐的内容各个环节进行深入细致的研究，同时还要注意各个环节之间的相互依存、相互制约、相互推进的辩证关系。     

浅谈歌曲音乐主题写作

歌曲音乐主题是概括整个歌曲思想、感情、性格的核心曲调,这个“核心”象一条主线贯穿整个歌曲,是歌曲创作中发展的基础。从全局考虑,抓住整个歌词的内在情绪写作音乐主题曲调以及设计一个具有独特性的节奏来塑造音乐形象,努力写出准确、生动、感人的音乐主题。     

综合性艺术院校音乐艺术实践教育理论的探索

音乐艺术的实践活动是艺术教育的重要内容之一,人们通过音乐实践即音乐表演把来自于生活的音乐作品还原成活生生的音乐形象.艺术实践鼓励学生直接参与创造,把自己心里的所感、所悟、所想通过某种的方式和途径表达出来.高校建设发展中需要艺术实践,艺术实践的变革创新也成为当今高校文化生活的普遍认识.     

体验“律动”在音乐教学中的作用

律动是一种有节奏的运动，在音乐教学中，有效的运用律动能帮助学生体验，感受音乐、并起到难以预料的教学效果。律动不仅适用于幼儿音乐教育、中学音乐教育，甚至可以运用于成人的音乐教育。律动在音乐教学中所起的作用，是其它教学手段无法替代的。     

给音乐课插上想像的翅膀

中学生正处在富于想像的年龄，而音乐作为最具情感的艺术，其魅力在于能给人们一个驰骋想像的天空。想像力是人们在过去知觉基础上构建新形象的创造力，人们在欣赏、演奏和演唱音乐作品时，往往通过音乐的想像来塑造音乐形象，创建音乐情节，从而使音乐作品的内涵达到一定的境界。[第一段]     

论音乐心育对学生的情商培养

音乐艺术是情感的艺术，音乐教育是一种“情育”，它对人的情感的陶冶、净化、启迪、培育作用，在现代社会中显得尤为重要。学生学习音乐的动力产生于对音乐的需要，而对音乐的需要是学生学习音乐的基本出发点。本文探讨了音乐教育的心育功能，以及音乐教育对于人的情商的培养。     

音美结合教学法初探

在我国,学校艺术教育以显性的音乐与美术学科的课堂教学为艺术教育的主要载体,受师资专业教育的单学科体系的影响,音乐与美术学科的教学往往处于一种分离状态:一节音乐课,乐兴有余而形象感染不足;而一节美术课,则静谧有余而活泼气氛欠佳。笔者由于教学角色的特殊性(自工作以来,多年担任音乐美术教学),几年来一直在探索和实践音乐与美术的结合教学,尝试让音美在教学中有机地结合起来。     

《溪山琴况》的美学思想

明末的琴艺术专著《溪山琴况》,在相当程度上总结了中国的琴美学。它所表达的有关琴艺术的美学思想,可以看作中国音乐美学的高峰。全文论述了24个范畴,为琴艺24种状况,重点论述了音乐的境界为和,琴艺的品格为清,琴艺的形象为丽。     

浅谈音乐在影视艺术中的地位和作用

随着经济的发展，影视事业不断发展壮大。伴随着影视的蓬勃发展，音乐也逐渐起着重要的地位和作用。音乐能够抒发情感，展现电影中的环境。也能刻画人物的形象。因此音乐也成为具有重要艺术价值和独特魅力的艺术形式。在影视中起着不可替代的作用，也占有重要的地位。     

分析图像在中学音乐课堂教学中的运用

音乐图像是一种对音乐视觉化的表现形式,视觉化的音乐图像符号体现了共创作民族广泛的共同认知,哲学思想和对美学追求,体现了我们这个壮大的社会群体丰厚的文化底蕴.将音乐与图片巧妙的联系在一起更加是整合了听觉艺术和视觉艺术的特球艺术形式.     

学生在音乐欣赏中的联觉体验思考

音乐作为一门艺术与绘画、建筑、舞蹈等是有区别的，音乐是以一种特殊的方式——声响来表现内容的。音乐声响对感觉器官的刺激引起其他器官的感觉称为“联觉”。学生在音乐欣赏过程中，音的高低、音的强弱、音的长短与乐曲表现的内容、情感都有联觉体验。     

舞蹈对儿童音乐启蒙教育的作用

儿童期是人一生中生理、心理发展成熟的重要阶段，儿童舞蹈是儿童音乐艺术教育中比较重要的一部分，它舞蹈性较强，艺术性较高，形象又直观、生动活泼，深受孩子喜爱，根据舞蹈与音乐的相互关系，儿童的生理，心理特点，舞蹈本身的特点等方面阐述了儿童在学习音乐过程中舞蹈所起到的启蒙，协助作用。