浅谈中国动画的发展和出路

动画艺术作为世界性的文化，从诞生以来各国的交流就十分广泛。中国的动画已经历了80多个个年头，在这80多年中，我们可以看到，每一部优秀的动画都具有鲜明的原创性，都是本土动画的代表。然而在改革开放以来的30年间，中国动画的原创性遭受到了阻碍，从而造成了原创作品不足。所以，我们要继承传统，锐意创新，积极探索，让中国的动画在创辉煌。     

制作“活”的无限动画——动画与游戏制作的交集里研究“可操作型动画”的世界进化模式

动画与游戏在制作流程上有着很大的相似，所要达到的目的性在深层上说都是想通过用一个媒介平台来征服一部分群体。研究课题就是制作出一个能自我繁殖的有生命的动画世界。而本论题中的“活”也来源于此——自我繁衍的有生命的动画世界，进而达到——“无限动画”。此构想的实施，也正是下文所要阐述和论证的。     

成都大学数字动画原创中心

成都大学数字动画原创中心成立于2004年，是成都大学美术学院的一个科研实训机构，其宗旨是进一步推进学院动画专业“产、学、研”相结合的一体化进程，在探讨动画教学与市场接轨的内在联系、完善教学方法的同时，还通过这一平台为科研工作和项目开发提供有力支撑，研创出有自主知识产权的动画顶尖作品，     

辨别科教影视动画的几个创作误区

计算机动画步入科教影视创作领域之后,动画设计者在创作意识中产生了一些误区:片面追求计算机动画、三维立体动画的逼真性,忽视了动画本身假定、夸张的艺术效果。有效利用新技术,求“真”与求“艺”兼顾,才能创作出科教动画精品。     

"寓教于乐"还是"欲教无乐" --中国动画应该"将教化进行到底"?

教化性一直是中国动画的一个标签式的特征，然而，因过于追求教化，板起脸孔说教而导致失败的作品也不在少数。本文力求探讨动画片是否一定要将教化功能作为一个创造时必要的考虑，以及“寓教于乐”的思想究竟是中国动画的“保留曲目”还是桎梏。     

影视动画广告的叙事方法研究——从共性到个性

20世纪20年代,万氏兄弟创作的《舒振东华文打字机》是中国的第一部影视动画广告,从那时起,动画广告就成了广告中的一种重要类别,影响着我们的生活。本文从影片剧作、影视广告脚本、动画片中分析各剧作的叙事手法和特点,从中找到它们叙事手法的共性,并以最新的经典动画广告为实例进行具体分析,结合动画独特的画面“语言”,总结出影视动画广告的叙事手法和创作规律。     

物理系1988年初三项科研成果通过市级鉴定

物理系全息与光信息实验室主任张光勇副教授主持的“厚膜重铬酸盐明胶版”、“大面积重铬酸盐明胶反射式全息图”,傅怀平讲师主持的“激光动画”等三项科研课题获得成功,于1988年1月30日在北京师范学院通过市级技术鉴定。     

“数字信号处理”动画课件设计

针对“数字信号处理”课程中一些教师不易讲解演示的问题，给出如何利用MATLAB设计通用的动画界面.详细探讨了设计中的核心问题：struct语句和“UserData”属性、滑块设置、少变化原则.以数字系统零极点与频率特征关系和数值卷积为实例，总结出设计“数字信号处理”课程中的动画课件的一般步骤，并给出相应的仿真图形.     

由李登辉涉弊案所引起的……

前台湾地区领导人、“台独教父”李登辉涉嫌侵吞高达779万余美元的“国安密账”，于6月30日被台湾“最高法院检察署”特侦组起诉。在2012年台湾“总统”竞选日趋激烈之际，李登辉涉弊案件被涂上了浓厚的政治色彩，绿营大肆污蔑马英九当局在搞“政治追杀”，蓝营贝《强烈呼吁尊重司法独立空间。未来，“李案”的任何进展都将可能给本已激烈的蓝绿政争火上浇油，进而影响马英九与蔡英文的“大位”之争。     

论《熊出没》中的动画角色设计

动画片《熊出没》不仅获得了极高的收视率，还获得了“金猴奖”中动画系列片金奖和动画形象金奖两个重量级奖项。该动画片成功的关键在于动画角色的塑造，通过三个主要角色：聪明的熊大、好吃懒做的熊二及顶着大光头的伐木工人，角色设定相对单调，但仍然受到大众的喜爱，原因就在于“创意”独特，符合受众的感知能力，满足了受众群体的视觉需求。在形象塑造上通过故事情节现代化的演绎、夸张动作安排、独特的地方口音和流行化语言风格等富有人性化的艺术表现形式，刻画了三个角色的性格，符合读者的审美期待，实现了虚拟动画和真实受众之间的沟通。     

乐高大电影

《乐高大电影》是一部真人主演并结合了电脑动画的3D立体影片。影片讲述了一个普通的乐高小人被错当成了“大师建造者”。加入进一支抵抗组织,力图阻止乐高世界邪恶暴君的阴险计划。     

文化创意产业化

Walter Elias Disney(1901-1966) 美国动画片制作家、演出主持人和电影制片人,以创作卡通人物米老鼠和唐老鸭闻名,他制作了世界第一部有声动画片《威利汽船》(1928年)和第一部动画长片《白雪公主》(1938年)。然而,本来只是一个姓氏的“Disney”——迪士尼,今天意味着什么呢？     

广角

国庆期间，广东科学中心推出大型免费展览——动漫的奥妙。展览分为“动漫总动员”、“动漫大揭秘”、“动漫乐园”及“动漫集市”四大区域，观众可用各种道具和设备亲身体验做动画的乐趣。     

漫画到动画的华丽变身

提到《机动战士高达》、《死神》、《火影忍者》、《海贼王》、《网球王子》等，相信动漫迷们一定不会陌生，但你知道它们是如何从漫画变成动画的吗？     

浅谈动画片中的角色造型设计

在动画片中，角色造型是创作的过程中一个重要的环节，确立一部影片的风格除了依照剧本外。首先遇到的就是角色造型的问题，在动画片中的角色造型如同故事片当中的演员一样重要，该文对角色造型设计的几种类型进行了分析说明，并对角色造型在动画片中的作用，影响角色造型设计的因素。以及角色造型设计的来源等方面进行论述和探讨。     

从游戏需求心理看粘土造型的发展现状

粘土定格动画经历了一百多年的发展已经相当成熟。它经历了逐格拍摄的萌芽期、19世纪末20世纪初作为电影技术的先锋代言的发展期、20世纪20年代至70年代两次在动画界边缘徘徊的低谷期以及90年代至今的重新振作的繁荣期，都为人们做出一部部惊人的视觉盛宴。粘土动画重获人们的青睐似乎并不在意料之外，不仅表现出这种成功的发展趋势带动了大批优秀的粘土动画爱好者、艺术家们投身于这门艺术当中，也让我们看到他们对这一门古老艺术不离不弃的探索和认识。     

Flash技术辅助高中化学教学的应用与实践

将Flash动画技术充分融入高中化学中“原子结构”及“晶体结构”的教学设计中,借助Flash CS6软件做出相应的结构图或Flash动画,在教学过程中适时地进行动画演示。这种可视化的现代教育技术使“微观结构可视化,复杂结构直观化,平面结构立体化”,可帮助学生更好地理解课本知识,激发学生的学习兴趣,提高教学效果。     

浅析3D动画电影生成的社会语境

3D动画电影的崛起,可以从两个层面进行分析解读。其一,技术层面。数字技术对3D动画生成提供了技术支持;其二,3D动画“场域”的形成则构成社会语境的主观层面。近二十年来世界范围内动画电影的整体状况以及美国动画界内部的现实困境为3D动画“场域”的形成提供了动力机制。     

雪铁龙汽车机器人动画广告的分析

商业广告发展迅速，创作人员运用各种手段进行创作达到吸引观众的眼球。随着计算机技术的迅速发展，三维图像技术在广告创作中得到很好的作用。本文对雪铁龙“世嘉”的机器人动画广告进行分析，从广告理念和广告制作技巧等方面来还原雪铁龙机器人动画广告的创作。     

《走进卡通》综合实践活动

动画、漫画都属于卡通。如今，许多学生都非常喜爱看动画片和漫画。特别是中央电视台少儿节目中的“动画城”、“大风车”成了许多学生生活中必不可少的一餐。是的，是许多优秀的动画片、漫画给了学生无穷的智慧和学习的动力，是它们给了颗颗幼小心灵以知识的滋润。许多精彩炫目的动画故事、耳熟能详的卡通歌曲，总能使学生走进一个个迷人的卡通世界。