阎连科残病叙事小说中的乡村伦理诉求

阎连科有着很深的＂疾病情结＂。长期的疾病体验和强烈的济世愿望使他成为了乡村平民的痛感器,在他的小说创作中,疾病和残疾占了相当大的比重甚至成为结构作品的核心。以疾病作为关注人类生存的切入点,阎连科揭示出河洛地区广大乡民在疾病困扰下的伦理传承和变异。这些疾病叙事作品浸润着他对底层弱势群体强烈关注的情感,体现出一个现代知识分子悲天悯人的伦理情怀。     

穿越阴冥与阳界--论阎连科早期小说创作中的"亡灵叙事"

亡灵叙事是一种以亡者的灵魂为视角展开文本叙述的叙事方式.阎连科早期的小说创作集中地运用了这一独特的叙事技巧.亡灵叙事在小说叙事学层面具有开创性意义:在叙述策略上超越了传统作品的固定模式,实现了叙事的独立,使作家在行文时拥有了更加宏阔的视野和更加充分的叙述自由;在美学方面,陌生化的叙事策略使文本在独立的过程中产生了审美意义上的震惊;在彰显文学的存在之思方面,深化了文本写作的内在旨趣,有效地敞开了作家精神归乡的路途.     

论阎连科小说的存在主义意蕴

存在主义是20世纪西方影响最大的哲学思潮之一,并对文学产生了深远的影响。存在主义认为,世界是荒诞的,存在是痛苦的,人会不择手段地寻求生存,反抗和死亡是人摆脱困境的两种途径。阎连科的小说在一定程度上契合了存在主义的思想特征,表现出了对人类,尤其是对农民生存状态的深切关怀与同情。论文从存在与苦难的荒诞性、人的自由选择、反抗与死亡几个方面分别论述了阎连科小说的存在主义意蕴,并指出了其存在主义表达的本土化特色。     

论《路》的叙事伦理艺术

科马克·麦卡锡的普利策文学奖获奖小说《路》是一部关于末日来临之后人性和生存伦理困境的故事。在《路》中,麦卡锡借助一系列不同的叙事策略如叙事修辞标点符号的变异对比、人物心理叙事空间的变迁和叙事认知的预设干扰来增加文本张力,在文本中暗自建立自己的叙事伦理,巧妙地引导读者参与伦理判断,激励着读者对文本世界的想象性参与,进而促成其文本世界伦理主题的深度建构。     

小写的历史与大写的人性——论严歌苓小说《金陵十三钗》的叙事伦理

《金陵十三钗》叙述了十三名风尘女子在“南京大屠杀”中舍生取义的故事.严歌苓摆脱了传统的道德评判,通过独特的视角,在“小写的”历史里凸显出“大写的”窑姐,从而在多种叙事策略中引发读者对历史与人性的思考.     

霍桑短篇小说叙事伦理的文本解读

霍桑以短篇小说步入文坛，成为美国早期最具代表性的短篇作家之一。在创作形式与艺术技巧上，霍桑追求短篇小说完整紧凑的叙事结构与单一印象效果，并将哥特式风格、罗曼司传奇与象征主义写法转化为其小说叙事的标志性特征，反映出其复杂深刻的伦理思考与基本的道德责任。     

论《善女人行品》的叙事伦理

《善女人行品》是施蛰存的短篇小说集。施蛰存在这些小说中，通过不同叙事策略的选择，在心理分析和现实主义的基础上，展现了丈本背后一直被忽视的婚姻家庭故事和夫妻间的微妙关系，表现了作者潜意识中渴望构建的和谐新型的夫妻伦理关系，这也是乱世中的一种伦理诉求。     

缱绻与决绝——阎连科乡村小说论

阎连科的乡村小说是他内心紧张的产物,是心灵世界自我搏丰与自我平衡的产物.前期,阎连科在启蒙与自我发现之间不断寻找平衡;后期,阎连科在艺术与现实之间寻找着自我的合理位置,这些内心世界丰富的活动内容都参与了他作品美学形态的建构.     

论阎连科"耙耧小说"中的河洛女性形象

阎连科在对河洛故土耙耧山乡的守望与书写中,塑造了“贤妻”“良母”式的女性形象,既寄寓着作家的女性崇拜心理,又有着鲜明的河洛理学文化意蕴.耙耧女性退守于婚姻家庭,在爱的舞台上独自悲壮地表演,传达出的是浓厚的传统伦理色彩.     

多重审视下的民间伦理效应——论《柳家大院》的叙事伦理

老舍短篇小说《柳家大院》讲述了北平一个“狗窝”般的大杂院中,公公和小姑子虐待小媳妇至死的故事,其以独特的叙事视角建构了叙述者与隐含作者的距离与冲突,营造了“看与被看”的多重审视模式.《柳家大院》因此激发着读者的同情、悲愤、无奈与哀叹的道德反应,呈现了老舍小说叙事的民间伦理.     

论《行人》与家庭小说的不同

《行人》和家庭小说都以家庭生活为题材,家庭小说的女主人公多为＂贤妻良母＂的理想形象,《行人》中的阿直则处于贤妻良母和＂新女性＂之间。家庭小说中的家庭风波多起因于外部的破坏,丈夫多注重妻子肉体上的＂贞操＂;《行人》中的一郎则因不能把握阿直的内心和灵魂而苦恼,家族制度的重压酿成夫妻双方的悲剧。     

在绝望中抗争——论阎连科小说的一个基本主题

论文通过对阎连科小说中“在绝望中抗争”主题的分析，阐述了这种精神品格的文化意义在于：它其实是我们民族精神的一部分。在呼唤人文精神回归的当代文化语境中，讴歌这样的精神具有重要的现实意义。同时，阎连科也以对于民魂的这样刻画表达了他对河南民风的新理解。     

论余华长篇小说的复调叙事——以20世纪90年代创作的文本为个案分析

当代作家余华在三部长篇小说创作中,通过复调叙事独特的表现方式,使得小说获得了复杂、独具表现力的审美意味.叙事的复调性在小说文本中呈现出双重结构显在性复调叙事与潜隐性复调叙事.这种对话结构还原出文学创作最本真的文学世界,推动思想的形成和发展,深化了思想体系.它源于余华精神世界中的强烈的否定意识和理性批判精神,使得小说叙事拥有广阔而丰厚的空间和意蕴.     

由《日光流年》看阎连科小说的叙事美学

作为阎连科的一部重要作品,《日光流年》具有一种标本的价值。从本质上说,阎连科知识分子与农民身份的二重性决定了其乡村小说的基本情感色调是多色杂糅的,它又影响到这些小说的叙事方式和审美特征,如神话模式、苦难意识、“方言”的关注以及狂欢话语等,这些特征都在《日光流年》中有所体现,它们共同构建了阎连科小说的叙事美学。     

苦难不应成为乡土文学的窠臼--兼谈阎连科小说创作的转型

乡土文学创作日益陶醉于苦难叙事,其本质是作家对现实矛盾的技巧性躲避。阎连科的创作曾一度迷恋狂想中无望的乡村苦难,《受活》则显示了些许危机消解的转型。对乡土中国的困境与残缺生活展开极端描写的背后,呈现的是作家面对这个时代内心的荒凉。进入批评家的视野并且满足商业化要求的欲望在日益压榨着作家的心灵空间,在文学上表现为一种冷漠的美学征兆。阎连科小说创作的转型表明,作家不应放弃对人生的希望和对世界的敬意,从而走出对苦难失真造作的阴影。     

郭沫若历史小说叙事艺术探微

郭沫若的历史小说多运用场景叙事,具有相当强烈的画面感;它往往以“推“镜头引入画面,重点突出,极具动感;其画面色调和暖不失震撼力、构图轻描淡写又极富层次感;对白和独白使画面和情节得以流动.这些手法使其叙事在整体上产生一种“空潭泄春,古镜照神“的效果.     

现实的超越与回归——论《丁庄梦》兼谈乡土小说审美精神的困境

如何处理审美原则与现实原则之间的关系,这是当代乡土小说一直面临的困境。对乡土中国现实和历史的“苦难”存在的焦虑成为主导情绪支配着作家和批评者,它不仅使作家的创作呈现出种种问题,也导致批评的方向产生巨大的偏差。阎连科的《丁庄梦》以一种简单、富于象征性的结构和语言给乡土小说带来新的启示,也为乡村重大题材的书写展示了新的可能性。     

论贾平凹1990年代长篇小说的平民叙事姿态

相对于其1990年代前叙事的启蒙与寻根姿态,贾平凹1990年代长篇小说更多地表现出平民叙事的特点：这种叙事一方面尽量悬置外在意识形态制约,贴近生活本身,以平等的方式展示置于生老病死流变中的个体生活情貌;另一方面,在讲述中进行价值建构,将形而下的生存状态导向一种形而上的超越;平民叙事姿态的采用也意味着作家对主体意识的坚守。