学习钢琴对儿童音乐素质的培养与提高

音符(音乐)是开启人类智慧大门的一把钥匙。如果学生缺乏必要的音乐素质,音乐的美感就不能为学生所接受,音乐本身就会黯然失色,音乐教学就不能最终取得成功。因此在教学中不仅要教会学生音乐理论知识、音乐基本技巧,而且要在培养和提高学生音乐素质上多下功夫。     

音乐教学中应注重学生创造力的培养

音乐课程标准在音乐课程价值中重申创造性发展价值,重视音乐教育在发展学生创造力方面的特殊功能,强调在音乐教学过程中要注重培养学生的创造力,不断开启学生的创造性智慧。     

儿童声乐教育中创造思维能力的培养

音乐是开启人类智慧的金钥匙之一,儿童声乐教育在培养人创造思维能力方面的作用,是其他任何艺术都不能取代的,儿童声乐不只是愉悦,更体现了人类的智慧。     

让识谱重归课堂——反思高中音乐识谱教学

识谱是打开音乐大门的一把金钥匙,掌握识谱不仅是每位学生必备的基本音乐知识与技能,同时也为高中音乐课丰富的音乐模块学习提供了理论基础和前提条件。本文通过笔者多年的教学实践对高中识谱教学进行了认真的反思,力求进一步提高识谱教学的水平。     

试论学生音乐欣赏能力的培养

文章主要研究和探讨,通过有针对性地选择教学内容、引导学生听门道、激发学生联想和想象、创设音乐欣赏意境等方法途径,充分调动学生学习欣赏音乐的积极性,使学生把音乐理论与音乐实践相结合,从而取得较好的教学效果.     

如何提高低年级学生的音乐节奏感

提高学生音乐素质，节奏感的培养是一个重要内容。把音乐与身体的感应和运动紧密结合，通过节奏向学生传授音乐、语言、舞蹈和表演，使他们在表现音乐时，既有即兴性，又有独创性。通过多年的音乐教学，我总结出，从节奏感培养入手，对学生的音乐素质的提高有很大帮助。我在低年级的音乐教学中做了一些尝试。     

在音乐教学中注重培养学生学习兴趣

作为一名小学音乐教师,几年的教学实践,我发现音乐教学普遍存在一个问题：学生对音乐课不感兴趣,不爱上音乐课。因为音乐学科并未列人考试范畴,往往不被重视,课时也就常被挪用,学生又受农村经济、文化、家庭因素的影响,对音乐缺少兴趣,音乐知识薄弱。作为教师,就要充分利用每一节课,激发学生对音乐的兴趣,以促使他们音乐素质的提高,我认为可以从以下几个方面来培养学生对音乐的兴趣：     

关于小学音乐教学几点思考

音乐教育的本质是审美教育,主要作用于人的情感世界。音乐课的价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,让学生体验音乐美,丰富情感、净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补,培养学生养成健康向上的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。     

农村小学音乐课堂教学管窥

音乐课是一门思想性、艺术性、知识性和技能性都很强的学科。学生的音乐素质包括唱、奏、舞、听、知等多方面的能力。对于农村的学生来说,不用说奏了,连最基本的唱,都不是很好,而唱才是最直接地体现音乐本质特性的。学生要学会唱,要敢唱,更要放声歌唱。但是由于各种原因,学生唱出的音,根本就是不在调上,难以入耳。因此解决学生的歌唱问题是提高农村学生音乐素质的一件重要的事。     

培养学生音乐学习兴趣的教学探索

0引言音乐教育家卡巴列夫斯基曾经说过:"激发孩子对音乐的兴趣,这是把音乐美的魅力传递给他们的必要的先决条件。"[1]重视学生音乐兴趣的培养,对健全学生的音乐审美心理,提高音乐教学质量有着重要的作用。经过多年的教学实践,笔者认为可以从以下几个方面培养学生兴趣。1重视课堂教学情境设计,科学运用音乐语言音乐教师在教学实践中,要以学生为本,充分利用他们好奇、好玩的心理特点,注重课堂教学情境的设     

钢琴音乐的音乐表现力

在钢琴教学中,在熟练掌握弹奏技巧的同时,应把音乐表现力的教学贯穿始终,不断引导和培养学生感受音乐美、表现音乐美、创造音乐美,从而提高学生的音乐表现能力。     

高中音乐鉴赏教学中的几个尝试

新课程标准要求高中音乐鉴赏教学,以音乐审美为核心,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,弘扬民族音乐,理解多元文化。在音乐鉴赏教学中,老师设计巧妙有趣的教学方案,激发学生主动去感受探究,并在此过程中去体验音乐艺术给予鉴赏者无穷无尽的情感、智慧、力量和乐趣,这也是音乐鉴赏课所必须具备的风格魅力。     

激励学生主动参与到音乐教学之中

音乐是启迪儿童心灵、开发儿童智力的“金钥匙”，一堂音乐课的成败，归根到底要看学生自身的努力，教学效果的好坏都是以学生是否参与、参与多少来决定的，我们今天的教学改革应把学生当作一个完整的生命体，而不只是当作认知体来研究。“施教之功，贵在引路，妙在开窍”，只有这样，才能使学生自觉地积极地参与教学的全过程，让学生主动地学，有目的地学，有方法地学，有创造性地学，使他们体会到参与之乐、思维之趣、成功之悦，才能使学生的学习能．力得以不断提高，真正“会学”。     

音乐课程改革中如何把握音乐课堂的音乐性浅析

形式多样的"公开课"、"展示课"、"优质课"、"研讨课"层出不穷,使音乐课堂变得充满生机与活力,但这种充斥着各种知识的音乐课堂却常常使音乐课堂变得杂而不纯,减弱了音乐本身的无穷魅力。要想让学生在课堂上感受到音乐的美,就要把握好音乐课堂的音乐性。音乐课要取得良好的教学效果,就必须加以改革,从而实现音乐教育及人才培养与音乐教育发展方向的统一。通过有针对性地选择教学内容、引导学生听门道、激发学生联想和想象、创设音乐欣赏意境等方法途径,充分调动学生学习欣赏音乐的积极性,使学生把音乐理论与音乐实践相结合,从而取得较好的教学效果,使音乐教学呈现出一派生机勃勃的景象。     

浅谈音乐要素在音乐欣赏中的重要作用

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才。而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益。音乐欣赏是培养学生感受音乐,审美音乐能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。     

浅谈职高民乐教学如何培养学生音乐素质

职业高中的学生，多数来自农村。由于农村小学、初中音乐教学受师资、设备及传统观念等诸多因素的制约和影响，大多数学生进入职业高中前音乐素质未能得到较好的培养。据调查，百分之九十以上的农村学生．从小学到初中，没有上过一节较为规范的音乐课，至于识谱知识、唱歌、弹琴等音乐基本知识和基本技能，可以说是一片空白。鉴于上述情况，加强职高音乐教育，有效地提高音乐素质显得尤为重要和迫切。     

音乐来源于生活——课堂教学《梁祝》有感

音乐源于生活、表现生活,从儿童青少年心理发展的认知特点看,他们对与生活有关的事物感知得较为清晰。音乐课堂教学生活化即在音乐教学中,启发学生联系已有的生活经验和知识背景,运用多种充满生活气息的教学手法进行教学,通过师生之间平等互动与交流,把生活经验音乐化,音乐问题生活化,在生活与音乐之间架起一座兴趣之桥,以此来激发学生学习音乐的兴趣,培养学生的想象力和创造性,逐步获得感受与鉴赏、表现、创造、以及音乐与相关文化等多方面的艺术能力和素养,实现让音乐课堂教学充满生命活力的目标,以至提高音乐素质,培养高尚的审美情趣,最终达到育人的目的。     

浅谈小学生音乐素质的培养

在新课程教学理念下,农村学校的音乐课堂一方面仍以传统的教学方式进行,只让学生学会几首歌曲,另一方面为追求音乐课的形式,花样的创新,许多体现新课程理念的教学都成了单纯的走过场,并没有真正体现学生音乐学习的有效性。忽视学生演唱,鉴赏等方过程中就教会学生会唱歌和学会欣赏乐曲这两个方面简单地谈了自己的体会。     

浅谈音乐在中职美术欣赏课中的运用

随着职业教育的不断深化改革,美术欣赏列入了中职教学中的必修课。美术欣赏能提高学生整体素质,培养学生美感,丰富学生思想内涵,陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展。本文探讨在美术欣赏课中,美术与音乐相互渗透与融合是上好美术欣赏的有效途径之一。     

在视唱练耳教学中培养音乐节奏感

高师音乐专业视唱练耳教学如何培养学生的音乐感知和音乐理解能力,如何把抽象的音乐符号及其概念通过具体音响转变为音乐的基本经验;如何把单纯的技术训练转变为综合的审美体验等问题,是近年来音乐教育界颇为关注的问题。笔者就上述问题提出自己的一些看法,以就教于同行。