刍议速写

通过阐述速写的涵义、速写与素描的区别、学画速写的目的及方法,指出速写中的艺术表现是以忠实作画者视觉和情感的真实为宗旨的,只有作画者对物体有深刻的理解和准确的体验以及具备精湛、高深的绘画技巧,才能画出好的速写.     

浅谈素描基础写生与教学

素描是一门专为造型艺术打基础的课程。特别是美术绘画专业基础写生训练是十分重要的,为了能够培养出高质量的美术创作人才,必须让学生清楚明白素描基础课程的目的和要求。速写对提高学生的创造力有积极作用。学生要了解和掌握素描工具材料的运用和重要性。在素描基础写生教学中,教师要引导学生进行大胆的艺术实践,以弥补以往的单纯技术层面的教学不足,在回到感觉的状态时,培养学生的艺术表现和创新意识。     

高校美术教育的素描学习之管窥

基于素描作为造型艺术的基础和高校美术基础教育中素描课程的现状,提出应根据基础教育专业特点和技能要求,突出以线描造型为主的教学理念,有针对性地在写生、速写、记忆画、简笔画和想象画等教学实践活动中采取相应的教育举措,以夯实基础教育的美育基础。     

设计素描的创造性培养探析

设计素描作为设计的造型基础，通过对物象各种形态多视觉、多层面的分析、研究，以写实性、装饰性、组合性、速写性、创意性不同方式的实践，能有效培养学生素描造型能力、设计能力和创造思维能力，同时具备诸多造型形式的表现，使造型基础的创造性与专业设计对接。     

关于素描的创造性实践教学

在素描教学中，普遍存在一种“先教基础，再教创作”、或者干脆把素描当做是基础课来教的误区。其实，基础与创作是浑然一体的，不能割裂开来。高校素描教学过程中，不仅要加强基础性训练，培养造型能力，熟练绘画技能，更应该加强学生创造性意识的培养。教育的核心是创造力的培养，高校美术系需要探索出一条行之有效的途径，加强素描教学改革与创新实践，培养创新型的人才。     

现代素描教学中的工具与材料

素描是绘画的基础，也是美术学中发展相对成熟的课程。研究“素描工具与材料”，目的是以材料来表现和扩展素描内涵。要借助对材料的研习，从既有的造型观念的最根本处调整艺术思维，促进对绘画技法材料学科的教学研究，丰富现代素描教学的理念。     

再现与表现的联姻——试论我省高等师范专科学校的素描教学

素描是各美术院校的重点学科,是造型艺术的基础课程。笔者结合自己的教学实践,对传统素描教学存在的问题进行了分析,并提出解决的办法,就是让“再现(西方传统素描教学的精髓)与表现(现代素描教学的必然需要)联姻”,以“表现性素描教学”的优点来弥补“再现性素描教学(传统素描教学)”的不足,为素描教学的发展进行一种积极的尝试。     

浅谈高考前与后素描基础的教与学

素描是造型艺术的基础，素描是绘画的基本功，在艺术院校中素描是基础教学中的主要内容，所以一个人要进入高等艺术院校必须通过严格的素描训练与加试，只有扎实的素描基础才能通过考试，以便顺利进入高等艺术院校。高考前与后素描基础的教与学相互联系的，有利也有弊。要改变考前素描基础教学观念，使考前考后素描基础教与学之间更好的结合，使之真正成为绘画基础的基础。     

高等美术教育课程改革的思考与实验--评刘绘中、刘钢《素描课程改革研究》

刘绘中、刘钢《素描课程改革研究》一书，是由山东省教育委员会批准立项并由高校课程改革基金项目资助完成的一项专题研究成果，荣获山东省教育厅二等奖、山东省文化厅一等奖。作者吸取了当代国内外素描教学理论的最新研究成果，结合泰山学院素描教学的实际，把素描的创造性、个性化作为素描课程改革的核心，较系统、科学地总结了素描教学的历史与现实，提出了素描教学的当代诉求与学科范本，为高校素描教学提供了一个典型范式。     

高职院校素描教学的实践和思考

教学质量是高职院校生存与发展的生命线。如何立足于高职院校，提高素描课堂教学质量，一直是一个摆在我面前的课题。本文试图从课程设置，因材施教，创意教学等方面入手，来阐述我在素描教学中所遇到的具体问题，以及由此产生的思考和一些有效的实践和探索。     

原点上的突破——设计素描教学研究

随着艺术设计这一学科的迅速发展，设计素描教学也应逐渐适应艺术设计教学的要求。本文从设计专业素描课的实践入手，试从素描观念、表现手法和媒材运用几个方面阐述在素描教学中对学生思维方面的培养，并试图以新的训练方法来论证这一观点。     

在电脑时代对手绘效果图课程教学改革的思考

电脑效果图以其真实的质感、精确的比例尺寸和惟妙惟肖的光影效果被大家所追捧，它给传统的设计及其设计教学方式注入了新的活力，但手绘表现的独特艺术魅力仍令人无法忘却，是电脑效果图无法替代的，它是绘画的一种表现形式，是以素描、色彩、速写为基础的。随着时代的变化，学生绘画基础的变化、教学方法的变化等一系列问题的出现，手绘效果图课程教学面临着一些无法回避的问题。     

谈动画专业素描教学

动画专业素描教学是培养动画人才的造型能力,提高其专业素质和审美素养,在传统素描的基础上融入动画意识,以着重诱发想象力与创造力的素描训练来培养学生,使动画素描教学具有前瞻性、创造性,使之更符合当代教学理念,更具鲜明的时代特点。     

浅论人物速写创作

人物速写是一种快速的记录方法。属于素描的一种,对于绘画者来说,人物速写不单是绘画者在创作作品时积累素材的重要手段,同时也是一门独立的艺术形式。所以借此机会想共同的探讨一下怎样把这门独立的艺术形式能够更好的表现出来。怎样才能算是一张好的人物速写画呢?我感觉一幅好的人物速写应当具备三个方面的特点"形""神""意"。首先是"形"。"形"在人物速写的层次上理解可以分为两个方面,     

素描教学拾零

在学习素描的过程中，将不同课题由浅入深，由易到难交替着学习是非常必要的，即将静物，石膏像、人像，速写等按照教学进度合理的穿插于其他课题当中。这样做，既有利于知识面的沟通和技巧的相互渗透，也有利于学习兴趣的逐步提高。     

高等美术院校国画人物临摹课浅见

文章针对我国高等美术院校中国画人物画教学长期以来轻传统临摹而造成中国画人物画基础教学轻重易位的现象。从尊重中国绘画习画法的规律出发，就中国画传统临摹教学的规范化、体系化提出三点设想：（1）增加传统人物画临摹深深时；（2）构筑临摹教材规范化、体系化的基本框架；（3）促使临摹教师专业化。确立以临摹教学为“龙头”带动素描、速写、默写及国画写生和创作教学，构成“一条龙”系统。     

围绕儿童思维特点展开绘画教学

一次绘画教学研讨会上，一位少年宫的美术老师向大家倾诉：“我所任教的素描教学，时常会令我感到困惑和不知所措，来我们少年宫学习素描的学生年龄跨度很大，对艺术感悟能力的差异很明显。对几个低、中年级的学生进行传统的素描教学时，我时常讲得口干舌燥，学生却听得云里雾里。透视、构图、明暗……这些专业知识让学生感到素描学习是那么的高深莫测……”     

师专美术教育应重视速写教学

速写教学能有效提高学生美术造型能力和实际操作能力.师专进行速写教学的方法是:把速写教学孕育在整个造型艺术教学之中,突出速写的针对性,充分发挥“线”的造型能力,坚持速写教学的持续性.     

我行我“速”,速写生活——谈如何在初中速写教学中实现学生生活情感的表达

美术教学中有一个很普遍的现象,初中学生在绘画尤其是速写过程中由于受成人眼中的“标准评价模式”的影响,往往不敢下笔,也就缺乏自信和绘画热情.在初中美术教学中让学生形成速写习惯,不仅可以使学生增添新的表现手法,还可以唤起学生绘画的新鲜感和激情,从而培养学生的观察能力、造型能力和记忆能力.笔者通过立体式课堂教学引导学生来感受和体验速写,通过写生训练来增强学生速写表现力,通过速写日记让学生表达生活和情感体验,最终促进学生表达能力和想象能力的提高.     

速写在培养学生造型能力中的作用

速写对于整个教学尤其是创作教学的意义十分重大。它对学生全面素质的培养——一造型能力、文化艺术素养、生活积累都有着紧密的联系。近些年来，虽低速写被作为许多美术类高考中的必考内客，但考生只是为应付考试而突击训练一下，进入高等院校后又没有专门的速写课，加上某些教师不重视，在一些学生中速写被淡忘了，学生画速写的自觉性大不如前，甚至下乡也是拍照片多过速写，一些学生失去了认真观察生活的习惯。创作以生活速写为素材的作品很少，有的抄照片，有的模仿现成样式。长此以往，对学生的发展对我们的教学都是不利的。我觉得非常…