舒伯特与舒曼艺术歌曲的异同

舒伯特与舒曼是生于同一时代不同国家的浪漫派的代表人物,他们同擅长于艺术歌曲的写作。在歌曲写作中,他们既有相同又有不同的地方。这些不同和相同的写作色彩分别体现在艺术歌曲的选材、题裁、伴奏与情感体现等方面。     

沃尔夫艺术歌曲的创作特色

胡戈·沃尔夫是艺术歌曲创作领域一位杰出的作曲家,也是一位真正以音乐沉思的诗人。他的作品用音乐表达诗歌的气质、神韵和诗意,充分体现了对诗歌的忠诚,注重艺术歌曲的“客观性”抒情,把钢琴提到与人声同等重要的地位,开创了艺术歌曲的新局面。     

浅谈钢琴伴奏在艺术歌曲中的重要性

本文对通过对舒伯特艺术歌曲的钢琴伴奏进行分析,深刻地说明了在诗词与音乐构成的完美艺术整体。在艺术歌曲中,钢琴伴奏的背景烘托和补充作用是艺术歌曲具有强大生命力和艺术感染力的重要因素。     

莫扎特艺术歌曲的创作及演唱风格

莫扎特作为18世纪欧洲古典音乐的大师,一生创作了三十六首艺术歌曲,他把德奥艺术歌曲与浪漫主义色彩完美结合,赋予了超凡脱俗的感染力和生命力,开创了德奥艺术歌曲创作的先河。本文从莫扎特艺术歌曲的创作及演唱风格两方面来进行探讨,以期对准确把握和演绎其艺术歌曲作品有所助益。     

舒伯特艺术歌曲的演唱特点

舒伯特艺术歌曲独特的韵味意境旋律线条的流畅性,与歌剧的演唱方式有着相当大的区别,它要求歌曲演唱者在演唱的过程中,必须要讲究声音的音色的变化和适当的音量的控制。在演唱舒伯特艺术歌曲时注意歌曲与气息的连贯性,注重情感上的强弱对比性以及和钢琴伴奏的配合,注意在演唱舒伯特艺术歌曲时要半声唱,重在表现歌曲的内在情感或深刻的意境。     

浅析舒伯特艺术歌曲的浪漫主义特征

18世纪末,欧洲兴起了浪漫主义思潮,作曲家从浪漫主义诗歌中获得了源源不断的创作灵感,德奥艺术歌曲随着德奥抒情诗的繁荣也迎来了蓬勃发展的时代。作为早期浪漫主义音乐的代表,舒伯特赋予艺术歌曲这种短小精致的声乐体裁高度的艺术感染力,也打破了自古典主义以来声乐不如器乐情感深刻的局面,体现了浪漫主义音乐的精神内涵和先声。     

舒曼艺术歌曲的音乐特色

本文主要从音乐风格、歌曲构建特点和情感表现等方面分析了舒曼艺术歌曲的音乐特色。指出其艺术歌曲的主要音乐特色表现为:借助于诗歌的明确语义,充满浪漫主义的音乐风格;歌曲旋律与钢琴伴奏结合完美,音乐形象鲜明;情感丰富,重视音乐与生活的联系。并通过其作品,透视出舒曼热情真挚的性格思想和充满浪漫主义色彩的音乐人生。     

刍议舒伯特的艺术歌曲

舒伯特是古典乐派的继承和浪漫乐派的奠基人之一，他善于深刻理解诗人的思想感情，并刻意求精地创作出音乐与诗、歌声与伴奏高度和谐的德国艺术歌曲，被称颂为“歌曲之王”。其作品对欧洲各国的艺术歌曲产生了巨大的影响。     

从特征谈十九世纪德、法、俄艺术歌曲

艺术歌曲是声乐作品创作中的一种专门题材,起源于十九世纪的德国乐坛,是与当时的民歌题材相对而言的。其中有我国听众非常熟悉的德奥艺术歌曲,其代表人物有舒伯特、舒曼、门德尔松等等,也有一些并不为我们所熟知的俄罗斯、法国、匈牙利及波兰等作曲家创作的大量艺术歌曲作品。本文将就德奥、法国、俄罗斯艺术歌曲的创作特征做一些分析及研究。     

论艺术歌曲的演唱

艺术歌曲起源于18世纪的德国,是一种由音乐与诗歌结合形成的音乐艺术表现形式,由于其特定的组成因素和文学艺术性,因此成为舞台表演,声乐比赛的重要曲目,还是声乐教学中重要的训练内容。科学的发声方法是演唱好艺术歌曲的前提,如何结合美声唱法演唱中国的艺术歌曲作品,对我们是一个挑战。     

论舒柏特艺术歌曲的特色

舒柏特短短的一生创作了600多首歌曲(正式出版),被誉为“歌曲之王”。他的一生是在封建势力复辟的重压下度过的,所以他的作品大多表现人生的悲凉,揭示理想与现实的矛盾。他的艺术歌曲是诗歌、旋律与伴奏融为一体,民族性、通俗性、艺术性高度统一的完美艺术形式。他高度发展了艺术歌曲的形式,他的浪漫主义歌曲对后世产生了巨大影响,乃至今日仍在音乐舞台上占有重要地位。     

论民族声乐的演唱技巧及其教学

该文就民族声乐演唱中的发音、用气、用嗓等诸方面的技巧进行了阐述，对于民族声乐教学实践具有针对性。     

中国艺术歌曲魅力初探

我国艺术歌曲具有独特的魅力，歌词内蕴丰富、寓意深刻。其抒情、优美、动人的旋律和流畅、多情的曲调，展现了中华民族浓厚的民族风格和民族特色；比较真实地反映了人民大众的生活、情感、和理想，有很强的感染力、亲和力和影响力，深受广大人民群众喜爱和青昧。     

百年现代艺术简述

十九世纪末到如今,百余年的艺术历程,欧洲艺术流派此起彼伏,层出不穷.艺术已从传统的写实走向抽象化、多元化、综合化,艺术观念已与新工艺、新材料、高科技密切结合,艺术概念也发生了翻天覆地的变化.     

嘻笑怒骂,皆成文章——谈20世纪40年代国统区的讽刺歌曲创作的艺术特点

20世纪40年代国统区的讽刺歌曲在国统区的涌现不是偶然的,考察国统区讽刺歌曲的时代背景和艺术特点,不仅能发现国统区歌曲创作不同于解放区的独特特点,而且能看出它在自身发展过程中所取得的成绩和不足,这对今天讽刺歌曲创作仍然有着启示作用。     

舒伯特及其音乐创作

奥地利作曲家舒伯特是一位多产作曲家,他的作品约1500首,几乎遍及所有的音乐体裁和形式。在他的创作中,仅是独唱艺术歌曲就有600多首,而且在他生前就有很多歌曲流传开来。由于舒伯特在歌曲创作方面有很大成就,故被人们称为“歌曲之王”。其实,他的器乐创作不管是钢琴小品或是乐队作品,都不乏其优秀范例。舒伯特不仅是19世纪欧洲浪漫主义作曲家,也是浪漫乐派的奠基者之一。     

略论热巴艺术

热巴是一门融柄鼓舞、手铃舞、谐（歌）、哔旺霞卓（弦子舞）、韵白、说唱、杂技：气功、短剧等为一体的综合性表演艺术。热巴作为特色鲜明的艺术形式,不仅具有丰富的内容、完整的结构和高超的技艺,而且有着悠久的传承历史,文章考辨热巴艺术的源流,展示热巴艺术的表演流程,并对其发展与传承提出一些看法。     

浅析儿歌中艺术教育的缺失

儿歌是进行艺术教育的一种有效形式。从艺术教育的角度看,时下众多儿歌存在着不容忽视的缺失。有的儿歌过分强调生存教育;有的已成为束缚儿童自由的律例;有的在摇滚化的过程中失去了原有的审美功能;有的则因为年代久远而脱离儿童的生活经验,因而缺乏时代感。要充分发挥儿歌的艺术教育功能,必须避免这些缺失,以促进儿童身心健康发展。     

传媒与文艺产业化的思考

电视与电子网络这两种媒介在文艺产业化方面起到了不可忽视的作用。具体说来,传媒主要在三个方面影响并推进着文艺的产业化:媒介文化使作家、艺术家变成了流行文学家和艺术家,因此他们的创作自觉地具有市场意识,朝向大众,追求读者效应;媒介文化也培育出了大众文化、商业文艺的消费者,这是文学艺术产业化道路拓宽的一个根本保证;媒介参与营销是文艺大众化产业化的关键。