传统工笔人物画的意象造型与线的流变

在传统工笔人物画的造型中,意象造型决定了线的抽象性,是线条的主要功能也是基本功能.线的意象造型的理念贯穿整个传统工笔人物画的历史.     

工笔重彩人物画意象造型研究

“意象”本身是中国社会发展的自然产物,符合中国古典哲学思想和中国人的独特审美观念,贯穿了艺术创作的整个过程,包括对自然物象的感悟、画家的情感与物象的相互交融、画家运用艺术语言把这种情感通过物象表达出来.从古至今,“意象造型”都是中国画造型的重要特点.在工笔重彩人物画中,“意象造型”主要体现在以线造型和以色造型上.     

当代工笔人物画中的服饰表达探讨

工笔人物画在当代取得了很大的进步,人物刻画得更加细腻,画面语言丰富,主题内涵突出,而这一切都离不开服饰的表达。本文试图从服饰如何在工笔人物画中表达来阐述,服饰是如何作为人物画的重要载体,承载着重要的角色,对人物主题的表现起到至关重要作用的。     

论中国工笔人物画的装饰美

中国工笔人物画以它特殊的笔法、程式化、平面化等独具魅力的表现形式，强调了一种理想的、和谐的、高度概括的装饰美．     

工笔人物画中色彩语言的应用

人物画是中国传统绘画三大科（另两种为山水画和花鸟画）中出现最早的一种,是中国绘画艺术独立和走向成熟的标志。人物画内容丰富多样,题材广泛。色彩是绘画艺术的三要素之一,色彩的研究与应用,直接关系到一幅艺术作品的成败,起着至关重要的作用。绘画中的色彩语言被誉为最大众化的语言。色彩指的是画面中颜色与颜色之间的关系,这种关系不仅反映出画家对艺术规律的认识和驾驭情况,还传递着画家的智慧、气质、修养及生活阅历等精神层面的信息。绘画中色彩语言的应用也应随着时代的发展而发展。无论从东西方绘画史的哪一方面来看,每一个时代都有与其相适应的艺术表现形式,这是每一个时代的需求。     

中国人物画造型的教学与研究

人物画在唐代就走向了高峰,然而历代以来因因相袭,使人物画走向了程式化,造型方式过于雷同,失掉人物本真的细节,造成人物画发展的困境。中国人物画专业性素描,就是研究传统的同时,应该借鉴西方绘画的造型方式,提高人物画的造型能力。在教学上应该系统化,规范化,为培养现代型的人物画家打下坚实的基础。     

新时期工笔人物画的精神内涵——写意性

中国艺术观是以"写意"为特点的,"外师造化,中得心源"是其绘画的创作原则.工笔人物画理应在新时期既发扬传统的优势,又兼具现代意识,主客观情景交融,开拓出新天地来.     

油画课堂写生中的意象造型培养

由于经常指导学生课堂写生训练．所以对学生造型方面的问题感慨良深。其中突出的是造型意识的缺乏．应具备怎样的造型意识？在许多学生的思维中没有一个明确的答案，甚至在一些教师中概念也是模糊的，因此在课堂写生中，照抄照搬客观物象的轮廓和色彩就成了习以为常的事情。由于缺乏思考的过程，这种抄袭自然原形相当于一种简单的体力劳动，四年累积下来，学生只是在写实手法上更加熟练了，并没根本上解决造型和创意结合的问题。     

当代工笔人物画创作语的拓展与创新

当代工笔人物画创作突破了传统审美模式统一、单调和程式的局限,而处于一种兼容开放的状态,呈现出多元共生的全新创作语言.本文从横向和纵向两大方面来研究当代工笔人物画创作语言的拓展与创新,更好地指导我们的创作.     

关于中国工笔人物画的思考

中国工笔人物画是中国画的重要形式之一。它既有着悠久的历史，又有着丰富多彩的当代风貌，深深扎根于中国的传统艺术之中。这一传统不仅包括唐宋以前的工笔画。还包括文人画的传统、民族艺术的传统，文学、戏剧以及本土哲学的传统。任何民族的艺术只有在借鉴传统的基础之上，有所扬弃，才能有所创造，有所发展。     

论素描训练对写意人物画的影响

二十世纪是中西文化真正全面交流的时期,西方写实素描技术在中国画教学中得以广泛普及。素描造型能力的运用对写意人物画的发展产生了很大影响,拓展了写意人物画变现技法。写意人物画争论的焦点始终在于＂笔墨＂和＂造型＂。素描造型能力如何更好的运用于写意人物画中是关键问题。而提高造型能力是解决问题的关键所在。     

中国写实人物画的意象性特征与价值取向

中国写实人物画的核心不是逼真、再现，而是意象性。写实人物画的写实性虽然占有相当大的比重，但不等于没有主观情感，应当将客观与主观结合起来，形成其意象性特征。寻求创作个性，将创作与传统与西方与时代恰当地结合，是中国写实人物画的价值取向。     

艰难复兴——浅谈近代以来中国工笔人物画的发展契机

中国工笔人物画走入近代,便开始了一个崭新的历程。封建统治的日趋崩溃,背景文化的日趋多元,及西方思潮的大量涌入给中国文化带来了重要契机,这个时期的中国工笔人物画一改过去脱离社会、重复古人的积习而紧随时代的风云变幻,以强有力的造型能力和笔墨形式显示了独有的民族艺术特色,在广泛吸收、借鉴多方面艺术影响的同时,依然按照自身的艺术规律富有生命力的发展着。     

论工业产品造型设计的功能与形式

论述了工业产品造型设计中形式与功能的相互关系，并就如何在工业产品造型设计过程中处理好两者的关系进行了分析和探讨     

由工笔荷花作品看花鸟画构图形式的审美追求

荷花是中国花鸟画的传统题材,从古至今,许多画家创造出无数成功的佳作。本文通过对工笔荷花题材作品的品读,体悟花鸟画构图的形式美感,从花鸟画构图的传统形式与现代的变体两部分解析花鸟画构图的审美追求。     

我国意象油画中“混沌”的造型特征管窥

意象油画是在中西艺术的交流融合中实现本土化的艺术样式,影射出了强烈的东方审美精神,其混沌的造型特征具有我国独特的民族审美特色,本文就这一审美特征进行探究,通过对意象油画的造型特征分析,来探讨意象油画的审美发展与审美价值。     

基于用户评价数据的电动汽车造型意象决策模型

为解决电动汽车设计过程中用户情感和造型意象二者之间认知机制问题,提升企业对造型意象决策能力,降低电动汽车开发风险,提出了一种基于用户评价数据的电动汽车造型意象决策模型。该决策模型首先运用网络爬虫方法获取研究样本的用户评价数据,并对评价数据进行预处理、关键词提取和词频汇总;然后采用情感分析算法获取用户评价数据当中关键词的情感值,作为用户认知情感评价得分,并对研究样本进行造型特征要素编码与参数化设定,进而构建造型特征要素与用户认知情感之间的映射关系。同时以“时尚”造型意象为例进行了案例设计,验证该决策模型的可行性。研究结果表明：该决策模型能帮助企业更快找到用户对电动汽车造型意象不同属性的关注程度,辅助设计人员快速决策出造型意象设计目标,提升设计效率从而缩减项目周期。     

中国画"意象造型"辨析

意象造型的"意象"是画家主观的审美意念与客观的事物形象的统一体,是主体的"意"和客体的"象"的复合物.意象造型",就是画家不满足于停留在对客观物象的自然描绘上,而把所表现的自然物象的形经过画家主观审美加工提炼而变为意识中的形,即以意造型.     

设计师和终端用户复合意象造型元素的辨识

设计师和用户在形态和意象上的认知差异将对产品造型产生重要的影响.通过对设计中感性意象的分析,基于粗糙集理论提出一种复合设计师和终端用户的意象造型元素辨识方法.在感性意象调查基础上,通过盲目删除属性约简方法,提取出个性因素与平台因素;将个性因素针对感性意象进行排序,分析设计师与终端用户之间的认知差异,辨识出复合意象的造型元素.以折弯机设计造型为例进行实例研究,结果表明该方法具有很好的适用性,将有效指导产品意象造型设计.     

浅谈中国传统建筑的空间与造型

环境指的是围绕着人和一切生物的一切外在条件,包括自然环境、城市环境、社会环境、社会生活方式、文化心态以及社会的物质文明和精神文明等诸多方面的因素。＂山水有灵,天人合一＂、＂人与天地相应＂这是中国传统哲学中的宇宙观,这不仅说明了人和自然界的相互关系;也表达了环境和人类之间的相互依存、相互制约的关系。这种环境意识与我国传统的＂天人合一＂就是人类不应该把自然看成是满足自己物质欲望的来源,而是应该与自然和谐共处,达到人与自然共生。