钢琴学习中需要注意的几个问题

钢琴在音乐王国中被称为＂乐器之王＂,每一位钢琴演奏者都想尽自己所能,弹奏出一首又一首优美流畅的乐曲。那么,怎样能够顺利并且高质量的完成一首钢琴曲的演奏呢？这不仅要具备良好的音乐素质及优秀的演奏技巧,同时还要有正确的练琴方法。下面我就钢琴学习过程中需要注意的几个问题加以探讨。     

谈儿童早期音乐教育中的钢琴教学

钢琴向来被人们誉为“乐器之王”。近年来，随着人们生活水平的不断提高，钢琴这一乐器之王也走进寻常百姓人家。从而在上世纪八十年代便兴起了“钢琴热”。钢琴教育是一项专门的学问，尤其是儿童钢琴教学更具有特殊性。儿童时期有其特殊的心理表现，在儿童的钢琴教育中，[第一段]     

浅析中国作品在钢琴学习中的重要性

钢琴作为西方的乐器,现已成为世界各地最为普遍的乐器,尤其是在中国,钢琴学习在近几年的普及,流行程度更是大大超过其他乐器学习。由于钢琴学习的体系是从西方传播到我国所以,在我们学习钢琴的过程中经常接触的都是西方的曲目,但是随着我国钢琴创作,教育,演奏事业的不断发展,作为中国的钢琴学习者,演奏者,学习演奏具有本民族音乐特色的中国作品,就显得特别重要,学习演奏中国钢琴作品在我们的钢琴学习中是具有重要意义的。本文就中国作品的学习及在钢琴学习中的重要性,进行简要的分析。     

新时期中国钢琴作品的创新和价值取向

钢琴被誉为乐器之首,具有音域广、音色美、音量变化幅度大等优势,是最佳的多声乐器。钢琴起源于意大利,最初只在贵族以及皇室中流行。钢琴传入中国后,成为中国人民最为钟爱的乐器之一。随着钢琴在中国的发展,钢琴作品也开始不断增多,不管是形式还是内容都呈现出更加多元化、更加丰富的趋势。尤其是新时期,中国钢琴作品也迎来了创新与改革的新阶段,其价值取向也值得进行更加深入的研究。     

科学采用钢琴调律手法

钢琴的工艺设计、加工制造无疑对这一美妙乐器的品质起着至关重要的作用，钢琴调律艺术是赋予钢琴艺术生命的创造性艺术行为，它应以成品钢琴为出发点和归结点，以符合音乐艺术和钢琴表演（演奏）艺术要求为旨宗，以创新、丰富、发展钢琴调律艺术的技术、发掘钢琴的优秀品质为使命．钢琴调律艺术最终使得钢琴表演（演奏）及艺术美实现成为可能。     

中国钢琴协奏曲的民族化衍变历程

钢琴作为一种西方乐器,其产生的文化背景有别于中国的文化传统。用外来乐器充分体现中国传统风格,是中国钢琴协奏曲作品创作中探索民族化道路的重要特点。本文以西方钢琴协奏曲的特征为切入点,阐述了中国钢琴协奏曲发展演变的历史进程,从中窥探中国钢琴协奏曲具有鲜明的民族化特色,并结合具体的作品分析这一特点的成因。     

钢琴教学中多元音色及歌唱性的训练探讨

高师钢琴教学中，音乐教师要抓住音色与歌唱性的训练关键，强化学生对不同时期不同风格作品的内涵理解，教会学生掌握正确的手指触键技巧和姿势，引导学生能够分辨钢琴弹奏的音色并进行对比，以及通过参与丰富多彩的音乐实践活动提高表演实践能力。只有这样，才能培养出一批既有正确的弹奏理念又具备优秀弹奏能力的合格人才。     

试论朱践耳钢琴作品的艺术特色

朱践耳是我国现代音乐创作史上极具影响力的一位作曲家,他在歌曲、交响音乐等多个方面都有着较高的艺术造诣。本文将围绕朱践耳的钢琴作品展开进一步的详细讨论,尤其是探讨了其钢琴作品的艺术特色,从而让我们更好的体味到他把西洋乐器钢琴乐器与中国传统的民族文化结合起来的独到艺术功力。     

钢琴的演变及其在演奏风格上的区别

钢琴是风靡世界的乐器，本文着重介绍了钢琴在机械结构上的变迁史，以及在钢琴发展史上至关重要的人物。由于在机械结构上的不同，古今钢琴在演奏上有着严格的区分，了解古铜琴与现代钢琴机械结构上的不同，对把握古钢琴演奏风格至关重要。     

钢琴教学之我见

钢琴是一种技艺性极高的乐器，先掌握正确的学习方法，才有可能提高学习效率，取得好的学习效果。正确读谱、背谱是保证练琴质量的基础；保证练琴质量的关键是敏锐的听觉；找出练琴中的症结所在．及时改正是重点。只有这三方面都做好了，才有可能成为出色的钢琴演奏家。     

儿童钢琴学习的研究

由于社会高速发展，家长越来越重视孩子的早期教育。学习音乐尤其是学习一门乐器可以开发大脑，促进思维能力的发展，为培养创造性思维奠定基础。尤其是接受钢琴教育可以使人的左右脑平衡发展，使人更聪慧，更具创造力。然而，我们在教授儿童学习钢琴的过程中，出现了很多问题，大部分儿童都不能坚持学习，并且在学习过程中很不愉快，甚至对人生产生极大的阴影。因此，根据钢琴教学出现的问题，进行研究、探索，制定一套比较适合儿童钢琴学习的教育体系，便干音乐教育的发展．     

论现阶段电子琴不适合作为儿童学习音乐的入门乐器

电子琴作为一种新兴乐器，以其常规乐器所没有的独特功能，受到少年儿童的青昧。但因目前电子琴尚无统一型号、功能，又无统一教材教法等诸多原因，儿童初学者不但这不到练功的目的，而且一旦换了别的电子琴便束手无策。因此，现阶段电子琴不适合作为儿童学习音乐的入门乐器，还是钢琴、小提琴等传统常规乐器更为适宜。     

中国钢琴音乐创作的民族性与审美观念

在中国悠久的历史与深厚的音乐文化氛围中,钢琴作为一种西方外来乐器与音乐文化,经过100多年的音乐文化的融合与发展,已经成为国人所喜闻乐见的一种音乐文化与艺术表现形式。我国近现代的音乐家为钢琴音乐创作注入了大量的中国民族音乐文化内涵与精神,使我国的钢琴音乐逐渐符合国人音乐审美趣味、审美情感,同时也体现出民族音乐文化的审美取向。有关我国钢琴音乐民族韵味、民族风格独特性等问题,许多音乐界专家学者都做过较为充分的论述。本文围绕中国钢琴音乐创作坚持民族性的意义与审美观念的角度,阐述我国钢琴音乐艺术民族化的发展之路。     

钢琴独奏曲《山丹丹花开红艳艳》交响性分析

作曲家王建中运用不同的演奏法在钢琴上模拟交响乐队中各种不同类型乐器的音色,创作出交响性钢琴作品《山丹丹花开红艳艳》,将中国钢琴作品的表现技巧提升到一个新的高度。     

从钢琴改编曲《夕阳箫鼓》分析中国钢琴音乐作品的演奏

钢琴源自西方,钢琴艺术在西方音乐历史发展过程中有其传统的的理论体系和阐释模式。如何用钢琴这件西方乐器表现出中国音乐作品的内涵和风格,对于学习钢琴的人来说,是一个不可忽视的问题。     

钢琴音乐历史探微

在音乐艺术的领域中，钢琴音乐是最重要的一环。自钢琴发明以来，制作技术不断改进，涌现出了许多名的钢琴演奏家，同时演奏艺术也随之迅速发展，许多名作曲家们也对钢琴特别偏爱，写下了不可胜数的优秀的钢琴作品。     

浅析儿童学习电子琴的误区

电子琴作为一种新兴乐器，以其常规乐器所没有的独特功能，受到少年儿童的青睐。但因目前电子琴尚无统一型号、功能，又无统一教材教法等诸种原因，儿童初学者不但达不到练功的目的，而且一旦换了别的电子琴便束手无策。因此，电子琴不宜作为儿童学习音乐的入门乐琴，还是钢琴、小提琴等传统常规乐器更为适宜。     

钢琴伴奏的艺术价值及表现

钢琴是很多独奏乐器及声乐演唱中最重要的伴奏乐器之一,本文从技巧应用、对作品的理解、与主奏乐器的配含这三个方面,阐述钢琴伴奏的艺术价值及表现功用。     

浅谈数码钢琴集体课教学的难点与对策

数码钢琴目前虽然不能完全模拟传统钢琴的音质和触感,但它毕竟是一种发展中的乐器,也许将来有一天数码钢琴不仅可以把传统钢琴模拟得维肖维妙,而且还会以其强大的软硬件功能和丰富多彩的声音变化使传统钢琴相形见绌。     

师专生的音乐素养与钢琴教学的基本策略

钢琴是奇妙的和富有巨大吸引力的乐器，它几乎可以演奏任何音乐。它不但具有较丰富的表现力，而且还具有完整系统的弹奏技巧与表现方式。因而，要学好钢琴，既要有良好的音乐素养和天赋，又要掌握科学有效的学习方法，才能达到预期的目的。具体讲，学习钢琴应该具备三个最基本的条件。首先，应具有一定的音准及节奏感。其次，应有一定的乐感即音乐表现力。再次，手指必须柔软、松驰。就学习的时间和方式而言，最好从5岁开始，并一直不间断的练习，才可能学有所成。然而，由于受种种众所周知的原因的制约和限制，目前，在师专艺术系学习的学…