仕女瓷画与“红楼＂女子装饰

《红楼梦》是一部古典名著,随着它的出版,也出现了不少以此为题材的陶瓷作品。尤其红楼女子形象更是成为历代陶瓷艺术家们笔下不断的追求。这些仕女图纹装饰生动准确地反映了红楼女子形象的悲欢离合,一个个美妙绝伦的红楼仕女,一件件气韵鲜活的仕女瓷画,使《红楼梦》这部经典悲剧故事在陶瓷艺术世界中大放异彩、千古流传。     

仕女瓷画与“红楼”女子装饰

《红楼梦》是一部古典名著,随着它的出版,也出现了不少以此为题材的陶瓷作品。尤其红楼女子形象更是成为历代陶瓷艺术家们笔下不断的追求。这些仕女图纹装饰生动准确地反映了红楼女子形象的悲欢离合,一个个美妙绝伦的红楼仕女,一件件气韵鲜活的仕女瓷画,使《红楼梦》这部经典悲剧故事在陶瓷艺术世界中大放异彩、千古流传。     

品读李清照诗词的情感美

李清照一生经历了各种变故,复杂的人生经历赋予了其词作丰富的情感.选入中学课本的李清照诗词,在描摩日常生活情态、状写美妙自然景物与表现自我感受时,总能做到融情于景、情景交融,让读者在婉约多姿的笔墨中领略其爱生活、爱丈夫、爱祖国的真挚情怀,进而受到情的感染,得到美的熏陶.     

李清照诗词中的自我形象

在中国词体发展史上,李清照的词有着极高的地位,历来被誉为"男中李后主,女中李易安"。究其原因,在于李清照的词不仅具有极高的艺术成就,更在于她的词抒写了一个独具个性的自我形象。本文拟从李清照对自然的态度,李清照对爱情的体验,以及李清照的理想追求三个方面,剖析李清照词中的自我形象特点,揭示李清照词中自我形象的实质。     

论李清照诗词的生命意识

李清照作为一名女性词人,其特有的纤细、敏感、细腻的女性心理在其诗词创作中表现得淋漓尽致。其诗词作品无处不充满着崇高的情爱意识、时间意识、爱国意识和一生颠簸不幸的人生经验,这些构成了她的生命意识。     

浅谈新彩瓷画的造型与装饰艺术

新彩瓷画的装饰艺术是包括造型和装饰的一个总体设计,属于立体造型艺术。新彩瓷画作品是一种有容积的形体,也是一种有实用装饰价值的器物形体,本身具有容积的量感、体积感和空间感的特点。新彩瓷画的装饰艺术创作,历来都是围绕造型与装饰的艺术处理来进行的。     

阳刚与阴柔的统一——从李清照诗词创作解读其双重性格

李清照的诗词格调径庭，对比鲜明。诗中驰骋议论，典雅凝练，其强劲的风骨、豪壮的格调，俨然一位叱咤风云的须眉男子，颇具丈夫气概，呈现出豪放俊逸的刚健美；而在词中，婉转抒情，呈现清新自然之气，宛若一位闺闱女子，颇具女性情怀，呈现出清丽芳婉的阴柔美。诗中的刚健豪迈与词里的阴柔温婉，都是作者人格的一个侧面。全面地显示出诗人兼词人的多向性格和人格魅力。这对于从整体上认识李清照其人、其作品大有裨益。     

小议粉彩瓷上仕女

窈窕淑女,君子好逑。对仪态端庄的女子世人爱之。历代曾出现许多不少仕女的佳作,唐代仕女图是最为繁荣的时期,唐的端庄大度,宋的严谨细致,元的粗狂奔放,明的婀娜多姿。步入现代社会以后,粉彩仕女画继承了优秀的文化传统、打破了古老的陶瓷技法,与二十一世纪现代社会的精神面貌相结合而创作出新的粉彩瓷上仕女,成为景德镇陶瓷绘画艺术中一个重要的组成部分,又是一个独立的画种。     

浅谈瓷画老虎

古往今来有许许多多的人物偏爱于老虎,他们觉得老虎是一种唯美的动物。老虎之美,美在它的王者风范,美在霸气。从形态而看,老虎之威猛大气,不单单体现出表面的霸气和王者风范,还有它的沉稳,它的坚定。它具有一种无法比拟的震慑性。本文从虎的形、态、神出发,谈了如何画好老虎及瓷画老虎的用料、画法与老虎的文化。     

阳刚与阴柔的统——从李清照诗词创作解读其双重性格

李清照的诗词格调径庭,对比鲜明。诗中驰骋议论,典雅凝练,其强劲的风骨、豪壮的格调,俨然一位叱咤风云的须眉男子,颇具丈夫气概,呈现出豪放俊逸的刚健美;而在词中,婉转抒情,呈现清新自然之气,宛若一位闺闱女子,颇具女性情怀,呈现出清丽芳婉的阴柔美。诗中的刚健豪迈与词里的阴柔温婉,都是作者人格的一个侧面。全面地显示出诗人兼词人的多向性格和人格魅力。这对于从整体上认识李清照其人、其作品大有裨益。     

在传统思维中创新国画

中国绘画是中国传统思维在绘画上的直接表现。全球化背景下,国画创新成为必然。文章仅从中国传统思维与中国绘画关系的视角入手,分析了中国绘画在中国传统思维关照下所具有的原发创生性。但这种原发创生性需要通过作画者在当代特定的背景下进行重新挖掘、整理。对外来绘画的学习和吸收,是国画创新过程中必不可少的外在动力,但根本性的创新还是要从产生其特性的根源入手,挖掘其内在的价值特性,更好地彰显中国绘画的艺术价值和民族特色。     

谈唐代工笔仕女画色彩的装饰美

唐代工笔仕女画的设色是在特有的色彩审美追求和完备的色彩理论体系下形成的,有相当深的造诣和很高的艺术品位,堪称中国历代工笔人物重彩画的典范.主要表现在设色的主观性很强,手法相当巧妙,并善于利用材料的特质美和技法的有机结合,画风热情洋溢、大气磅礴、华丽高贵,画面给人用色主观、色彩对比强烈、平面感强、次序整洁、节奏韵律感强等装饰美.     

谈唐代工笔仕女画色彩的装饰美

唐代工笔仕女画的设色是在特有的色彩审美追求和完备的色彩理论体系下形成的,有相当深的造诣和很高的艺术品位,堪称中国历代工笔人物重彩画的典范。主要表现在设色的主观性很强,手法相当巧妙,并善于利用材料的特质美和技法的有机结合,画风热情洋溢、大气磅礴、华丽高贵,画面给人用色主观、色彩对比强烈、平面感强、次序整洁、节奏韵律感强等装饰关。     

中国传统绘画中的六面体表现

与西方单点透视和埃及垂直投影等方法不同,中国绘画对六面体形象采取了平行后退的描绘方式。分析视觉生理及心理发现,由于视觉的形状恒常性及双眼视觉的机制,人在较近距离观察四边形时,会对其远离退缩的影像进行视觉矫正,因此中国画对六面体的独特描绘方式是具有生物学基础的,并由此构筑了独特的中国绘画空间表现方式。     

当代中国画的传承与创新

本文从对中国画的再认识,中国画创新的必然、创新方向两个方向展开对中国画的传承与创新的探讨与研究,以说明中国画传承与创新之可行,以资鼓励为之中国画创新之有识之士并以此自勉.     

传统中国山水画与现代中国山水画之比较

中国传统画源远流长，形成自己独特的审美概念。画家要立足于本民族，研究开拓。现代中国画贵在独创．在新与旧。东方和西方的交融中，锐意进取，紧跟时代，创作出精品。     

论历代妇女咏古抒怀诗

历代妇女咏古抒怀诗从题材上可归纳为四种类型 :一是寄情托怀 ,哀婉深沉 ;二是即物兴感 ,触景生情 ;三是借古讽今 ,忧国忧民 ;四是品评人物 ,褒贬是非。它们是女诗人抒发政治见解 ,表达人生理想 ,展示学识和才华的一条重要途径。     

李白妇女题材诗研究述评

文章梳理了历代对李白妇女题材诗的接受和研究等方面的概况。古代对李白妇女题材诗的研究和关注较少,现代的研究虽然在理论上、系统性上有所深入和突破,但对其专题研究仍然很薄弱,在文本研究、接受研究和影响研究等方面都有待拓展,其研究方法有待进一步创新。     

论魏晋六朝仕女画的三个特点

三国两晋南北朝的画家不满足外表的肖似和姿态动作的生动自然；不局限于就画论画，为画而画；追求传神。在仕女画的绘画作品中具体体现了三个特点：端庄娴静的德行美；潇洒飘逸的浪漫美；简约传神的形态美。     

浅谈中国画诗意

优秀的中国画传统是由诗 ,书 ,画 ,印等艺术门类有机综合表达来体现的。诗意是中国画的灵魂 ,是中国画的内在生命。中国画向来强调“外师造化 ,中得心源” ,“取其意气 ,得于象外” ,形成了一套传神写意、抒情言志、诗画互融的理论。中国画以诗文抒发情感 ,以借物抒情言志 ,以笔墨绘写精神 ,使诗与画达到珠联璧合的境地