清丽山水中见宦游之情——论谢朓的山水诗

谢朓诗歌尤以山水诗创作成就高,其诗歌中描绘的清新秀丽山水多见于仕宦揽游之中,谢朓不仅将自然山水和都邑风物相结合,而且于山水之中将宦游中的欢快开朗、忧谗畏祸、抑郁感伤和羁旅思乡等情感寄寓山水,从而推动了山水诗创作的发展.     

清丽山水中见宦游之情－论谢Zao的山水诗

谢Zao诗歌尤以山水诗创作成就高，其诗歌中描绘的清新秀丽山水多见于仕宦揽游之中，谢Zao不仅将自然山水和都邑风物相结合，而且于山水之中将宦游中的欢快开朗、忧谗畏祸、抑郁感伤和羁旅思乡等情感寄寓山水，从而推动了山水诗创作的发展。     

论谢灵运山水诗的清旷之美

谢灵运山水诗的“清”之美主要与其山水诗中的自然山水景物相对应,呈现为清新、秀丽、雅致、静谧、幽寂等美学特征;“旷”之美主要与谢氏山水诗中的说理部分相对应,且不期然而然地形成了谢氏山水诗独具特色的以“旷达”人生境界为根基的“旷”之诗歌美学风格。呈现为一种并未被前人所认识到的诗歌美学风格,即：“清旷”之美——清新空旷之自然山水环境与具有“旷达”胸襟之诗人主体紧密结合的产物,是物与人结合之后在山水诗中所生发出的一种独具特色的诗歌美学风格。     

由王维山水诗管窥中国山水诗的审美特征

王维的山水诗是中国古代山水诗的典型代表。山水意识是以自然山水为审美对象,通过观照山水以获取美感的心理活动,山水诗是山水意识的产物,中国的山水诗是以山水自然景物为审美对象的诗歌作品。王维的山水诗体现了中国山水诗的审美特征。     

柳宗元山水诗浅议

柳宗元山水诗浅议李卫中在群星闪耀的唐代山水诗天宇中，柳宗元是一颗璀璨的明星．他的山水诗，将楚骚情调和大谢诗韵的章法和理趣相结合，使山水变得有了性灵Ｚ打破了自吴越山水诗。张说、张九龄、王维、孟浩然以来山水诗一味恬静的格局，而是含蕴着许多梗概不平之气，代...     

禅思画意 山水清音——王维山水诗的意境美

创作主体的个性特征影响着作品的美学特征,王维以他卓越的艺术才华和精深的佛禅修养,影响着他的山水诗创作,形成其山水诗的独特意境:含蕴山水清音,心境与自然浑然一体,物我两忘、空灵清幽具禅思画意之意境。     

略论储光羲田园山水诗的艺术特色

从盛唐著名田园山水诗人储光羲的诗作出发,分析其田园山水诗作的艺术特色,详细论述其田园山水诗作中的意境、语言、比兴手法,并论述其独以“五言古胜场”的田园山水诗在中国诗歌中的地位。     

山水游赏与山水文学意识

建安文人山水园林之游与园林山水赏会,刺激了建安文人山水审美意识的滋生与发展。建安文人已经进入了初期山水诗创作的进程。同时,进一步关注山水景物,描写山水景物,积累了艺术描写的经验,也表现了建安文人的山水审美意识。     

论苏辙的山水诗

苏辙的山水诗数量众多,表现形态丰富多样:宦游山水表现仕途之倦累与无奈,借山水乐赏化解行役烦劳、平衡情理冲突、补偿家园失落;与苏轼的山水唱和成为联结兄弟情谊、表达田园归思、感慨命运浮沉的重要方式,有着契合一致的生命体验与价值追询,悬拟的山水诗体式则反映出士人借山水解决仕隐矛盾的深沉焦虑感;亭园构成了士人吏隐生活中寄托山水意趣的重要载体,景观营造与交游乐赏使士人宦游中的身心安顿有了现实的依托,并与心性的养炼、人格的挺立沟通起来,开掘了幽深的精神境界。从以上角度解读苏辙的山水诗,对于窥探宋人普遍的山水观念和审美趣尚不无裨益。     

谢灵运与宗炳佛学理论之异同及其对文艺理论与创作的影响

谢灵运与宗炳同属晋宋之际文人，一为山水诗人，一为山水画家，由于对佛学的理解有所不同，因此对于佛法与山水自然之关系的认识也就有所差异。宗炳认为自然山水皆为佛之神明所感生，只有在澄怀息虑的精神状态下，才能“应目会心”，故提出“畅神”之说。谢灵运则认为山水与佛法的关系乃是色与空的关系，观照幽静空灵的自然山水之境即是体认自己朗然清净的真如佛性，因此通过观照山水体悟佛理，遂形成山水诗中的“玄言尾巴”。     

禅宗思想对王维山水诗的影响

王维作为中国的诗人,一生留下了无数的经典之作。其抒写隐逸情怀的山水田园诗,诗中有画,画中有诗,饱含禅意,幽静而清丽,空旷而淡雅。他把禅宗思想与宗教情感融入自己的诗歌创作,形成了独特的审美内涵,为盛唐山水田园诗派的形成奠定了基础。王维与禅宗思想的渊源、王维山水诗的创作与禅宗思想的关系、禅宗思想对王维山水诗诗风的影响,使王维山水诗不仅体现了自身个性,而且也是中国山水诗成熟的标志。     

明代山水诗概论

明代初期山水诗可以胡应麟《诗薮》按地域别为吴派、越派、闵派、岭南派、江右派五个创作群体。越派与吴派的山水诗成就高于其它三派，刘基、高启分别是其代表。明兴盛时期的“台阁体”其山水诗无明显政治目的，以冲淡闲雅为宗。时代中叶的复古派也不乏好的山水作品。明代晚期，人与自然的关系比以前愈益亲密，人们的山水审美意识更进一步深化，遗憾的是此时的山水创作成就主要体现在散文方面。     

试论谢灵运山水诗的“初期”特征

本文试从炼字谋篇、情与景、理与景三方面对谢灵运山水诗的写作特征进行分析,指出谢灵运作为文学史家公认的第一个以山水为题材大量进行创作的诗人,其作品既具有开拓、创新的一面,又难免带有不成熟和不完善的一面,在山水诗的发展历程中显示出明显的＂初期＂特征,但在文学史上却具有承前启后的重要意义。     

谢灵运与永嘉山水

中国诗歌史上第一位山水诗巨匠谢灵运已距今一千五百余年,然其与山水相融合同欣乐的潇洒飘逸之神韵却仍然萦绕于后人脑际,言山水必称谢灵运已成为中国文学史的常识。谢灵运于公元422年8月12日至永嘉为郡守,翌年9月离去,在温仅仅一年,但他却与永嘉山水结下不解之缘。本文试图从永嘉山水对谢灵运创作的影响、谢灵运对于永嘉山水美的发现及其山     

中国山水诗从产生到发展之我见——兼议刘勰宋初“山水方滋”说

我国最早论及山水诗问题的批评家是刘勰。他说:“宋初文咏,体有因革,庄老告退,而山水方滋”(《文心雕龙·明诗》)。可是对于他的这一宋初山水诗“方滋”说,后世有很多人是不敢苟同的。缪钺先生说:“‘庄老告退,而山水方滋’,亦非知言”。钱钟书先生也说:“山水方滋,当在汉季”。的确,在我国诗歌史上,以自然山水、景物为欣赏、描写、歌颂、赞美的主要对象的作品,在先秦、两汉时期就已经“方滋”了,而魏晋之     

守末七家山水诗简论

文天祥、汪元量、真山民、谢翱、林景熙、郑思肖、萧立之等宋末爱国诗人的山水诗,渗透了伤时忧国之情,总体格调沉郁苍凉,却又具有不同的艺术个性,在思想内容和艺术表现两方面,都给宋代山水注入新因素,改变了南宋后期山水诗过分追求纤弱的风气。     

王维山水小诗四种美学解读辩证

王维山水小诗是考察盛唐文人审美经验之历史原态的绝佳标本。面对此一标本,出现了如下四种解读：宇文所安把它读成一种“隐喻”,其方法论背景是颇有形上学意味的抒情论;叶维廉提出“任物自然”说,将山水诗的美学源头上溯自道家学说,而对禅宗与现象学作了相当的误读;萧驰认为王维晚期山水小品的观法是一种如来清静禅的禅观,其意境是直观下的“心境”;张节末则以为传统观法牵引着空观主导下的王维,其山水小诗达到了纯粹看与纯粹听,“现象空观”发明了山水诗境。     

奇峰突起,意境独辟——李白山水诗歌赏

唐代诗歌全面繁荣,山水诗是唐诗诸领域的一个重要组成部分,成就十分突出。山水诗人在有唐近三百年中,李白的诗以雄豪、雄放、雄壮、雄奇见长,登上了中国古代山水诗歌成就的峰巅。他的山水诗作不但数量庞大繁多,而且色彩奇异缤纷。在中国山水文学发展史上有着“奇峰突起,意境独辟”的特殊地位。     

唐代山水田园诗中蕴含的爱国主义情愫

山水田园诗,是唐代诗林艺海中的珍品,千百年来,一直为人们所乐于吟哦咪诵。但在历代诗评中,对这类诗的评价总是囿于山水之乐、田园之趣者为多,较少深入发掘诗中蕴含的爱国主义情愫。就这一问题,本文试作如下探索。唐代诗人的山水诗,不仅描绘了祖国山川的雄伟壮丽,而且寄情山水,从多方面表达了作者忆昔感今、忧国忧民、壮志难酬的爱国胸襟。《历代山水诗选》的编者(朱安群、郭记宝)说:“山水诗,顾名思义,是描绘山容水态的诗,但这是狭义的理解。广     

浅谈《文心雕龙》对六朝时期山水诗的文学批评

每一种文学形式的出现,必然会有与之相应的文学批评,山水诗便是如此.晋宋时期,山水诗兴起后,刘勰在<文心雕龙>里便从理论上对它进行了探索和总结,对后世的山水文学评论和创作产生深远的影响.