浅谈歌唱心理素质在声乐教学及表演中的作用

声乐艺术是一门知识性与实践性相结合的学科,学生掌握的知识本领要通过艺术实践来验证和提高,而舞台演唱——声乐表演就是一种最好的艺术实践。声乐表演既是声乐教学成果的展现,也是声乐教学更高层次的提升,它要求表演者有良好的歌唱心理素质。为此,本文从声乐教师的角度,就歌唱心理素质在声乐教学及声乐表演中的作用谈谈自己的看法。     

浅谈如何上好声乐艺术指导课

声乐艺术指导既是声乐演唱者的钢琴伴奏,又对声乐演唱者的曲目处理起艺术指导作用。声乐艺术指导要进行充分的课前准备工作,通过积极有效的指导、配合声乐演唱者,最终将完美的作品呈现于台上。     

声乐有效教学的创新性方法解析

有效教学对于声乐教学来说,就是要在有限的课时内,最大限度提高学生能力,提高声乐教学的效率。本文通过对声乐有效教学内容的分析从而提出了实施声乐有效教学的途径与方法。     

略论新疆本土音乐文化背景下的声乐艺术教学

声乐演唱方法、声乐艺术教学的模式是多种多样。新疆声乐艺术教学应在当前声乐艺术教学的基础上进行改进,以形成适应新疆本土音乐文化背景的新型声乐艺术教学。通过对新疆当前声乐艺术教学的状况分析,对新疆本土音乐文化背景下的声乐教材的选择提出几点建议,并根据不同民族的语言特点、音乐特点,在教学中结合学生的实际,探索出科学的教学方法。     

“发于声、及于情”——谈声乐教学中的情感培养

声乐是一门通过＂声音＂与＂乐律＂的作用与听众进行情感沟通共鸣的技巧性很强的高雅艺术学科。＂发于声、及于情＂是声乐演唱的主要特点,本文通过理论探究和个例分析总结情感因素在声乐教学中的重要性,研究声乐教学中进行情感培养的基本方法和手段,结合自身经验总结教师应如何将自身的情感体验融入到声乐教学中去,并使学生融会贯通。     

声乐教学观审视

声乐教学是二个漫长而复杂的系统性工程.声乐教学有着自己的技巧性专业特点,必须通过具体实际的指点和反复实践才可以达成.在声乐教学中,声乐教学的思想和方法得当或正确与否,是造成学生学习效果不同的关键所在,故声乐教学的方法尤其显得重要.     

戏曲对中国民族声乐学习的影响

声乐艺术是通过清晰的语言、动听的歌喉、简要的肢体语言,直接表达人们思想感情的艺术。它包含文学、音乐、戏曲、曲艺等以及表演艺术各种因素综合而成的,它的渊源来自民间劳动。但区别一个剧种所显示的最大的特色,首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。本论文根据我国民族声乐的文化特点,分析了我国戏曲对于民族声乐的深远影响,并在此基础上,通过对我国民族声乐艺术的本质特征、艺术特征和风格特征的研究,阐述了民族声乐独特的艺术魅力,从而使人们通过戏曲对民族声乐有进一步的了解,使民族声乐艺术作品的创作与演唱、实践与理论共同促进、相互发展。     

浅谈声乐艺术的情感交流与互动

声乐艺术是包括文学、音乐、歌唱、器乐以及形体表演等多种艺术因素构成的综合性艺术。这种独具魅力的艺术形式,需要声乐演唱者在特殊的艺术实践活动中与声乐欣赏者亲切、自然的交流、沟通与互动,达到它最后的艺术效果;声乐艺术意义的最后实现,是通过演唱者对艺术作品的展示,在与欣赏者的互动交流中来得已实现。本文通过声乐艺术实践活动中的两种互动形式,阐述了声乐艺术的情感交流与互动的重要意义。     

歌曲二度创作中声乐技巧的运用

词曲作家所创作的声乐作品需要演唱者通过声乐技巧等综合艺术手段对歌曲进行二度创作,才能使音乐变得鲜活立体、有声有色,文章就声乐技巧的运用作了探讨。     

论声乐艺术的语言修养

语言能力对于声乐艺术而言是一项重要的基本功。声乐语言是音乐化的语言,通过音乐的造型手段使语言富有音乐的歌唱性和旋律的节奏感。在声乐训练中,重视语音控制技术和语调控制技术的训练,提高语言修养,对于完美表达声乐作品具有重要的意义。     

论声乐颤音和高位置关系

颤音技巧和高位置的音色效果在声乐训练中非常重要。文章通过分析各自产生的理论基础,指出它们密切关系,同时辨证分析它们在声乐训练中的逻辑秩序,以切实提高声乐学习的效率。     

试论声乐的人本教学观

声乐是以人体为＂乐器＂的歌唱艺术。声乐教学的主要目的是为了培养较高演唱水平和艺术修养的声乐人才,通过声乐表现,提升人们的审美能力和艺术实践能力;发展人的智力,开启人的想象力和创造力,进而促进人的全面发展。因此,声乐教学要树立＂以人为本,全面发展＂的教学观。     

大学“声乐”公选课教学改革与探索

声乐教学不同于其他学科的教学,歌唱发声的器官是看不见、摸不到的,它不仅仅是一个单纯性的模仿表面形象技术活动,而且是人的大脑皮层运动中的高级神经系统进行综合处理的复杂心理活动的过程。对于普通院校非声乐专业的学生来讲,声乐技能技巧训练只是手段,最终的目的是要通过学习声乐,培养良好的歌唱,提升声乐艺术审美。     

论声乐表演中的舞台表现力

声乐表演是一门艺术门类,艺术的最终目的是通过它的表现力来传达美,通过美的传达来推动人类文明的进程。本文试从声乐表演的必备条件,良好的歌唱心理,艺术修养和大量的舞台实践等几个角度出发,来探析声乐表演中置重要的一个方面——舞台表现力。     

高师声乐集体课教学的思考

声乐是一门实践性非常强而又极富个性的学科,其教学以技能实践传授为主要特征.传统的声乐教学采用个别课的形式.但由于高校声乐教学任务所决定,高师的学生在声乐学习过程中要掌握更加广泛的能力.针对这一点,笔者通过自身的教学经验总结出了在高师集体教学中的几点建议,通过四个小方面,七个大方面来阐述笔者观点.     

中德高校声乐教育课程之比较

通过分析中德两国在高校声乐教育课程方面的差异,以及由此产生的教学效果,指出了我国当前高校声乐教育人才培养现状和存在的问题,及一些应对策略,并对当前声乐教育实用型人才的培养进行了论述。     

大学声乐教学中互动式教学方法的运用

通过比较互动式教学法与传统教学法,对大学声乐教学中互动式教学方法运用的探讨与研究,提出传统声乐教学法的不足之处与互动教学法的优势,以及提出值得借鉴的课堂教学模式,为在大学声乐教学中实施互动教学提供借鉴。     

民族声乐课堂教学中学生主体性地位的探索

目前,对民族声乐课堂教学的理论研究尚未引起音乐教育界足够重视。文章拟以学生的主体性地位培养为切入点,通过回顾与反思,立足两个转变,对我国民族声乐课堂教学实践进行展望,以期达到提高民族声乐课堂教学效率的目的。     

浅谈如何在声乐表演中做到“洋为中用”

本文着眼于中国传统声乐和西方美声唱法的融会贯通,通过分析传统民族声乐艺术和西方美声唱法的碰撞和交融,探讨如何让西方美声唱法这种科学的演唱方法更好地洋为中用,并在此基础上吐故纳新,以期使我国的声乐艺术获得更大的艺术生命力和感召力。     

论心理学原理在声乐教学中的指导意义

声乐教学活动 ,是师生双方共同参与的双边活动。本文从心理学的角度 ,对声乐教学中学生一方的心理活动情况进行了分析。并通过心理学关于动机、情绪、意志品质诸原理对学习心理的影响 ,充分说明心理学在声乐教学中的指导意义