“时代女性”：镜像与自我——论茅盾《蚀》三部曲的创作心理

《蚀》三部曲一举成就了茅盾的小说家之名,且产生了广泛而长久的文学影响.从创作心理上看,茅盾通过《蚀》三部曲营造了一面“镜子”,追求主体的统一,想象更加成熟的理想自我.通过对照“时代女性”形象,茅盾终于摆脱了“迷狂”状态,走出了心理上的低谷,这也昭示着“《子夜》时代”的到来.     

主体的困境与救赎——《织工马南传》中的主体建构

运用拉康的主体构建理论对乔治·艾略特的小说《织工马南传》中马南的生命轨迹进行剖析。从他对宗教的迷狂，到物化成织虫的“物性”存在，再到最后“人性”的回归，探讨了主体在不同阶段是如何对自我进行认识和定义的．揭示了主体概念背后，想像关系中的虚幻镜像和象征关系中的象征语言是如何操纵着主体的命运的。     

柳宗元创作主体自得说浅论

柳宗元揭出儒学思孟学派、荀学、公羊学精髓,兼综释道文化,形成创作主体自得说,在多元文化与他者认同中,突破了创作主体的天定论、圣人决定论、语言意识形态神话,彰显出主体灵质的历时性轨迹,为士人审视主体生存状态提供了富有诠释力的话语。     

书法家炽情创作状态刍议

炽情创作状态是书法家追求艺术高境界的一种心理体验，是一种突然的颖悟，是一种表现的激情，是一种审美的愉悦，是一种“如痴如醉”的精神状态。     

论《玉台新咏》中的女性诗人创作

本文试图以《玉台新咏》所选录的十三位女性诗人创作作为研究主体，以同时期的男性诗人创作为参照，透析隐含在这本“以写女性为主”且被称为“艳诗”选集背后的女性诗人的生存状态和创作态度。     

许地山作品选择女性形象的创作动因

许地山作品中的主要人物大部分是女性,他选择女性做为主要人物的动因来自时代因素的激荡、宗教思想的融汇和自身情感的体验等三个方面,了解这些动因有助于分析许地山作品的创作思路。     

“三言”视域中的冯梦龙创作观略论

冯梦龙编撰的"三言"在中国通俗小说史上具有里程碑意义。在儒家正统观念的影响下,冯氏在编撰过程中承载着强烈的主体意识,使小说由民间故事的自在状态转变为文人文学的自为状态。这种编撰思想展示了其基本的创作理念:作家的创作要心有"隐在读者",在作品中渗透个人的审美意识,注重创作个性,追求艺术真实。     

浅谈创作中的情感与自我意识

对画家们而言创作是一个不断否定自己和肯定自己的过程。在这样一个过程中，画家们的情感、自我意识都在左右着其绘画创作。本文以自身的视角来分析绘画创作中，作为创作主体的画家们的自我意识、情感对其创作的影响，同时分析当代绘画创作的大体规律和走向。     

析网络文学创作主体“自我与社会的统合”

网络文学创作主体“自我与社会的统合”，由社会知觉、社会交往和社会适应三大维度构成。网络文学，以其有异于传统文学的感知方式、思维方式和表达方式去反映社会，从其作品中较明显地折射出创作主体在统合人格方面存在着特殊性：在社会知觉上，存在有负性情绪引致的社会认知的偏差及归因偏差；在社会交往上，突出地体现出真诚原则、交互原则和情境控制原则；在社会适应上，其创作动机及创作题材都显示出其较弱的社会适应能力。因此，网络创作主体应注重在写作过程中有意识地提升自我的健康人格品位。     

基督教视野下的王尔德童话创作

王尔德童话创作与基督教和《圣经》有着深广渊源，其基督教信仰对其童话创作产生深刻的影响，突出表现在对爱与救赎主题的选择、宗教情节及元素的化用以及华美而感伤风格的偏爱等方面；基督教对王尔德童话创作的意义体现在提升审美价值、开拓意义空间以及形成童话和现实结合的创作方式等。     

从张承志的创作谈生命体验的意义

张承志的创作呈现出强烈的体验状态,在他自身情感的宣示、精挣高扬的同时,也将读者拉入其中。可以说,艺术家必须通过强烈的生命体验来显示生活和生命的真理,保持高尚的人格、守护圣洁的理想,才能创造出杰出的艺术品。     

许地山散文创作的若干特色

许地山是中国现代文学史上一位风格独特的作家，其散文创作中浸润着浓厚的宗教思想；联想丰富、想象奇特，富有人生哲理；文短语精，构思精巧，富有“诗意”，是“五四”时期现代抒情散文和散文诗的代表，在中国现代散文史上占有重要地位。     

论杜拉斯创作中的重复叙述

杜拉斯在作品的人物、背景、情感之中常常杂糅了对现实生活的回忆，在她不同作品中可以发现她流露着相同的情感基调，体现在故事的叙述上就是一再出现重复的情节和人物。这种创作的重复性源于杜拉斯独特的生活体验和创作心理，也使小说的内涵更富弹性张力。     

叙事方式中的创作主体姿态

在传统叙事理论和阅读习惯中，创作主体姿态往往被人们所忽视。但实际上，它却有着十分重要的作用：它是小说文体成立、价值取向和人文品格的决定因素。在叙事方式中，主体姿态会从主体视角、时空构置和叙述口吻等途径体现出来。     

古代戏曲创作主体思维特征论

文学创作是主体的审美体验过程。中国古代剧论家以主体心灵和主体情感审视戏曲艺术真实,强调审美主体内心真情实感的自然流露,相对忽略对历史和现实生活等审美客体的再现,偏重于创作主体内在心志和情感的表现。同时,他们依据戏曲艺术代言体的文体特性,主张剧作家细致体味戏曲人物生活的环境和遭遇的事件,做到因事造形,随物赋象。     

移情在中国画创作中的运用

"情"亦称"情感移人",在艺术创作中赋予无生命的对象以主体的情感使事物和艺术形式具有人类的情感性质。主客体通过移情作用得到统一,自我与对象融为一体。在中国画创作实践中,运用于线描、赋色等创作过程中,从"应目","会心"至"畅神",创作主体与创作客体完全的融合,达到"物我合一",创作主体进入物我相忘的"物化"境界。从某种意义上来说,意境是由移情产生的。"移情说"在中国画的创作中起着积极作用。     

中国古代诗学中的创作灵感论

"灵感"最早是西方宗教中的概念,本意是"神的昭示"和"灵气".在中国古代诗学论著和作品中没有出现过现代意义上的"灵感"一词,但是对创作心理状态的描述则颇早。介绍了"灵感"一词的渊源,整理了我国古代诗学论著或作品中与之相关的描述,并进行了归类和分析。探讨了创造和把握灵感的方法。     

论创作心理的构成与表现

研究创作规律必须深入探究作家创作时的心理状态。普遍考察作家的创作心理，大体会经历进入、创作和退出三个阶段，呈现出“敞开和解放、狂热和忘情、幻象与幻化、焦虑与痛苦、冷静与超然”等主要心理状态。这些状态体现为多元成份的集合与交错，此起彼伏推动作家寻找和进入创作的最佳境界。     

现代抒情诗创作简论

现代抒情诗创作的三个阶段:灵感、寻象、寻言.灵感阶段,发现美.诗歌作者情感的具象化、文字化的突然顿悟,虽带有偶然性,但其获得却离不开作者学养和生活的积累,以及全身心工作的心理状态,例如<春咏桥上所见夜景>、(<中国--生命的战歌--写在四川大地震抗震救灾中>;迅速准确地将灵感体验到的内容及时地意象化,即寻象阶段,体验美,例如(<雨中巧遇>、((洛城春行>;灵感体验意象化后,应及时准确地将意象化为诗句,即寻言阶段,表观美,例如<隋唐植物园情思>等.     

网络文学创作心理探析

在网络语境下,由大众网民构成的网络文学创作主体在文学传播中具有泛化与虚化的特性,并呈现出寻求情感宣泄与心灵突围的创作心理。