生物绘图

绘图在教学活动中是一个重要环节,它配合语言教学和文字叙述,起着教学辅助作用.生物绘图与一般艺术绘画不同,它的目的意图、表现方法以及绘画技巧方面,都有其特殊性.本文拟就生物绘图的基本要求及方法谈谈个人的体会.草图绘制草图的注意事项构图(布局)在起草之前,对所画的标本要作全面的观察与分析,要抓住它的主要形态、结构特征,以便使这些特征能充分体现在画面上.绘图时,把标本放置在适当的位置、角度和光线下,然后用铅笔在画纸上轻轻地勾出轮廓线.标本的图形     

“融中西画于一治”——潘玉良绘画艺术发展的历程

＂中西结合＂是现代艺术家们不懈探索的艺术发展方向。潘玉良一生孜孜不倦地追求艺术,坚持＂融中西画于一治＂。她在西方油画中融入中国艺术元素,在中国绘画中注入西方绘画技巧。以潘玉良三个不同时期绘画风格的形成为线索,阐释了其中西结合艺术风格的发展历程。     

探讨艺术作品中的灵魂——线条

线条作为最古老的绘画艺术语言,一直被历来艺术家们所喜爱和推崇,必然有其特殊的作用。从线条的形态,艺术表现力,情感表达和承载心灵几个方面出发,来探讨绘画艺术中的灵魂——线条。     

蝶画

蝶画艺术是以蝴蝶翅作为绘画材料的独特画种。无论是在一只完整的蝴蝶双翅上作画,还是应用材料组合拼贴创作巨幅蝶画,都是通过高妙的艺术手法,从其独特的绘画技法与自然生物惟妙惟肖地结合,创造出一个绘画艺术的新世界。形状各异,色彩斑斓的蝴蝶鳞在显微镜下不难看出,其生物结构是由细小的鳞片有     

袁运甫艺术成就综述

袁运甫是我国著名装饰艺术家、公共艺术家、工艺美术教育家,是中国现代公共艺术的主要奠基人和倡导者。在水粉绘画艺术方面;彩墨画艺术方面;装饰艺术研究与创作方面;公共艺术方面均取得突出成就。其代表艺术理念是"大美术"观念,强调艺术不同门类的广泛汲取、综合运用。     

标本采集与课堂教学

生物,是具有生命的物体,在教学中使用的教材、标本、模型、挂图等等都只是对它的描述与描绘,与其实际生活状态比较,还相去甚远.因此,生物标本采集对教与学双方来说,都是十分必要     

射影几何的产生与发展简介

射影几何的起源是由于绘图和建筑上的需要。我们知道绘图在人类的远古年代就产生了,在简陋的原始用具上的花纹,墙壁和瓶罐上的绘画都是当时人们的日常生活和信仰的反映,可以说,描绘比文字的产生、起源要更早些。而人们在进行描绘时,实际上就是用自己的眼睛当作投影中心,把实象投射到画布上,然后再描绘出来。在建筑上我们把需要设计的实物画在一个平面上,平面上的图样就是实物的平面投影。因此说描绘和建筑上的需要对射影几何学的产生是具有重大意义的,而描绘所积累起来的法则,也就构成了射影     

浅析宋徽宗对宋代美术的影响

宋代绘画是中国绘画史上的鼎盛时期，首次创设专门的绘画教育机构“画学”，并由宋徽宗亲自参与教学。宋徽宗注重表现绘画的意境与内涵，并创造了诗、书、画、印相结合的表现形式，使绘画由造型艺术逐步发展为具有诗情画意的综合性艺术。     

含蓄深远意境美苍茫浑厚格调高——简论王华南先生在绘画艺术上的卓越成就

我国著名的山水画家王华南先生是一位为绘画奉献了生命全部力量的艺术家。从早年战火纷飞的艰难岁月中利用战斗间隙进行速写，到晚年专业从事美术创作，都能在认真继承中国绘画优秀美学传统的基础上，自觉追求艺术创新，并高度重视时代精神的表现和艺术意境的创构。他一生用力最多、成就最大的当属雪景画的创作，他的雪景画有气韵的灌注，有心灵的咏叹，有笔墨的灵动，还有对情化了的自然现象的精湛描绘，呈现出浑厚苍茫、淡雅深远的意境，画作的艺术造诣得到了新的升华。     

簸箕画的艺术探索

簸箕画是在近十年来产生的一个新型画种,是民间艺术家在为簸箕进行装饰时发现的一个画法,在艺术效果上有很大的特色。簸箕画的特点是民族民间意识的展示,具有很好的韵味效果和独特的创意,它的出现是通过长期探索和融合民族民间的内涵里,簸箕画的发展仍然是以绘画形式为主,是非常具体的绘画法则,而且将在研究的方向更为宽广。     

小男孩发现价值百万的古画

发现古画 这里说的是一所美国小学里发生的真实故事:一个五年级男孩发现了一幅价值百万的希腊古画。故事发生在美国康涅狄格州旧利蒙城中心小学。那天正下着大雨,体育课被换成了艺术欣赏课,艺术教师带着学生们进了艺术室。这个艺术室收藏了很多艺术作品,尤其是绘画作品。五年级的布里安特很注意听老师的讲解,他就是这个故事的主角。他喜欢绘画,尤其是那些古画,而且还非常喜欢希腊神话。 当其他孩子们自由活动时,小布里安特却饶有兴趣地各处走着看着。当他来到一个角落时突然站住了,一幅不起眼的画吸引了他。那是一幅旧油画,就放在桌子…     

浅谈现代水墨界画表现形式的发展与创新

界画是传统中国画画种之一,指以亭台楼阁等建筑为题材,用界尺引笔在宣纸上划线的绘画。随着社会﹑经济﹑文化的发展;界画的表现形式也增加了许多新的内容。现代水墨界画新的表现形式与传统界画技巧形式相结合的独特创新是现代水墨界画的发展方向;同时,现代水墨界画如何作为一种独特的艺术语言进入当代艺术格局成为我们要关注的焦点。艺术家们必须努力使具有明显时代特点的个性、形式性、技术性话语转换成为反映当代文化与现实的公共性绘画语言。才能赢得观众,为艺术创新开辟道路。     

谈西方传统艺术绘画、现代艺术绘画与后现代主义艺术绘画之间的关系

西方传统艺术在西方艺术史上占据着重要的地位,在绘画上意大利文艺复兴时期传统绘画技法到达了顶峰时期。现代主义绘画和传统艺术并不是完全割裂开来,现代主义在表现手法和思想上都学习和借鉴了传统绘画手段,并在此基础上继承并给予创新。后现代主义艺术也是在现代主义的基础上发展,它强调主观的个人感受,使艺术家通过艺术的手段表达对社会人类的关注。     

计算机绘图软件在艺术设计教学领域的功用

艺术形式的创新从来就是每个时代审美追求的一面旗帜。在计算机高度普及的今天,运用高科技的技术手段表现出的新型教学模式——计算机美术设计的教学应运而生。设计专业的学生所使用的绘图软件不仅更新换代速度非常快,在处理图象绘画方面同样表现优越。这些软件教学在学校的课程教学中的广泛应用,也使计算机绘图软件的使用率得到大幅度的提高。     

从创作题材谈粉彩山水的情感表达

在粉彩山水中,画面所反映的并不是艺术家眼前景物的真实写照,而是艺术家将眼前的真实场景,通过情感化、抽象化的思维方式,将一种带有其情感因素的形式描绘于画面之中。因此,画中的一草一木,都与艺术家的情感表达存在着密切的联系。     

表现主义音乐刍议

20世纪，西方的表现主义首先出现于绘画艺术，后扩展到文学、音乐等领域。表现主义与印象主义相对而言，印象主义描绘的对象主要是大自然，日常生活中的情景以及周围的色彩、光线和气氛；而表现主义抓住的却是人的灵魂深处的感觉和情绪，强调的是艺术家自我的感受和体验。     

2003十大太空科技图像

包括“哈勃”在内的很多太空望远镜在2003年向地球传回了更多的太空图像,另外这些望远镜搜集到的太空数据还使得艺术家们可以对那些我们肉眼看不到的太空物体和现象进行艺术创作和描绘,这些经过艺术加工的图像使得人类对宇宙有了更加深入的了解。下面就是2003年十大太空科技图像(并不仅仅包括太空望远镜拍到的照片,也包括艺术家的绘画)。     

苏轼题画诗跋所表现的绘画理论

我国的绘画艺术发展到唐宋,达到了中古时期绘画的高峰。唐代的阎立本、李思训、吴道子、王维、曹霸、韩干、张萱、周昉,边鸾等都在各个方面取得了重大成就。宋代反映现实的风俗画、肖像画,描写古代事迹的历史画,描绘祖国壮丽河山的山水画和富丽堂皇的花鸟画,有如百花竞放,欣欣向荣。     

手绘植物图在植物学实验教学中的补充作用

手绘植物图在植物学研究中起着独到的作用,是运用绘画技法,科学、客观、艺术、真实而完美的表达所研究的科学内容,可以详尽地展示包括解剖结构在内的植物各部分的形态特征,用绘图进行直观性艺术语言表达,是把科学内容进行有效的形象记录的一种方式,是学习与认识植物的一种方法,在植物分类学及植物解剖学上都有着独特的实用和辅助功能。特别在实验教学及课堂中对学生的视觉思维都有着很大的提示及记忆帮助。手绘植物图在科学与艺术结合、在绘画上达到和谐统一,既有严格的科学性,又有较强的艺术性,能够得到直观形象画的感知与认识,起到文字表述难以达到形象表达科学术语的作用。     

朴素的单色艺术--素描

以朴素的单色艺术——素描为基准，对黑与白、涂抹与勾线、节奏与情调以及视觉形态几个方面进行了分析，提出素描艺术不同于色彩的特殊魅力，强调艺术家情感与美的形式的结合，肯定了单色艺术在绘画与设计中的应有地位。