管窥韩国电影《许三观》的叙事特征

韩国电影《许三观》将原著简洁精辟的语言、黑色幽默、重复叙事等艺术表现手法和电影艺术的特殊表达方式巧妙地捏揉在一起,在凸显原著特点的同时,体现出独特的叙事特征:对故事背景、人物职业等小说元素进行了"韩国化"改编,延续了原著中的"黑色幽默",侧重于表现人物的浓厚亲情,既迎合了韩国观众的审美需求,又使观众较好地领略了原著的文学魅力,感人至深。虽然韩国观众并不十分认可其间的部分情节,但总体上还是取得了良好的艺术效果。它是中国当代文学与韩国电影艺术带有实验精神的结合成果,为中韩两国文学与电影艺术的融合提供了有益经验。     

从人文思考到娱乐大众——陈凯歌电影价值观念的内在转换

从《黄土地》始,陈凯歌掀开了第五代电影创作的序幕。在前期创作中,他以自己独特的哲学思考融入对电影理念的阐释,开拓了文化反思、人性探究的新影像叙事方式,但在创作中后期,他在商业与艺术之间寻求平衡点,并从人文思考逐渐滑向娱乐大众。陈凯歌电影价值观念的这种内在转换,可以从他不同时期的三个代表作《黄土地》、《霸王别姬》和《无极》中找到线索。     

“监听电影”有多真实?

"棱镜门"堪称绝佳的电影题材"政府监听"一直以来就是绝佳的电影题材。这些电影情节和我们所知道的真实间谍的工作又有多相似?     

捷克,音乐与电影齐辉的国度

正为中国与哈萨克斯坦共和国合拍故事片《音乐家》配乐的是韩国著名电影作曲家李东俊。中国观众熟悉的韩国电影《太极旗飘扬》就是由他担任音乐制作人的。今年春天,我与李东俊一道前往捷克共和国首都布拉格,完成《音乐家》配乐的后期制作,因而有机会再次造访了这个著名的电影国度。捷克国土面积不大,却有着非常优秀的文化艺术传统,捷克电影在世界电影格局当中占有重要地位。中国的中央电     

川端康成的电影情结

川端康成的文学作品不仅深受日本传统文化、西方文学的影响,而且更突出地表现在深受当时刚引进的电影文化的影响。其成名作《伊豆舞女》和中期创作的《雪国》等作品均可见有电影文化影响的痕迹。在小说与电影艺术的交融中,想象力、电影镜像、光影作为美学因素构成了川端康成小说的镜像思维特征,同时也表现了川端康成小说特有的电影情结。     

用法律为中国电影发展保驾护航

<正>3月1日,《中华人民共和国电影产业促进法》(以下简称《电影产业促进法》)正式实施。分析人士指出,《电影产业促进法》第一次以国家法律的形式对电影予以全面规范,从事电影创作、摄制发行、放映、举办或参加电影节展等活动,都应当符合《电影产业促进法》的规定;对电影产业的支持、保障工作,都应当达到《电影产业促进法》的要求。《电影产业促进法》为电影产业持续健康繁荣发展提供了全面的制度保障,对于激活电影市场主体、规范电影市场秩序、促进电影事业产业发展具有重要意义。     

有趣的黑色电影 两段中国式“杀人回忆”

正同样属于"杀人回忆",《追凶者也》把凶手里里外外拍了个遍,《黑处有什么》里的凶手却始终躲在黑处。由此,这两段"杀人回忆"摆在一起看的话,真当妙趣横生,意味深长。2003年,韩国导演奉俊昊为观众奉上了一部看着别扭,却又极度入味的犯罪电影,有谋杀、有警察、有证人、有嫌犯,唯一没有的,是真凶。这部唤作《杀人回忆》的电影取材自上世纪八十年代韩国华城的连环强奸杀人事件,电影人把所有关乎这个案子的侦讯资料都呈     

新生代电影研究之二：贾樟柯论——我对贾樟柯电影的一些看法

贾樟柯生于1970年,山西汾阳人,1997年毕业于北京电影学院文学系电影理论专业。他是中国新生代电影导演群体的中坚,“故乡三部曲”之《小武》《站台》和《任逍遥》成为新生代电影的重要代表。同时他身体力行,参与并引导了中国新兴的青年DV电影创作活动。从某种意义上说,关注“贾樟柯现象”其实就是对中国新生代电影研究关键词的一种梳理,如边缘化、平民视角、现实主义、都市化、新DV运动和美学转型等等。本期的四篇论文中,美国明尼苏达大学JasonMcGrath教授的论文《我对贾樟柯电影的一些看法》从比较电影研究的视角,强调贾樟柯早期影片创作在新纪实运动的影响下逐渐显露出独特的现实主义风格,这种“如其所是”的现实影像不同于政治现实主义和第五代的寓言式电影,从而表现出国际艺术片普遍具有的世界性美学特征。林少雄教授《贾樟柯影像的文化意蕴》从身份认同观念、视像书写意识、时间感悟体验与空间建构意识等方面,探讨中国新生代导演全新的“影像本体”美学的建构过程。刘志荣博士《漫谈贾樟柯的“故乡三部曲”》从切实的感性实感出发,指出贾樟柯电影是从日常生活中升腾起来的“无邪”之诗,这源于导演本人对于生活世界保持的开放态度以及对文化之根的溯求。王卓慈副教授《修复失忆的影像表达》则以贾樟     

中国电影产业境外资本准入问题研究

按照2011年底公布的《电影产业促进法(征求意见稿)》,放开电影行业的资本准入门槛是致力于促进电影产业发展的措施之一。在现行电影管理体制下,外资和港澳台资本很难进入内地电影的制作、发行和放映环节。但是,通过对现行规则和《电影产业促进法》相关规定的比对,发现《电影产业促进法》非但没有降低境外资本的准入门槛,反而在电影制作环节对外资准入进行了更多的限制。而同样经历了电影产业从管制到促进制度变化的印度、韩国和越南,其开放性和自由化的产业政策正是促进其电影产业发展的关键。因此,依次、逐步地开放影院、院线、发行和制作四个环节是与中国国情最相适应的电影产业境外资本准入机制。     

由电影《狄仁杰之通天帝国》看当代中国电影奇观化现象

数字技术的飞速发展,为电影创作提供了更多的可能,一种新的电影现象——奇观电影逐渐吸引了人们的目光。本文以电影《狄仁杰之通天帝国》为例,阐述了奇观化的产生背景及其存在的问题,指出电影界对奇观电影的误读,最终引申出电影技术与艺术共生互促的关系。     

基于电影营销因素分析的电影票房预测

本文样本数据选取2011年1月初至2014年12月底公开上映的102部国产电影,选取了8个对票房有影响的营销相关因素作为自变量,票房收入作为因变量,通过建立基于BP神经网络的电影票房预测模型,分别对8个电影营销相关因素进行分析,并对电影的票房进行预测。通过本文,可以看出基于神经网络的票房预测模型有较好的预测效果,对于电影在上映前的投资、导演的选择及营销宣传等等能够提供较好的风险评估,具有较好应用价值。     

韩国国产电影繁荣对振兴中国电影产业的启示

韩国电影的政策与法规制度、艺术风格与创作手法、市场开发与营销方式的流变过程，对中国电影产业的最重要最根本的启示；真正理解了电影产业化的本质是将电影作为一种有些特殊的商品推向市场，努力去研究如何为电影拍摄提供适宜的政策和资金环境，如何拍摄出观众喜欢的电影。     

中文影片片名的英译探析

愈来愈多的中文影片跨出国门,直杀好莱坞、嘎纳与柏林。影片的片名毫无疑问首当其冲,是点睛之笔,起导视与促销的作用。因此,影片片名的翻译相当关键。笔者以100部中文影片的中英文片名为样本进行分析,探讨中文影片片名的英译现状,包括片名翻译的特点、策略（归化与异化）、技巧（音译、直译、意译与另译）等。     

电影片名汉译的方法及过程初探——基于功能翻译理论的电影片名汉译研究

电影已经成为了人们喜闻乐见的娱乐方式,尤其是大量的海外影片被引进到中国之后,就需要翻译人员将电影的内容汉化,这其中就包括电影片名。电影的商业性决定了电影片名的翻译方法。而貌似雕虫小技的电影片名的汉译本身也是一个过程复杂的翻译行为,其中包含了几对重要的互动关系,译者在这个翻译过程中也不仅仅只是做文字上的翻译工作,相反,例如在翻译策略的选择上,还要与电影公司沟通,商讨,提出自己的见解,以致最终翻译出能吸引广大观众的,并且给电影公司带来满意票房的成功地电影译名。     

电影片名翻译的四项基本原则

电影片名的翻译优劣对于其传播有直接影响。电影是介绍和交流文化的一种重要媒介,而电影名作为影片的眼睛,它的翻译又是重中之重。文化语境在片名的翻译中起着很重要的作用。直译、意译、直译加意译等翻译策略都是为了顺应文化语境而采取的翻译方法。同时,片名的语言结构和商业性也应与文化语境顺应。片名翻译的四项基本原则是:信息原则、文化原则、审美原则及商业原则。     

文学性:电影艺术的重要维度

文学性作为电影艺术的重要维度,对于电影的成功与否起着重要的作用.加强电影的文学性可以从含蓄美、语言美、思想美等多层面下功夫.在中国电影诞生100周年之际,强调加强电影的文学性,对于探讨和解决艺术与商业、传统与现代、本土与世界诸多缠绕不清的电影难题,帮助中国电影走出困境,都有着积极的意义.     

电影片名翻译的策略

电影片名是一部电影的浓缩和灵魂所在。好的片名翻译，除了要符合语言的规范性，体现原片名的语言特色，达到与影片内容的完美统一，还要兼顾观众欣赏层次的多样性。电影片名翻译既要忠实于原片内容，又要富于强烈的吸引力和感染力。因此，翻译策略至关重要。     

浅谈电影题材对票房的影响

电影作为国家文化软实力的重要组成部分,正扮演着愈加重要的角色,影响电影票房的因素也是纷繁复杂.本文从电影题材这个角度,简单分析题材选择对票房的影响,通过对2012年全年周票房数据的分类整理,根据周票房排名前5名的各类电影数目,得到8类题材的得分数据,运用三组耐抗线方法,建立电影题材与票房之间关系的数学模型.进一步,用同样的方法比较了国产影片与进口影片的票房与题材之间的关系,对比科幻类和动画类电影,国产电影明显逊色,且各类题材的进口影片票房要普遍高于国产电影,而国产影片的题材类型则更加丰富,且发展速度较快.     

影视英语听说教学法的探索和实践

英文电影是英语教学尤其是听说教学的有效手段。本文从其优越性、选材标准及教学方法三个方面进行了探讨,指出英文电影用于听说教学确实可以提高学生的听说能力,前景广阔,大有可为。     

苦难生活的景观化表演--《孔雀》的艺术文化分析

顾长卫电影《孔雀》的出现,昭示着中国当代电影的苦难情结以新的方式再现, 同时,影片满腔的人文主义关怀,也离不开人文化艺术技巧的处理,其精致的镜语是胶片、动像和意蕴影像三重性的完满结合。