《音乐课程标准》与高师音乐教育学课程改

高师音乐教育学是高师众多课程中与基础音乐教育联系最紧密的课程。本文针对高师音乐教育学课程现状，对高师音乐教育学师生应树立新的音乐教育观念，《音乐课程标准》应成为高师音乐教育学课程重要内容，高师音乐教育应寻求适合基础音乐教育的教学方式进行了探讨。     

师范院校中非音乐专业学生的音乐教育问题

音乐的教育作用，在于净化人的心灵、陶冶人的性情。更为重要的是音乐能帮助人们激起适合创造性思维的情绪。当今高等师范院校非音乐专业学生的音乐教育应从音乐史论着手，达到音乐审美的高度，从而营造一种适合创造性思维的情绪，由艺术审美活动激活学生潜在的创造灵性。     

旅游学校的音乐教育

二十一世纪,旅游产业将逐步成为国内经济发展的一个重要支柱,而作为培养旅游业人员的旅游职业技术类学校也越来越彰显了它的优势。旅游职业技术学校培养的学生,应有较好的音乐艺术修养,要对其进行音乐素质方面的教育,从而能引发学生对音乐产生强烈的情感共鸣,在音乐审美的过程中,培养人对事物、对美更深层的感受与领悟。     

我国音乐教育的师范音乐专业探讨

本文先介绍了美国的《美国艺术教育的国家标准》中的音乐教育概况和奥地利“奥尔夫音乐学院”的师资培养 ,对照本国的音乐教育状况作了评述 ,然后再针对我国音乐教育的情况并专门对我国的师范专业教育的教育模式、课程设置 ,以及教育中出现的问题进行论述 ,提出了一些方法和建议     

音乐教育与审美教育

“音乐教育应把握音乐情感性和形象性的特征,以审美教育为核心,注重乐感的培养和美的熏陶。”可见,美育在音乐教育中十分重要。在音乐教育中实施美育,既是培养人的需要,又是社会发展的需要,更是本学科的基本要求。     

浅析中小学家庭音乐教育中的几点问题

音乐教育作为素质教育为组成部分和学校实施美育的重要途径,在培养全面发展的高素质人才方面够着其他教育不可替代的特殊作用。音乐教育不是单纯的培养音乐家,而首先是培养人。家庭是社会的细胞,是人的起点。家庭在音乐教育中所起到的作用,毋庸置疑是非常重要的,家庭音乐教育也是其它教育形式不可代替和比拟的。     

基于新《音乐课程标准》的高师音乐教育专业教学改革

以新《音乐课程标准》的基本理念——审美教育为出发点,分析了当下高师音乐教育专业的教学现状,提出了音乐教育专业人才培养的一些改进意见。     

传承民族民间音乐应从基础音乐教育做起

民族民间音乐对我国音乐的发展具有十分重要的作用。我国的民族民间音乐博大精深，尤为需要保护和推广，传承民族民间音乐应从基础音乐教育做起，可形式多样，可从学唱民歌做起。     

振兴山西地方音乐 创建独具特色的山西音乐教育

音乐教育未将本土音乐的传承作为自己的重要职责，这一失误是目前地方音乐景况窘迫的重要原因之一。山西地方音乐是多元的中华音乐文化中之一元，社会各界应增强继承和发扬地方音乐的自觉意识。提高音乐自身的艺术水准，是地方音乐生存发展的关键。音乐教育要加大地方音乐内容的比重，建立完整的地方音乐学科体系。     

试论音乐教育中审美能力的培养

音乐审美教育是以提高学生的审美艺术素质为目的的教育,以其独特的审美教育手段和审美情感体验,向学生传授系统的审美知识,提高审美技能,发展审美欣赏和审美创造能力。对音乐审美能力的培养,应当包括培养敏锐的感知能力、培养丰富的想象力、培养透彻的理解力等几个方面的内容,本文从这几方面论述了在音乐教育中的审美能力培养问题。     

数学教育学建设问题新议

对关于数学教育学的研究对象的几种提法作了评述,并把它们分为三类:概括性的;列举性的;形象描述性的。还讨论了数学教育学的理论基础和建设作为课程的数学教育学应处理好的几个关系。     

浅谈数字化音乐教学系统在音乐教育中的应用

本文论述了在高校音乐教育中,对数字化音乐教学手段的应用方式、方法,以及数字化音乐教学手段在促进高师音乐教育现代化中的作用。     

师范院校中非音乐专业学生的音乐教育问题

音乐的教育作用,在于净化人的心灵、陶冶人的性情。更为重要的是音乐能帮助人们激起适合创造性思维的情绪。当今高等师范院校非音乐专业学生的音乐教育应从音乐史论着手,达到音乐审美的高度,从而营造一种适合创造性思维的情绪,由艺术审美活动激活学生潜在的创造灵性。     

学校音乐教育与德育

音乐教育与德育的关系密切,教师在教学中应真正做到寓教于乐,寓理于情,以情动人,使音乐教育真正发挥陶冶情操、净化心灵的作用.     

粤北民间音乐在师范大专生音乐教育中的运用

绚丽多彩的民间音乐文化是学校音乐教育的重要资源,也是地方教育办出特色的优势所在。将粤北民间音乐引入粤北地区师范音乐教育中,可以丰富音乐教学内容；培养学生热爱家乡的情感；开发和提高学生的音乐审美能力；传承粤北民间音乐文化。     

音乐课堂教学的几点思考

本文从学生对音乐的认知水平的差异化入手,结合新课程标准的精神及作者的长期教学实践,提出一节高质量、有理性的音乐课堂,要把思想教育放在首位,充分尊重学生的个体地位,突出普及音乐教育这个重点,并"把审美教育"贯彻整个音乐课堂,让学生从音乐课堂中感受"音乐文化",从而培养学生学习音乐的兴趣,指导学生树立正确的思维方式和学习方法,引导孩子用自己的眼睛观察自然,感悟世界,感受艺术,对于提高小学音乐课堂质量具有一定的现实意义。     

论中国传统音乐在高师音乐教育专业中的地位

在中国音乐教育中,传统音乐教育出现了断裂现象:音乐课程设置与传统断裂,一味揣摩西方音乐规范渐失自我传统音乐的主体性,受西方音乐教育及价值观影响,音乐发展的评判标准近似西方.因此,有必要对在高师音乐教育专业中对传统音乐教学进行正确的规制和保护。     

论新形势下高职音乐教育的意义与作用

在新形势下,高职院校艺术教育的理论研究、实践探索均得到了高度重视和长足的发展。音乐教育属于高职院校艺术教育的关键部分,文章主要针对高职学生开展音乐教育的理论意义以及相关的实践意义展开研究。并对音乐教育的审美教育的途径、培养学生的创造性以及促进学生身心健康等作用进行分析。     

中国传统音乐文化对现代音乐教育的启示

本文通过研究中国传统音乐中的思想,中国当代音乐教育存在的问题,论述了中国传统音乐对中国现代音乐教育的启示。     

共享世界音乐:关于我国音乐教育的思考

当代社会是一个开放的社会,科技的进步和经济文化的交往缩短了各种文明之间的距离,文化多样性已成为一个世界性的话题,只有尊重文化的多样性,才能使人类文明得以发展.世界音乐教育把人们对音乐文化的了解拓展到了世界的各个角落,通过对世界不同音乐文化的学习,是培养具有放眼世界和世界文化胸怀的新时代人才的重要途径.