泉州提线木偶元素在动漫形象中的现代性转化

泉州提线木偶的结构原理、造型手法和服饰特点与动漫的创作相似相通,适宜融入动漫创作中。挖掘和提炼泉州提线木偶的形态、装饰、意象等元素,结合实际案例,通过草图设计、深化设计、三维建模与动作节点绑定设计,把富有传统提线木偶特征的元素用现代设计手法转化为简练的动漫形象,并根据设计出的动漫形象进行旅游纪念品开发,以实现泉州提线木偶元素在动漫中的现代性转化与创新,实现非物质文化遗产的有效保护和传承。     

虚拟战场环境中雷达作用范围表现技术研究

环境影响下雷达电磁信息的三维表现是未来虚拟战场不可回避的问题.以自由空间中雷达作用范围的三维表现为基础,从虚拟战场环境中获取相关参数,建立雷达受地球大气、地形以及电子干扰等影响的雷达作用范围可视化模型,再将其嵌入到虚拟战场环境当中.不仅实时形象地展示了虚拟战场环境中雷达的三维作用范围,而且允许交互调整雷达和目标参数,便于用户决策.     

虚拟现实技术在旅游业的应用

虚拟技术是近几十年迅速发展起来的新技术,其应用领域十分广泛。本文在介绍了虚拟现实技术的概念、基本特征和分类等理论知识的基础上从虚拟旅游、景观再现、文化遗产保护和旅游规划四个方面重点阐述了虚拟现实技术在旅游业中的应用。     

文化传承视角下的“城市记忆”的形态空间城市设计研究

从文化传承的视角,以安徽省六安市舒城县梅河路龙舒时代广场的形态空间设计为例,探讨＂城市记忆＂的城市设计思想方法与形态空间设计的问题,＂城市记忆＂的保护、传承与发展,实质上是一个城市记忆载体文化传承与空间再现的城市设计问题。其形态设计绝不仅仅是对历史信息的简单复制,而是要传承其优秀的、有代表性的文化。其根本目的在于城镇形象特色的塑造。     

动漫产业上演科技文化融合的盛宴

借助高科技手段表现出来的动漫产业,是随着高科技的发展快速成长起来的一个新兴高科技文化产业,从1995年美国推出世界上第一部电脑三维动画《玩具总动员》,到2009年的电脑三维巨制《阿凡达》,再到今年的《大闹天宫》3D版,三维动画技术在动漫产品中被应用得出神入化,其美轮美奂的视觉效果令观众惊叹,更给动漫产业带来了巨额经济回报。动漫春晚、动漫展、动漫奖颁奖典礼的层出不穷,     

浅谈宫崎骏动漫中的少女形象①--以《风之谷》中的娜乌西卡为例

宫崎骏动漫在世界动漫史上占着举足轻重的地位，在他众多的动漫系列中，都塑造了成功的少女形象。该文主要以宫崎骏的动漫《风之谷》为对象，以《风之谷》中的女主角娜乌西卡为主要论述对象，从娜乌西卡的经历、性格等方面入手，对娜乌西卡的形象进行了分析。期望通过对宫崎骏动漫中少女形象的了解，以增进日语学习者对日本文化的了解和认识。     

动漫形象在媒介传播中的应用

通过"虚拟吉祥物"动漫形象来建设电视媒体的品牌,是一种品牌策略的选择。其核心内涵在于,将"虚拟吉祥物"的动漫形象当作品牌得以被区分和识别的机制,同时在品牌信息的暴露点上,使用"虚拟吉祥物"来完成品牌与目标受众的接触。动漫形象是一种可以出现在各种场合,并且适用于充足的"品牌暴露点"的有效载体。它的有效,在于它有足够的承载力来完成"品牌内涵"与受众进行接触的任务。在品牌的视觉设计方面,"虚拟吉祥物"可以作为建立品牌关联的独特视觉要素,将识别元素扩充到三维层面,甚至四维世界。"虚拟吉祥物"在品牌建设中表现出来的所有特性,都能够支持其成为一种独特的品牌识别机制,而在经过设计以后,对特定的受众群体进行应用。     

池州傩戏面具在动漫角色创意中的应用

角色创意是动画片及卡通形象健康发展的源头之一,也是关键的一环,无论是前期的造型,还是后期市场衍生品的开发,都离不开角色造型。本文将从动漫的角度对池州傩戏面具进行分析、归纳,挖掘其背后深刻的文化内涵,再从角色塑造、文化传承等方面探讨池州傩戏面具在动漫角色创意中的独特作用。     

国产动漫形象的缺失与塑造——以首部国产大型武侠3D动漫系列剧《秦时明月》为例

分析了国产动漫形象缺失表现：一是优秀动漫剧作的缺失,二是动漫形象定位的缺失。以《秦时明月》为例,从四个方面论述了如何塑造国产动漫形象：（1）动漫形象融入更多的国际元素;（2）动漫形象融入中国民族文化;（3）改善动漫的创作手法;（4）拓展动漫形象品牌的后期市场。     

动漫文化与城市形象传播

运用动漫文化这种新媒介的影响力对城市形象进行传播、推广,有着事半功倍的效果。运用动漫文化进行城市形象传播包括把城市作为动漫的背景空间、打造以城市为主题的动漫、发展动漫产业、举办动漫活动等多种方式。运用动漫文化传播城市形象具有优化形象、聚焦媒体、累积形象等优势。需要注意的是运用动漫文化进行城市形象传播要主动借势宣传并与自身形象定位契合。     

三维动漫制作与虚拟现实结合技术研究

动漫制作成为高校的一门基础课程,对其技术的研究也得到了广泛的关注,随着动漫技术的发展和进步,三维动漫制作与虚拟现实结合成为动漫制作发展的趋势。本文笔者分析了三维动漫制作的现状,探讨了三维动漫制作与虚拟现实结合技术,目的是为三维动漫制作提供指导和借鉴,进而为动漫的发展指明方向。     

浅析三维海洋数字动漫关键技术

本文从动漫的发展入手,对三维海洋数字动漫的特点、研究内容以及应用意义进行了分析。进而引出对其关键技术:海洋场景虚拟仿真技术、海洋特效实时渲染技术以及海洋生命仿真技术的研究,详细介绍了三类技术在三维海洋数字动漫中的实现方式及发展现状。最后以动漫系列剧《小海龟漫游海底》为例,验证了三类技术对实践的指导意义,并对三维海洋数字动漫未来的发展方向做出了展望。     

英汉互译中习语的理解与翻译

翻译的过程是正确理解原文和创造性地用另一种语言再现原文的过程，理解是表达的前提，理解包括理解语言现象、逻辑关系、原文所涉及的事物，特别是一些特有的历史事件、历史背景、专门术语、典故和习语等。世界各国语言都有数量繁多的习用语，英汉两种语言都拥有大量的习语。翻译时除了忠实地表达原文的习语意义外，还应尽可能保持其形象比喻、丰富联想、修辞效果以及其民族、地方特色等，尽量保持其特点。     

论新媒体时代政务宣传中的“动漫可视化”

精准、直观、有效的信息不仅有利于政府各部门间的交流,而且更利于面向社会公众的传播,为此提出政务宣传动漫可视化建议。分析动漫作为政务宣传符号的优势和特点,阐述动漫艺术在政务宣传工作中的具体应用,如以卡通形象为主体,漫画图解政府文件,政务动画演示,社会服务科普等。同时,为了提高动漫在政务宣传中的表达效果,从政务解读、制作时效、防止过度娱乐化、增强民众参与意识四方面讨论动漫应用于政务宣传应注意的问题。     

从米奇与蓝猫的快乐与教育之争中看中国动漫的差距

本文对美国的动漫形象米奇和中国最出名的动漫形象蓝猫进行了比较,从分析两个动漫形象的异同入手,提出了一些促进本土动漫产业发展的建议。     

《释迦谱》中的释迦牟尼形象分析

《释迦谱》形成于南朝齐梁时期,是中国人编纂的第一部释迦牟尼传记。文章通过梳理部派佛教早期、分裂期及大乘佛教初期佛教史中的释迦牟尼形象,进而从生命过程、外貌形象和法理形象三方面对《释迦谱》中释迦牟尼的形象进行深入挖掘,归纳出其形象特点。《释迦谱》中的释迦牟尼是经历了出生到涅槃的神性人,又是从过去穿越到现在的人性神,其形象是时间上纵向单一性和空间横向多重性的交汇,是立体、多元而不可复制的。     

色彩在动漫设计中的情感运用

在动画创作和设计过程中,色彩是最能表达客观世界的最为直接的方式之一,动漫设计作为一种从客观上表达视觉感受的艺术,色彩在动漫设计中的作用十分重要。色彩的情感特征在动漫角色造型设计和场景氛围的营造的好坏,直接影响到整个动漫作品的主体凸显及任务性格的塑造是否成功。由此我们可以看出,准确灵活的运用色彩情感表达动漫是动漫设计和情感运用过程中不可或缺的元素之一。该文主要就动漫在设计中的情感运用进行了必要的分析,希望本研究对更好的开展色彩运用有一定的帮助。     

文化自信视域下“牡丹传说”动漫IP形象创新设计

动漫IP形象开发以其受众年轻化、传播渠道丰富、衍生能力强等优势,推动了传统文化的传承和发展。目前,我国现有牡丹动漫IP形象普遍存在定位模糊、角色形象严重同质化等问题。为促进牡丹文化传播,进而为讲好“黄河故事”提供可参考的思路,应通过文化主题、形象定位、形象识别等方面的创新,设计新的“牡丹传说”动漫IP形象。     

论创造：再现、表现与象征及其物态化

任何艺术作品都是人类精神活动的直接产物,也就是说,任何艺术产品都是人类的精神世界的感性展现。这种展现始终离不开形象,因而必然是某种意义上的＂再现＂;然而,这种展现终究是对人类的精神世界的形象呈现,因而本质上还是一种＂表现＂。更准确地说,任何艺术创作都是在再现中表现或在表现中再现而以表现为出发点和归宿的精神创造活动。正是再现中有表现、表现中有再现这一点,决定了任何艺术创作归根结底都是创造某种自成一体的象征物的活动,也就是说,任何艺术创造活动都是涵括了再现、表现和象征等因素在内的精神物态化活动。     

论创造:再现、表现与象征及其物态化

任何艺术作品都是人类精神活动的直接产物,也就是说,任何艺术产品都是人类的精神世界的感性展现。这种展现始终离不开形象,因而必然是某种意义上的再现;然而,这种展现终究是对人类的精神世界的形象呈现,因而本质上还是一种表现。更准确地说,任何艺术创作都是在再现中表现或在表现中再现而以表现为出发点和归宿的精神创造活动。正是再现中有表现、表现中有再现这一点,决定了任何艺术创作归根结底都是创造某种自成一体的象征物的活动,也就是说,任何艺术创造活动都是涵括了再现、表现和象征等因素在内的精神物态化活动。