面向学前教育教学的钢琴音色的计算机模拟

对面向学前教育教学的钢琴音色的计算机模拟方法进行了研究,建立了钢琴音色的频谱模型和振幅包络模型.利用一维离散余弦变换分析钢琴各音的频谱特性,将泛音参数作用于频谱模型;分析各音的波形影像,将振幅包络参数作用于振幅包络模型,最终生成钢琴的音色.实验表明,采用该方法产生的钢琴音色可完全满足教学要求,与通过录制产生钢琴音色的方法相比,该方法可大大节省资源成本.     

在钢琴上奏出“美音”

钢琴优美而富于变化的音色是所有钢琴学习者追求的重要目标。笔者希望此篇文章能够对所有钢琴学习者及钢琴爱好者为创造美妙的音色方面有一定的借鉴作用。     

如何在钢琴弹奏中获得良好的音色

良好的音色是音乐表现力的重要手段,在钢琴弹奏中,声音的好坏与质量是决定其水平和档次的一个重要标准,追求优美而富于变化的音色是每个演奏者梦寐以求的。因此,如何在钢琴弹奏中获得美的音色,是我们要探讨的问题。     

浅谈钢琴音色与触键

钢琴的音色与触键,二者间有着密切的联系,是不可分离的。触键是方法,音色是结果。触键与音色都是为表现音乐作品思想内容的手段。首先,从音乐作品的音乐性角度出发,分析作品产生的历史年代,体会并理解作曲者对作品的音乐表现要求,以此决定演奏者采用何种触键方法,达到音乐作品所要求的音色效果。对弹奏钢琴作品来说,有良好的触键就有相应优美的音色。     

如何在钢琴上奏出“美音”

钢琴优美而富于变化的音色是所有钢琴学习者追求的重要目标。笔者希望此篇文章能够对所有钢琴学习者及钢琴爱好者有一定的借鉴作用。     

如何演奏好钢琴的音色

作为一个钢琴演奏者,声音的好坏与质量是决定其水平和档次的一个重要标准。音乐是通过声音塑造"形象"的艺术,音色作为声音要素之一,在音乐表现中起着极其重要的作用,它的优劣将直接反映演奏者是否理解与准确的表达作品。该文对影响钢琴音色的各要素进行详细的探讨。     

浅谈钢琴作品中指尖力度的运用

通过对不同钢琴作品的分析来体会指尖力度的运用及对钢琴音色的变换。     

论钢琴演奏的声音技巧

钢琴的音色丰富多彩，具有巨大的表现力。在探讨钢琴演奏的声音技巧问题时，首先要了解钢琴的发音原理和特点。钢琴演奏是一种全身心的运动，需要身体各部位的协调，包括手掌、手腕、手臂与身体各部位。为了获得良好音色，要注意改变手指的触键部位、触键高度、触键速度以及指法的运用。     

中国钢琴作品演奏中民族风格的把握

中国钢琴音乐作品是西方键盘乐器钢琴与中国音乐文化结合产生的艺术结晶,是我国传统音乐文化的延伸和发展,因此演奏中国钢琴作品的关键是民族风格的准确诠释。本文从整体音乐结构的把握、富有民族韵味的旋律表达、中国化的音色处理、踏板的合理应用四个方面探讨中国钢琴作品演奏中民族风格的把握。     

简论钢琴的音色

多样的音色在体现钢琴音乐作品风格与特色方面,在展示不同音乐流派与不同钢琴学派方面具有十分重要的作用。     

浅谈钢琴演奏中的音色美

钢琴演奏中的美首先表现为音色美,不同的音色对钢琴的表现力有不同的作用.本文通过对触键方法决定音符色彩和发展听觉奏出多层次的声音两方面的论述,不断提高技能水平和听觉能力,从而领会到钢琴演奏中音色美的真谛.     

永久的乐园——德彪西和他的《儿童园地》

在钢琴组曲《儿童园地》中,微妙的触键技巧是德彪西控制音色、力度及表达音乐乐句的主要手段;踏板的正确运用,使音乐的音响效果控制恰到好处。这些对音响与音色的要求,正是印象派音乐家所追求的目标。演奏者在把握好演奏技巧的同时,还要注意对作品内涵的理解。掌握好这两点是演奏德彪西钢琴作品的关键所在。     

浅议中国钢琴作品的弹奏教学

中国钢琴作品的弹奏,其精髓是展现音乐作品的"神韵",而音乐作品的"神韵"是通过钢琴丰富的音色变化来实现的。通过神韵的展现,创造性地再现作品的意境,表达作品的情感。     

钢琴独奏曲《山丹丹花开红艳艳》交响性分析

作曲家王建中运用不同的演奏法在钢琴上模拟交响乐队中各种不同类型乐器的音色,创作出交响性钢琴作品《山丹丹花开红艳艳》,将中国钢琴作品的表现技巧提升到一个新的高度。     

德彪西《帕斯比叶舞曲》演奏中的踏板技术

《帕斯比叶舞曲》是德彪西的早期钢琴作品,在和声语汇、音色效果等方面展示出了印象主义音乐的特点。在演奏德彪西钢琴作品时,相应的踏板技术对于诠释其风格、实现印象主义音乐的音响目标和渲染特有气氛具有重要的作用。     

德彪西《帕斯比叶舞曲》演奏中的踏板技术

《帕斯比叶舞曲》是德彪西的早期钢琴作品,在和声语汇、音色效果等方面展示出了印象主义音乐的特点。在演奏德彪西钢琴作品时,相应的踏板技术对于诠释其风格、实现印象主义音乐的音响目标和渲染特有气氛具有重要的作用。     

德彪西钢琴音乐的音色、触键与踏板的教学

在德彪西钢琴音乐演奏教学中 ,教师应根据德彪西钢琴音乐的特点 ,重点进行音色、触键及踏板的教学 ,引导学生更加准确、巧妙地应用各种钢琴演奏技巧来表现德彪西钢琴音乐的深厚内涵     

试论如何提高学生钢琴演奏中的音乐表达能力

音乐表达能力在钢琴演奏中是非常重要的,也是钢琴演奏者所追求的最完美的艺术境界与艺术表现,所以,在钢琴教学中,应得到特别重视.本人从钢琴的技术、钢琴的音色、以及思想、人生体验与文化修养等方面,谈谈自己的一些看法.     

钢琴演奏中如何获得理想的音色

钢琴的音色能描绘意境，渲染情绪，揭示韵味，塑造形象，不同情绪的乐曲所要求的音色也是截然不同的，或幽雅静谧，使人迷茫遐思；或激越铿锵，令人慷慨激昂。如何获得理想的音色，不但要了解和把握作品的风格特点，深刻领略作品内涵，同时要掌握正确的弹奏方法……意到形到，神情并茂。     

新时期中国钢琴作品的创新和价值取向

钢琴被誉为乐器之首,具有音域广、音色美、音量变化幅度大等优势,是最佳的多声乐器。钢琴起源于意大利,最初只在贵族以及皇室中流行。钢琴传入中国后,成为中国人民最为钟爱的乐器之一。随着钢琴在中国的发展,钢琴作品也开始不断增多,不管是形式还是内容都呈现出更加多元化、更加丰富的趋势。尤其是新时期,中国钢琴作品也迎来了创新与改革的新阶段,其价值取向也值得进行更加深入的研究。