写实主义教育理论对中国画教学的影响

徐悲鸿的写实主义教育理论改变了传统中国画创作的绘画基础和理念，他把素描的绘画技巧融入到中国画创作中去，为中国画的发展开辟了一条新的道路，起到了巨大而深远的影响     

由周思聪的绘画历程看水墨人物创作的演变

20世纪水墨人物画的变革和发展是非常有成就的,其中一个重要的变化就是三四十年代徐悲鸿、蒋兆和开创的写实主义新画风.周思聪是经历两个不同时期的画家,其前期的作品继承了蒋兆和的风格特点,用传统的笔墨语言直面生活;后期则用现代绘画语言切入当下现实生活,既融汇了西方现代构成艺术,同时又关注中国审美文化.本文通过对周思聪绘画历程的研究,透析出当代水墨人物画由传统向现代转型过程中所呈现出来的特征和变化.     

史俊民和他的中国彩砂画

史俊民和他的中国彩砂画在艺术的天地里，谁都知道郑板桥的瘦竹．徐悲鸿的奔马．吝白石的花鸟鱼虫。史俊民和他的彩砂画是中华民族艺术园地里又一朵娇艳的奇葩。彩砂画具有史无前例的独创性，是以中国独有的丝绸和棉布为面料、绘上花鸟、山水、人物等各种画面．再附上五彩...     

略谈《伤逝》中对子君的眼睛的描写

绘画人物肖像,特别是画眼睛,历来为作家所重视。鲁迅对此也有极精辟的论述。他在《南腔北调集·我怎么做起小说来》中写道:“忘记是谁说的了,总之是,要极省俭的画出一个人的特点,最好是画他的眼睛。我以为这话是极对的,倘若画了全副的头发,即使画得逼真,也毫无意思。”鲁迅所说的“画眼睛”,当然不是专指描写眼睛,而是要抓住人物的根本特征;但他也     

回顾周之林(下)

正周之林五十岁"变法",面壁九年,潜心于大写意艺术,把任伯年的色彩,吴昌硕的笔墨,虚谷的表现形式融为一体。他力挽大写意的颓势,因为他认为这是中国绘画的精髓和精华。雪立王门,与王雪涛成了忘年交周之林当时为什么非常崇拜王雪涛?因为他那时主攻的是中国画的小写意花鸟。在这方面王雪涛称得上是当代的一位大家。王雪涛的画风,可以分为两个时期,前期的画清雅,后期的画明艳。他画牡丹是一绝,被人称为"牡丹王"。当然这个"王"不见得是"魁首"之意,跟他的姓     

论黄宾虹中国画"笔墨"观

黄宾虹一生通过对画学的研究和总结深深地悟得"笔墨"两个字的内涵.他认为一个中国画家,树立"笔墨"意识乃是他安身立命的根本,不懂"笔墨"就不懂中国绘画.     

关于西藏山水画的探讨

问：中国画的历史脉络怎么样？答：中国画，古代称为水墨画，现代称为山水画。山水画起源于魏晋时期，宋朝进入高峰期，明清时期渐渐低落。从历史眼光看，画山水、画水鸟花卉的中国画，当代又出现了一个高峰，不管是绘画技巧、思维模式、绘画背景，都有许多创新和拓广，令美术界刮目相看。问：选择西藏山水作为绘画背景意味着什么？在西藏怎样才能产生气势宏恢的历史画卷？答。艺术家心灵与民族的命运、大的气运、深厚的传统底蕴相关联，将这种情感渗透到画的灵魂中去，这是其一。另外环境也很重要，在西藏绘画，对我来说，没有文化传统为背…     

怪物明星“邵星辰”

一天,我和好朋友邵星辰闹了点意见,我非常生气。一回到家我就拿起纸笔,准备把邵星辰画下来,而且要画得极丑。 我稍加思考就开始画起来,一会儿功夫画好了,现在再看看邵星辰的尊容:耳朵大得像扇子,小小的眼睛还相距很远,又浓又黑的眉毛,而头发又少得可怜,脸庞的中间还有一个又红又大的朝天鼻……我左看右看,越看越像邵星辰,哈哈哈……没想到我还这么有绘画才能。突然画纸上出现了一道耀眼的光芒,画中的“邵星辰”竟然眨了眨眼睛,伸了伸胳膊,从画上跳了下来。我一下呆住了,怎么办?把他藏起来!我用最快的速度把他关在了衣柜里,他还没来得及张嘴…     

陶冷月:“近代画家革命巨子”

出生于苏州的现代著名海派画家陶冷月，在本世纪２０年代初熔中西画法于一炉，以“新中国画”震惊画坛，和徐悲鸿、林凤眠、刘海粟等成为中西融合派先行者，为中国画的革新和发展作出了巨大贡献。本文从绘画美学角度，分析陶冷月的艺术创新过程和艺术审美特征，说明他在中国现代美术史上的地位和作用     

一张肖像画的力量

正我的卧室里挂着一张肖像画,是我初学画画时的"杰作"。因为画中的人,我一直没有放弃画画,现在画画成了我生命中不可或缺的一部分。6年前的一天,我走进画室。"这节课,我们来画企鹅。"和蔼可亲的林老师转动着手腕,开始示范教学。我按照她说的,认真地画起来。不一会儿,一只企鹅跃然纸上,我满意地点了点头,心想:原来画画这么简单,那我何不画一画林老师呢?我用铅笔顶着下巴,观察林老师:圆脸蛋、     

学会淡出

国画有一种绘画技法叫淡出,即颜色由深到浅,慢慢淡化,最后完全消失,最适宜用来画山水云雾。电视剧也引入了这种绘画技法,分剧本里就经常有镜头淡出的字眼,使得     

董其昌“文人之画”观念辨析

[]?董其昌开列的“文人之画”的系谱以及他的“南北宗论”与他的同时代人的不同之处在于,有两个标准在他的系谱中起到结构性的支撑作用,一是师法造化,二是以画为乐.有此关口,“多寿”之说也成为他对绘画的一种极具个人性的表达.董其昌以个人的趣味和体悟重新结构绘画发展的历史,体现了他自开堂庑的雄心.     

论倪瓒的“表逸气”“不求形似”及诗歌绘画的融合

倪瓒既是诗人又是画家。其“表逸气”“不求形似”的观点，颠覆了传统的绘画理念，为绘画者和看画者打开了一扇新的大门。其意义在于将绘画由表物象转变为表我，带来绘画的目的和角色的改变；其理论体现的是画与诗的高度融合。     

从《书百牛图后》看董逌的画论思想

董逌的《广川画跋》是一部以考据为主兼及议论的绘画品评著作。其中《书百牛图后》一跋,体现的是董逌论画重"理"而不拘"形",他不主张"以牛观牛"的观察视角,这种思想也体现在他的其他相关跋文中。董逌论画重"理",也是宋代理学思想在画论领域的具体反映。     

太阳可以是黑色的

一个母亲带着孩子走到我跟前，说是让孩子跟随我学画。她告诉我，她的孩子画画基础差，画不了什么，喜欢随便“乱”画；可学了两期绘画班，辅导老师说这孩子不适合画画，她不甘心，但又没办法，就经常训斥他，现在他不敢画了。听说我比较有耐心，特意找我给孩子辅导一下。     

小学低年级美术课的写生教学浅探

一、传统临摹教学的弊病 学习美术的人都经过临摹和写生两个阶段,先学习前人的经验与技法,再对景写生。写生是创作的基础,而临摹就成了写生的基础。中国传统的美术教学很容易抹杀孩子对绘画的兴趣和热情,造成事实上孩子对事物直接接触和观察权力,如果范画只能“举一”,而不能“反三”,我认为毫无意义。如果一直痴迷于范画中间,那学生画出的画永远不能表达真实的自我感受。     

要善于发现美

<正>这是一个美好的夜晚。天空中没有云。月亮像一只小船。没有风,池塘水平如镜。一些睡莲漂浮在水面。青蛙们正在荷叶上唱歌。一只胖青蛙唱道:"我不开心。我不开心。这个池塘太平静。"一只瘦青蛙唱道:"我真开心。我真开心。池塘里有许多美景。"胖青蛙听了这首歌。他觉得奇怪:"美景在哪里?"他     

戈雅和他的斗牛画

戈雅是西班牙著名画家。近两个世纪来,他为他的人民赢得了荣誉和声望。他和委拉斯开兹一样,被人们称为赋有才华的宫廷画家。然而人们对他成为宫廷画家前的青年时期的绘画生涯却不甚了解。 1746年3月21日,弗朗西斯科·戈雅生于阿拉贡的一个小镇上。他从小热爱画画,随手拾起一根小枝条,将天空掠过的飞鸟和小澳里淌过的鱼儿画在地上,然后自我欣赏一番,满意地离去。有一次他正在吃饭,突然发现墙上有一只壁虎,他赶紧把手里的刀叉掉过头来,蘸着菜汤,在桌子上聚精会神地画起来。后来几年,戈雅画了不少富有乡土气息的风俗画和生活画,色彩鲜艳,形象逼真,其艺术渐趋成熟。但严格说来,戈雅走上成熟的     

浅谈陶瓷绘画装饰的水墨情缘

本文在分析现代陶瓷绘画对水墨画的借鉴与应用、发展与创新的基础上,探究水墨画技法与陶瓷绘画中的异同,比照水墨画与陶瓷绘画在艺术审美上的差异,阐述了作为传统艺术精髓的陶瓷绘画与传统水墨画在画理上是相通的,陶瓷绘画随处可见传统水墨画艺术的"情缘",水墨画艺术对陶瓷绘画的影响深邃而久远。     

毕加索的绘画艺术与政治思想研究

如果人们想到一位艺术家是他那时代的见证人,但同时也是反抗暴力和暴政的积极主角和公民的话,那么就不能不想到毕加索。"不错,我意识到我一向在用我的绘画来作为一个真正的革命者所进行的抗争活动,但是现在我明白这绝不算是够了。这些年月的可怕压迫,向我表明:我应该不仅用我的艺术,而且也要用我的全身心来进行战斗……。"毕加索以一种令普通人难以理解的方式作画,但他认为"我之所以这样画,是因为这是我的思想的必然结果。我年复一年地工作正是为了获得这样的结果,如果我后退一步,那就会是对人民的冒犯,因为这些结果确实是我的思想成果。"正因为如此,《格尔尼卡》等作品成为他思想的镜子和政治的宣言。