色彩写生教学浅谈

了解色彩知识,使学生养成正确的观察方法,并掌握色彩写生的步骤。     

再论绘画色彩写生“大关系”之把握

绘画色彩写生,是美术教学中一门重要课程,在教学中指导学生将画面的“大关系”与平涂色彩区分开来,是把握好色彩的整体效果,画好色彩写生的前提与保障。     

浅谈色彩训练的有效方法

在色彩训练中,做到画面色调丰富的同时,还要把握整个画面色彩的基本对比关系和掌握众多色彩的微妙变化,这是学生的难点所在.比如,画面缺乏比较的层次,出现灰、乱、花、脏的现象,这就需要学习者在色彩对比关系的把握上下一番功夫,解决好理性和感性的问题,提高辨色能力,如此,才能掌握色彩绘画之技巧.     

平面设计中色彩教学之探讨

色彩训练，常常是通过静物写生的方式来进行的。到目前为止特别在教育领域里，这是培养人对色彩感觉、把握色彩关系的最主要的途径。美术院校的学生或即将要考美术院校的考生，无论是绘画专业还是设计专业，一般都是以静物写生来训练学生认识色彩、把握色彩能力的。老师习惯地在教室里摆好几组静物，学生们围着静物进行写生，老师观察学生的作画步骤，画面效果，然后就色相、明度、色调等方面对每个学生及时的指正。这对于学生认识色彩、把握色彩关系起着举足轻重的作用，对于初学者来说，也是必不可少的。时至今日，这种教学方式仍占主导地…     

色彩构成教学创新模式的思考

色彩构成是艺术设计教学中一门基础课程。如何创造和设计和谐的色彩环境,把握色彩秩序,满足人们对色彩的审美需求,是色彩构成教学的一个重要内容。教学实践中,理论的讲授和多元化的训练是学生掌握设计色彩技能的唯一途径。     

绘画中的色彩对比

绘画艺术中色彩的魅力来自于色彩对比,独立的颜色谈不上和谐与美丽.如何在画面上组织满意的色彩,这是每个画家都要面临的课题.画面色彩效果是靠色彩的相互对比得以体现的,因此对色彩对比知识的了解有助于掌握和应用色彩,更好地为艺术创作服务.文章从色彩对比的强弱上把色彩对比分解为两种对比方式,并进一步作了论述.     

初学水粉色彩写生训练中的几个难点

素描关系与色彩关系同样重要。培养正确的、整体的写生色彩观察方法,不要做色彩的奴隶,而要成为色彩的主人。     

水彩风景画速写技法浅论

传统的水彩教学模式都是先由画静物开始入手.通过教学实践,我认为要画好水彩画先从画风景速写开始学习,是一种行之有效的学习方法,它既可在较短的时间内让我们掌握画水彩画最难掌握的湿画技法,又可训炼我们的构图能力和正确的色彩观察方法及敏锐的色彩捕捉能力.     

浅谈牙体比色的色彩学基础

色彩学在牙体比色的理论指导很重要,要了解有关色彩的基本理论,有扎实的天然牙的色彩知识,熟知牙齿色彩测定的影响因素,掌握比色的方法和步骤,才能正确地将比色结果传递给修复技师。     

油画风景写生教学浅议

油画风景写生是高师美术教育专业的必修课。在教学中,教师要引导学生掌握外光规律,感受自然界绚丽的色彩,发挥油画色彩的表现性和对形式语言的探索。使学生们创作出丰富多彩的和谐画面。     

谈色彩的情感性在艺术设计中的应用

色彩对人们的心理活动和行为产生的影响是直接和广泛的。色彩的情感性客观存在并表现为明显的地域性。在包装、广告、网页等艺术设计中正确把握色彩的情感作用,可以使作品的效果更加卓越。     

关于色彩基础教学的思考——印象派色彩在基础教学中的意义

为了提高学生的色彩能力，需要树立正确的观察色彩的方法，找到科学的色彩训练方法，通过对印象派色彩艺术的研究阐述，使学生在色彩训练中出现的若干问题得到解决，并为今后的艺术创作打下坚实的基础。结果表明，印象派的色彩观察方法和训练方法对提高学生的色彩能力有很大的帮助，具有现实的指导意义。     

日语色彩词汇联想碰壁研究

日语中由色彩词构成的色彩词汇为数众多。汉语母语者在理解色彩词汇时往往会遭遇联想碰壁从而影响对色彩词汇的正确把握。本文的主旨在于就日语色彩词汇联想碰壁现象进行分析，并就联想碰壁现象产生的深层原因进行探讨。     

为动画色彩插上一对翅膀

色彩作为画面的视觉基础元素,在动画专业学习中是一种重要的表现手段.动画色彩的目的是在探索自然色彩中获取色彩内在的表现力,从而超越色彩对表面的模仿与描绘,了解色彩的情感性、意向性,进行主动性的认识和创造.色彩采集(可以参考配色方案)和对于色彩规律的认识,就像是在动画色彩学习时的一对翅膀,可以让我们在色彩天空里任意翱翔.     

视觉王国:纳博科夫小说叙事中的色彩、画面、视知觉

在俄裔美籍作家纳博科夫的诗学体系与文学创作中,视觉元素居于重要的位置。其表现形式除引用具体的画家、画作之外,还包括:基于日常细致入微的观察,在小说文本中表现精妙而丰富的色彩;依托色彩创造具有视觉可信度的画面意象,扩充读者的视觉想象,并赋予画面一定的叙事功能。无论是色彩性还是画面性,其根源都在于视觉感官。纳博科夫不仅在文学批评中呼吁将经典文学作品视觉化加以把握,更将视知觉摆到自己笔下人物生命进程的头等位置,甚至赋予它超验的意味,沟通人物的此在与"彼岸世界"。藉此,他在小说叙事中构建起一个视觉王国。     

探讨油画教学中的色彩训练

笔墨是中国画的灵魂,色彩是油画的生命。色彩是绘画的重要艺术语言,它在绘画艺术中具有深刻的表现力和感染力。作为高等师范院校的油画基础教学之一的色彩,较之其他绘画专业的色彩研究既有相同的教学要素,也具有不同的教学要求。在油画教学色彩训练中必须做到正确观察,忠实客体,简处入手,整体统一。     

汉语和日语中色彩词的对比研究

汉语和日语都是色彩名称很丰富的语言,两国在对色彩的表达和应用上既有相同之处,又有很多差异。本文以五种常用的色彩词为对象,论述中日色彩词的意义,色彩意识,文化内涵。通过中日色彩词的对比,可以更好的了解中日文化差异,探讨差异产生的原因。正确掌握中日色彩词的正确使用方法,加深对日本社会文化的认识和理解。     

色彩心理效应浅析

色彩的心理效应主要表现在色彩表情、色彩联想、色彩象征等方面,不同色彩会导致不同的心理效应。通过对这些分析从而更好的把握色彩设计。     

怎样观察和表现写生中的色彩

正画色彩画,要用色彩塑造形象描写环境,渲染气氛,因而掌握丰富准确的色彩语言是画好色彩画的前提。生活中的色彩变化及其组合无穷无尽,这是画家丰富色彩语汇的来源。在作画过程中,正确地观察和掌握客观物体的色彩规律能提高色彩的分辨能力和使用色彩造型的能力,是色彩写生的关键。因此,要提高作画者的色彩写生水平,不仅要强化色彩意识,还要掌握色彩写生的整体观察方法和表现方法。强化色彩意识,物体的色彩来源于光源的色彩和不同质     

英汉基本色彩词文化内涵对比及翻译

要正确译出英汉语中大量与基本色彩有关的词语,关键是准确把握这些色彩词的文化内涵。通过对英汉基本色彩词文化内涵的比较,探讨了色彩词语翻译的一般规律并概括出四种基本译法。