全国版画展览背景下安徽版画创作艺术语言延展探究

一直以来,有着优良版画艺术传统的安徽版画曾经享誉国内外,版画与安徽有着深厚的文化渊源和千丝万缕的文脉关联,从古代徽州版画到当代版画,安徽版画经历了由复制版画向创作版画的时代转换,数代版画人薪火相传,创作不断,持续生成新的艺术作品。在全国版画作品展览中安徽版画创作在其艺术水平与版画作品入选数量上均创历史新高。从展览作品的整体情况来考察,安徽版画以其新颖和开放的艺术理念和具有时代性的创作手法吸引打动着观者,以其具有鲜明的地域特色的艺术视角和质朴的艺术语言来博取观者的关注。延续着安徽版画的优良艺术精髓,对照全国其他地区的版画创作样式,来分析和研究当代安徽版画创作的现状,寻找与发掘新的艺术生命力,继续探索新的具有时代性的艺术创作。     

对云南甲马版画疏放风格的探析

随着历史上云南地区的军屯与民屯的出现和发展,云南甲马版画开始迅速发展起来,影响云南甲马版画风格的主要是建安版画与早期的金陵版画。云南甲马版画所呈现出的疏放风格,一是由于云南地处西南边陲,受到当地少数民族原始风俗的影响;二是继续传承了建安版画与早期金陵版画的疏放之风。云南甲马版画的疏放风格,是中国古代版画疏放风格的继续,对研究中国古代版画的艺术风格具有重要意义。     

关于探索版画技法的几点思考

版画作为独立的艺术形式,有其独特的艺术语言。对技法的不断探索,既丰富艺术语言,又强化艺术效果。本文阐述影响版画技法的探索与科学技术发展的关系以及在探索版画技法中应注意的问题。在科学技术高速发展的今天,应不拘一格,不断探索版画新技法,将版画发展推向一个新高。     

中国早期的版画艺术探究

版画是中国艺术史中的重要门类之一,历史悠久,应用领域广泛,其目的是满足民众对图像审美的需求。在漫长的历史河流中,版画也在随着时代的变化而不断地更新,经历了从复制到创作的重要阶段,从而在中国文化艺术史上具有重要的地位和艺术价值。该文着重探讨中国早期版画的起源、兴盛、及艺术特色,希望能有更多的人从中了解中国早期的版画,认识版画的特性和掌握其精髓,从而使中国版画能更好地得以继承,将具有中国历史文化的版画发扬光大,继续创造一个版画的黄金时代。     

电脑技术在版画中的应用

在所有传统美术门类中,版画艺术与现代科学技术的发展是最为同步的.现代版画也充分反映出现代社会的技术性、材料性和复制性的特征,对于版画语言的深层思考,对于题材的独特构想及画面日趋完美的技术处理和手法的丰富多姿,都是前所未有的.电脑技术在版画中的运用,使得传统版画面临着巨大的挑战.同时,电脑技术运用于版画,也丰富着版画的形式和表现语言.     

淡极始知花更艳——浅谈中国现代水印版画

现代版画的发展越来越趋向于西方化,美术展览中铜版、石版、丝网版各自占据半壁江山,而作为中国传统技法的水印版画创作者寥寥无几,水印版画因其制作、尺幅的限制使其在展览中不具备优势,然而我们所面对的是一种优势文化对另一民族文化的侵蚀,传统技法的传承人全国仅有几人,如何继承发扬本民族的传统文化是艺术家面临的首要任务。笔者从版画的发展谈起,分析水印版画的用色优势,浅析现代水印版画的发展趋势。     

版画与印刷术之间的奥秘

正版画艺术一直是伴随着印刷术的发明而发展的,现代印刷技术的应用丰富了版画这一古老艺术形式版画是由手工制版印刷在不同材料的版面上,形成的一种绘画形式(木版、石板、铜板、锌版、麻胶版等)。它与其他绘画艺术形式不同,不仅需要画家亲手绘制,还需要印刷工作室,所以版画的创作更复杂。由于所有版画都源于印     

技术性是版画生命的本体

版画魅力往往体现在材料本身表现性上.文章通过对"技术性产生了版画语言"的论述,强调技术性在版画创作中的重要性.     

数字时代版画“艺术”发展研究

通过回顾＂版画＂艺术发展历史过程,探讨作为传统艺术形式的＂版画＂在当今数码影像和数字媒体泛滥,新的视觉审美标准兴起的科技时代的未来发展方向及趋势。19世纪,照相技术的出现曾在艺术领域产生巨大影响,促使传统绘画发生了重要的绘画风格变革。如今,同样的传统艺术语言在新的科学技术的发展的强大挑战下,版画艺术家们仍需要立足艺术创作本身,改变固有的＂形式主义＂创作思维方式,扩展版画艺术创作思路,将传统的版画技法和新技术都有其鲜明的自身特点同时在新时代中继承和发扬,为版画艺术的未来开拓新的可能和发展领域。     

谈现代版画的外形

八十年代以来,中国版画界盛行运用肌理、技法等形成一些外型独特的现代版画,这些外型独特的现代版画盛行是由于版画本体语言的平面性、概括性等特点的重要体现及八十年代以来的艺术思潮影响而寻求艺术独特个性语言的要求。本文旨在透过这些外形独特的现代版画作品,结合自己的创作实践,从表现形式谈谈艺术家追求作品意义的可能性。     

略论徽派版画的题材及其艺术特色

徽派版画是我国版画史上的一朵奇葩,以反映宗教神话、山水风光、戏曲小说、墨谱等为主要表现题材。受到徽商影响的徽派版画在万历时期达到创作顶峰。在创作技法中,工丽纤巧和注重线描是其艺术的主要特色。     

谈版画教学

版画是美术课程的一个重要分类,版画教学目前在有的学校的课时安排中都占了很大的比重,由于版画课题材料简单便捷,易制作、可操作性强。通过版画教学有助于中职学生锻炼和提高敏锐的艺术观察能力、准确的造型能力、丰富的想象能力及灵活的应变能力和高雅的艺术鉴赏能力。学生易于产生浓厚的学习兴趣,产生良好的教学效果。     

浅谈木刻版画在我国的发展

木刻版画作为独立的绘画版种,以其独特的艺术特征在文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。然而在过去近三十于年的沉寂中,木刻版画的辉煌与成就渐渐被人们遗忘于角落。本文回顾了木刻版画的起源、发展、衰落和复兴,目地就是在于唤醒人们对木刻版画已经尘卦的记忆,认识今天创作木刻的性质与特征,从而激发木刻创作者们学习和继承老一辈艺术家们的探索革新精神,迎接新世纪我国新兴木刻版画更加辉煌灿烂的明天     

浅谈家居装饰中当代版画的运用

随着社会的发展和人们思想观念的更新,现代人的生活方式和审美意识也发生了相应变化,人们正在选择一些能够体现精神情感的版画来装饰家庭环境。因此版画要赢得更大的市场就要创作能体现现代人精神和文化发展方向的大众化版画作品。     

高师版画教学的几点思考

木版画是一个很具特色的版画种类，有很强的艺术表现力，高师版画教学的重点应放在版画教学上，同时开展综合版画的教学尝试，调动学生的想象力与创造性，丰富美学经验，提高学生综合能力．     

浅析黑白色在木版画中的艺术个性

版画是独立的画种,版画中的黑白肌理是创作过程中的一种特殊的表现语言。黑白对比与黑白节奏是木版画的重要语言;黑白肌理能够使画面表现得质朴、飘然及强烈的艺术美感。木刻中的黑白版画具有鲜明强烈的对比效果和视觉冲击力。     

论明代木刻版画的艺术特点

中国传统木刻版画艺术是民间美术作品中最为普及的一种表现形式，本文通过对明代木刻版画艺术在题材、内容，风格等方面的分析，从历史、人文、制作技术、风格流派等方面论述鼎盛时期的明代木刻版画艺术特点。     

新徽派版画艺术及其在现代服装设计中的应用

新徽派版画是安徽典型的传统民间艺术之一,它根植于徽州文化,渗透着徽文化的千年风霜,具有鲜明的地方特色和浓厚的文化底蕴。通过对新徽派版画的艺术渊源、艺术特性和文化内核进行剖析,进一步探讨新徽派版画与现代服装设计的关联性,总结其在现代服装设计中的创新应用原则及方法。研究认为,新徽派版画在现代服装的设计运用中,应主要从图案题材、色彩元素、工艺特征等三方面着手,增加服装产品的艺术审美价值与市场竞争力,达到传承和再发展的目的。研究结果为新徽派版画的传承应用提供了新的思路,同时也为当代服装设计发展提供借鉴。     

浅谈版画语言的构建与拓展

论述版画家以材料创作的主体思维方式所呈现的特殊性,从物质材料审美感知到艺术语言的锤炼这两大环节的特征。揭示其内在的规律,并以此强化材料在版画创作中的意识。充分挖掘版画媒介的材料属性和艺术表现方面的潜能,在更大的空间里拓展和构建版画语言。     

素描在版画创作中的独特作用

分析国内外经典创作中的共性,寻找结构之间的关系,发现素描在版画创作中的独特作用。在这个思维开放的年代,延承艺术的规律性技能是艺术创作的必经之路。单纯从素描角度说,素描不仅仅是造型基础,更是一种造型活动,是从观察、思考到表现、鉴赏的过程。素描在版画中起到重要作用,它存在于版画创作的全过程。