夹缝中的摆渡——舒婷早期诗歌探析

舒婷是一位曾经产生过很大争议的诗。以前的论者大多数从褒贬的角度来论证舒婷早期诗歌,事实上,抛开这种褒贬判断,对舒婷早期诗歌所体现出来的双重性特征作一现象性的阐述,可以真实地理解这位诗人。从自我、语态、传达三方面入手,以求凸现出这位过渡性诗人的整体特征。     

试析舒婷诗歌的女性意识

舒婷以女性的细腻和敏感，抒写女性独特的生命体验，以自我心灵的抒发和对传统的颠覆，呼唤着女性独立意识的真正崛起，这在新时期诗歌史上具有重大意义。从女性之于人、女性之于男性、女性之于传统三个方面进行了解读？     

浅谈中国古典诗歌常见的艺术表现手法--虚实相生

阐述中国古典诗歌创作中的虚实相生手法；并结合形象、意境等方面评析虚实相生手法运用所产生的艺术效果。     

虚实相生——浅谈意境的一个美学特征

意境是从中国诗词和绘画创作实践中总结出来的文艺理论，强调情景交融、神思妙悟。意境的重要审美特征是以实写虚、虚实相生，不着一字，尽得风流。阅读有意境的作品要运用形象思维能力，展开想象和联想，着重体悟它的余味、余意，才能得到最大的审美愉悦。     

刘大白新诗的古典情韵

＂五四＂诗人刘大白的作品表现出了浓郁的古典情韵,他对旧体诗词既有否定又有明显的继承：形式上借鉴古代歌谣和旧体诗词,推陈出新;诗中多采用传统意象,情调婉约,在现代新诗中别具一种悠然的情韵。     

舒婷爱情诗的继承与背叛

舒婷的爱情诗是中国爱情诗史上不可或缺的力作。她笔下的爱情极为鲜明地表现为一种东方式的爱情,她的诗歌是对于我国优秀古典文化的继承和延续。在保留了中华民族传统的思考方式和含蓄、隐晦的表达方式的同时,她以大胆而新颖的诗歌意象创作现实对中华民族时代相传爱情理想的反叛,用崭新的爱情观念和顽强的人格力量重塑了中国现代女性的独立形象。     

哲思、诗韵与至情——读言恭达书法有感

我真是孤陋,言恭达的名字早有耳闻,认识他却是2008北京奥运前夕,他的草书长卷《我的中国心——何振梁先生代表中国申办奥运会的讲话》在京展出,那时我们才第一次握手。当时为他的作品所震慑,却一时不知该怎样说明自己的感受。我曾两次观摩他的这幅长卷。每次都有被轰击的感觉,但却捋不出条分缕析的头绪。     

至情至性,呕心泣血--对苏轼哀祭文情韵流变的透视

在苏轼大量的散文作品中,有一类“哀祭文”多年来不太为人关注,相关的研究成果也较少。本文拟从苏轼“哀祭文”的情韵流变、情感意绪角度,去评析其作为古代应用文体的独特审美价值。苏轼“哀祭文”既是北宋散文的一朵奇花,也是古代散文中的“至情至性,呕心泣血”的文字。     

苏曼殊诗歌的现代情韵

苏曼殊诗歌深得近代日本文化之精髓，与西方文化也有着千丝万缕的联系，给中国近代诗坛注入了新的活力。诗中忧郁的情调是日人哀物性格、厨川白村《苦闷的象征》思想与近代中国主情诗歌的融合；静美的品格表达了大和民族的审美情趣，并打下了西方文艺思潮涤荡下日本近代自然主义文学的烙印；平淡的话语传递了清新的情思，将日本文学言文合一的倾向引入了中国诗歌领域。其忧郁、静美、清新的诗歌成为中国现代新诗的序曲。     

论舒婷诗中的延宕心理——以1966年至1979年的创作为主

舒婷从1966年到1979年的创作呈现了浓厚的延宕心理，并从情感本位的立场出发表现了“否定之否定”精神，摇摆不定的精神两难还通过句式和环形结构表现得淋漓尽致。     

中晚唐怀古诗“虚实相生”的意境美

虚实相生是意境的结构特征。中晚唐时期,诗坛上一个令人注目的现象是怀古题材的作品大量出现。诗人用自已的眼光,自已的体验,烛照历史的情境,面对眼前的古迹,投入冷峻的反思,使历史和现实沟通起来,在历史中映出现实,在现实中返观历史,使他们的作品有了深厚的历史感,同时又有了敏锐的现实感,形成"虚实相生"的意境美。     

一种新的管状立体织物组织研究方法——基相生成法

针对三维圆织法成形的管状立体织物组织结构的特殊性,提出了一种管状立体织物组织结构的表达方法——基相生成法,该方法将织物的完全组织分解成若干个组织基,并将这些组织基以矩阵形式表达.该方法可以实现管状立体织物所有类型组织的统一表达,以精确的数学语言从微观角度揭示管状立体织物组织结构的规律与本质,同时,其为经纱开口运动的计算机控制提供了方便,使研究者能方便快捷地获取织造数据和制定控制策略,提高控制程序的通用性和编程效率.     

一株西望的向日葵——余光中的诗歌及其创作心理初探

余光中是台湾当代诗坛的杰出代表.本文总结了余光中的诗歌创作分期及各阶段的风格特色,并力求从余光中的创作心理深处,分析他的诗歌代表作如何在主题、题材、节奏等方面遵循“中国化的现代诗”的诗歌主张,坚定的确立具有民族风范的现代诗歌艺术.     

“鸢尾花”“的歌声——试析舒婷诗歌的意象美

一九八○年,中国诗坛,升起了新的美!一个年轻的女诗人随着这“新的美”出现了,她就是舒婷.舒婷之所以成为当今诗坛上一颗冉冉升起的新星是有历史渊源的:四岁,外祖父启蒙,一字不差地背诵唐人诗句;十三岁,在校刊发表“半文半白的五言短诗”;插队,和普希金诗抄结伴;工余,把泰戈尔的散文和何其芳的《预言》以及拜伦、密茨凯维支等藏在自己的笔记本里……就这样,读诗、抄诗、写诗,以至成为今天的诗人.     

舒婷诗歌艺术魅力的新阐释——与唐宋婉约词对比解读

中国现当代新诗与古典诗词之间有着一脉不断的血缘承传关系,朦胧诗派代表诗人舒婷诗歌的美感风格,即酷肖以浪漫感伤为抒情基调的唐宋婉约词.舒婷诗歌的观念和手法均相当传统,她的诗作题材的人性内涵,执著忧伤的悲美情调,柔婉清新的语言,曲折层递的结构,隐约朦胧的意境,皆深得唐宋婉约词之神髓.“虽小却好,虽好却小”,这两句辩证评价唐宋婉约词得失的话,对于评价舒婷诗歌的艺术成就与局限也同样适用.     

浅谈诗歌翻译的个性化

翻译者的个性主要是由“翻译是一种再创造”这一翻译的基本特性决定并通过译入语所必然会具有的时代性以及译者的生活经历和文学修养所展现的。随着时代的发展和进步,翻译理论以及翻译实践也必将与时俱进,得到长足的发展。     

浅谈古代诗歌教育的特点

诗歌是我国最古老的文学形式。有了诗歌,也就有了诗歌教育。诗歌的历史有多长,我国诗歌教育的历史就有多长。我国古代的诗歌教育历史悠久,积累了丰富的经验,形成了独特的特点。     

浅谈李贺诗歌的魔幻现实主义特征

中唐诗人李贺被称为“鬼才”。他的一部分反映现实题材的诗歌奇诡险怪,抑郁凄艳,充满浓厚的魔幻现实意象．与产生于十九世纪三四十年代拉美的魔幻现实主义有异曲同工之处。’     

浅谈李贺诗歌的艺术特色

英年早逝的天才诗人李贺的诗歌有较高的艺术成就和审美价值,是诗歌苑囿中一朵奇葩。李贺的诗在语言、构思、主题的表现等方面都惊人耳目,外在的语言实际上折射的是他苦楚的心。当然出有诗篇以丰富的想象展示了他远大理想抱负的一面。多舛的命运与建功立业的欲望猛烈碰撞使他的诗具有了历久不衰的魅力。