布洛克:对"摹仿"、"再现"与"写实主义"的新解释

布洛克认为，艺术再现现实不是“复制”，而是从一种特定的人类观点出发对现实的翻译与再造。每一种再现都有自己同现实发生联系的特殊方式，这种特殊方式决定了再现的写实程度。摹仿说与再现说之间的根本区别在于，前重现实标准，后重艺术标准。     

古希腊两种不同的"摹仿说"之比较

主要从文艺的本质、文艺的创造性以及文艺的社会作用几个方面分析比较了古希腊哲学家柏拉图和亚里士多德所提倡的“摹仿说”的不同内涵。指出亚里士多德的“摹仿说”是根据朴素的唯物主义哲学观对柏拉图的理论进行改造的结果,因而更具有进步性和合理性。     

走过艺术生产论——文学理论话语实践的嬗变与艺术生产研究的省思

本文对唯物主义文论从“摹仿说”直至“艺术生产论”的历史流变及内在原因作了阐析 ,并对我国近 2 0年来的艺术生产研究作了审视。文章对历来争议较大的“艺术生产概念内涵问题”、“艺术生产论与能动反映说、意识形态论关系问题” ,以及有很大缺憾的“艺术生产论的空间与限度问题”、“艺术生产理论必须指导艺术生产实践问题” ,作了评析 ,发表了自己的一得之见     

浅谈钢琴学习中的摹仿问题

摹仿是钢琴学习的必经阶段与重要方法,步入专业阶段门槛后,大师的指引与启示作用无可替代,而研习大师经典演奏的影音资料与相关文字资料,是普通学琴者摹仿学习大师的两个现实渠道,但仅此则也会产生一系列的局限;追求艺术突破与创新之时,要勇于抛弃摹仿,摸索出自我艺术之路。     

杨万里"透脱"说浅论

“透脱”说是杨万里诗论的一项非常重要内容，它包括三层含义：一是强调诗人要胸襟透脱，不为世俗情见所束缚；二是强调诗人要破除对权威偶像、学问定法和“故我”的执迷，，“不听陈言只听天”，师心法天，以变求进，三是强调学习前人的诗歌，要脱略形迹，深参透悟，领会其实质内涵，把握诗歌艺术的精髓。     

论波德莱尔对卞之琳早期诗艺的影响

卞之琳先生一生致力于西方诗歌的翻译,其受西方诗歌的影响是广泛而深刻的,尤以西方象征主义诗歌为最。本文根据卞之琳自己的提供得线索以及张曼仪等老师的研究,着重选取法国象征主义派诗人波德莱尔为代表,结合波德莱尔与卞之琳二位具体诗作从微观上来探讨卞诗形成的西方渊源。     

李贺对屈原诗艺的传承与超越

屈原的“楚辞”对中唐诗人李贺有深远的影响。这同李贺与屈原有相似的人生经历和遭遇有关。李贺对屈原的“楚辞”诗歌艺术既有自觉的借鉴、传承,又有超越。这在诗歌形象,诗歌语言,修辞和结构等几个方面有充分的体现。     

贫民修辞学对一首诗的幻想

<正>诗对于任何时代都是唯一有益无害的艺术,因为诗中永存的“不”的精神是永远理智的.她的言说动机来自对社会进行理性的回答,虽然是通过否定来回答,但诗否定的部分正是社会所急需建设的部分,以否定的精神进行肯定的建设.这正是诗歌的艺术精神之所在.当我们认识到与“不”相反的“可以”“行”这些表示同意、认同的词汇中潜伏着反理性的情绪时,理性的“不”却可以朗现出诗所无法苟同的对象所深藏得难以发现的矛盾,“不”的精神是改变进而发展,“行”或者”可以”致使一切原样化.而时间是不允许人或者社会停步的,那么,“不”的精神其实是代表着时间的要求和历史的必然性.当我们就某个时代的文学现象说小说必须不断地接近诗时,是在企盼这个     

解析弗罗斯特《未选之路》之诗歌艺术特点

弗罗斯特是美国文坛上一位大器晚成的诗人,其《未选之路》展示出了高超的诗歌艺术特点。语言朴素凝练,韵律感强;勾勒出淡淡的乡村景色,却刻画出深远的意境;理性的思考贯穿全诗,生活的哲理娓娓道来。正是这些特点吸引读者追随着诗人的笔触,进入诗歌的语言和意境,思考关于人生的选择。     

李商隐诗歌的艺术评价

李商隐诗歌在艺术上的特别之处，那就是诗歌语言技巧的精细绵密，情感表达方式的纡徐含蓄，结构布局的敛约回环，意境的深邃朦胧。文章对此进行了阐述。     

越轨的创新与盲目的摹仿——对当前艺术创新若干现象的观察与思考

现代艺术创新不管如何千变万化,必须守住艺术道德的“底线”,不能丧失表述“真善美”的创作原则,不能因为反对传统,统新立异而背离人类艺术道德轨迹。否则,任何花样翻新的创新活动,最终会像悬浮在半空中的“海市蜃楼”而成为艺术发展史上的“一现昙花”和“过眼云烟”。     

多角度审视与换位思考--再谈诗歌欣赏与写作

从读、编和作的不同角度，对诗歌的欣赏与写作进行了诠释；从而揭示出了生活与艺术的关系，对于提高诗歌鉴赏力与创作能力均有启迪。     

体育教学艺术论

体育教学是培养全面发展人才再创造，体育教学艺术主要表现为体育教师的角色语言艺术，奖惩激励艺术，环境艺术，调控艺术，创造艺术等方面。     

“艺术命名”之理路

艺术命名的源起为艺术创造;艺术命名的过程为发现和赋予意义;艺术命名的结果为命名艺术及其样式表现。艺术命名,要把握艺术创造的主体创造和客体创造、认知艺术命名过程中的追认性、艺术及其样式表现的差异性,从而为艺术命名理清脉络。     

无言与言说——兼谈绘画语言的言说方式

语言与思想，互为依存又互为悖论。一方面，语言是思想的载体，没有语言，思想无以延伸；另一方面，语言又常常被描述为“思想的牢笼”。所谓“此时无声胜有声”，所谓“言有尽而意无穷”等，均是对语言的传递与描述能力的局限的一种感慨。艺术尤其是绘画艺术，无疑是一种方式别致的言说，这种言说与其承载的思想必然有着极为复杂的关系。     

“输入、输出”论与视听说教学

视听说教学亦是一个输入与输出的过程，视听是语言的输入过程，而说则是语言的输出过程，二者关系密切。相互依赖，相互促进。其教学模式可分为三个步骤，即：呈现：控制操练和活用语言。     

论高师音乐教育与艺术创造

高师音乐教学从某种意义上讲是一种艺术教学,是因为高师音乐教学本身就带有很强的艺术性,同时它又发挥着美育的功能,强调思想性和艺术性的统一,该文通过四个层面对音乐教学中的艺术创造进行了阐述.     

语言习得与环境教学模式的建构

语言习得的获得离不开与本族语直接交际和真实自然的语言环境,但更重要的是指引语言习得中影响这一过程的主要心理因素动机、需要、情感状态等。这就要求教师以情感激发情感,创造语言环境教学手段,调动和调控学生的情感,营造出生动活跃的学习气氛。