语言美才能形象美

《梦想中国》主持人央视名嘴李咏近日遭到一片责骂。在重庆赛区海选中，一位大约30多岁的女选手被淘汰后，又自告奋勇跳了一段舞蹈。但李咏看完舞蹈后却说：“看你跳舞，我晚上会做噩梦。”这番话让该女选手自尊心大受打击，哭着离开赛场。     

浅谈舞蹈中的气息

通过对气息在舞蹈中运用的分析,来说明气息对舞蹈表演的重要作用.指出舞蹈训练与气息运功的关系,气息与情感的关系.并以中国古典舞和朝鲜族舞蹈为例,具体分析了气息在其中的运用和作用.最终说明,要想成为一名优秀的舞蹈表演者,必须深刻认识到气息的重要作用,重视气息的训练.不能单纯的机械的去跳舞,而是以气息、意念引导自己的整个身心去舞蹈.     

爱听“高雅音乐”的跳舞草

人会跳舞不稀奇,你能想像出草也会跳舞吗?在北京的圆明园公司,就展出了一种会跳舞的小草——跳舞草。如果你喜欢这种有“灵性”的植物,可以买一盆回家,为家居生活增添几分生机。     

萍乡傩舞的体育文化功能分析

萍乡傩舞是一种驱疫祈福的祭仪,这种戴着面具跳舞的古老而神秘的舞蹈形式具有明显的健身、娱乐、保健医疗、社会教化等体育文化功能。     

试论音乐课在舞蹈学生能力培养中的作用

音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,也是基础教育阶段的一门必修课,那么作为舞蹈学校的音乐课除了要让学生们感受到美育的培养,更重要的是帮助他们通过音乐课中的音乐训练提高学生们学习舞蹈的能力,因为一个好的舞蹈演员不仅是要学会跳舞,更好的是要学会理解作品,聆听音乐的肢体走向,表演时完全投入到角色当中去,与音乐和舞蹈融为一体。而今许多学习舞蹈的学生更多的忽视了这个问题,注意的是只想上台表演,穿上美丽的演出服,希望老师能帮自己完成剧目等,所以造成这个现象的主要原因在于单一地模仿舞蹈动作,忽视了舞蹈作品的表达,只管动作的好坏,不想与音乐的衔接等。因此,对于专业舞蹈学校的音乐课来说,要在课堂中给学生们弥补这方面的学习能力,使他们在跳舞时聆听着音乐激发激情,舞动青春的旋律,从而触动内心使表演者在表演时更有感染力,所以音乐课在舞蹈学生能力上的培养是起着很重要的作用的。     

庞大之舞

五年前,在被称为花园之城的维多利亚,一个胖胖的中年女子走到舞蹈教师琳达·拉伊诺面前,对她说:“如果你有为我这样的人开办的舞蹈班,我第一个报名参加。”琳达·拉伊诺卑诗现代舞团就这样诞生了。说话的女人杰尼佛,果真成了这个小小的“舞团”十几名学员中的第一个学生。杰尼佛毕业于维多利亚大学艺术系,专攻黑白、彩色艺术摄影。她小时候非常喜欢跳舞,常常在自己的房间里跳来跳去,也做过不少与舞蹈有关的梦。到了十一二岁,她却突然停止了所有与舞蹈有关的活动和想法。她的身体开始急剧发胖,成人后更是达到了近300磅(约合135公斤)。一些坏…     

芭蕾今昔漫谈

起源芭蕾是一种具有独特传统、技巧和训练方法的舞蹈艺术形式。它作为欧洲人的骄傲,起源于意大利,形成在法国,极盛于俄国,后来传到世界各地。芭蕾是法文ballet的译音,它来自意大利语ba-lletto,意为跳舞。芭蕾舞剧是音乐、舞蹈、戏剧、舞台美术的综合艺术形式。它的主题思想通过舞蹈和音乐形象来表达。芭蕾萌芽于十四一十六世纪欧洲文艺复兴时期的意大利。当时,随着资本主义的出现,生产力的进一步发展,一些贵族变得更加富有,他们为了自娱并向宾客炫耀豪华,渴望寻求一种更加艳丽的艺术形式。这样,在宫廷舞蹈和音乐的原有基础上,     

民族舞蹈中舞蹈技巧的运用

我国一些民族舞蹈关于一些舞蹈技巧的运用分析,要真正把一个舞蹈诠释好,舞者首先应该把系统的肢体训练扩展到解放的肢体训练,掌握舞蹈的动态特征,刚柔并进,让观众能从心里面真正地迸发出美感效应;其次应该把握住舞者个人的气质,当跳一个舞蹈的时候,把自己的身体和感情全部投入进去,眼神、步伐都融入舞蹈里,只有这样,才能将舞蹈更好地诠释;最后,舞者应该学会处理节奏,跳舞的时候,体现出舞蹈的真正气质,把舞蹈节奏中体现的,无论欢快还是高亢的节奏把握住,从而焕发感人的艺术魅力,只有这样才能真正把握住舞蹈。再加上之前所说的各种舞蹈技巧的应用,把这些有机地结合在一起,才会让舞蹈更加动人,才算是真正的舞者。     

普诺印象

普诺是秘鲁东部一座极普通的山城,没有什么名气。但到过这里的人都说普诺美。舞蹈之乡普诺是秘鲁普诺省的省府,海拔3800多米,是一座高原城市。虽然第一次见它是在半夜,但它给我的“第一印象”是美的。它三面环山,一面朝水,充满着乡土气,纯朴而自然。普诺是秘鲁有名的“舞蹈之乡”,普诺人以自己五彩缤纷的民族舞蹈吸引着不同肤色的游客。普诺是印第安克丘亚和艾马拉族的故乡,他们是喜爱跳舞的民族。殖民时期传入的伊比利亚半岛欧洲文化和这里的舞蹈融成一体,别有情趣。看腻了现代舞和霹雳舞的欧美人,背着行囊成     

街舞的起源

街舞,也称HIP-HOP,它来自美国黑人街头舞者的即兴舞蹈动作,所以,另一种叫法是REETFUNK。HIP-HOP是各种街舞的总称,包含了机械舞、霹雳舞等。这些流行的街舞多半发源于美国纽约的布鲁克林区,一些黑人孩子们成天在街上以跳舞为乐,并且逐渐形成了各种派系。     

从《声声慢》的译文谈诗歌翻译的处理技巧

诗歌翻译，犹如“带着脚镣跳舞”，要在既定形式下跳出最美的舞蹈。由此，以《声声慢》为例来分析，认为“意象”是诗歌翻译的基本单位，进行诗歌翻译时，应注意处理技巧。     

浅谈舞蹈创作中的综合协作——与音乐、舞美、戏剧的关系

人们进行舞蹈欣赏这种审美活动,首先必须具备一定的主观条件,也就是说要具有一定的舞蹈知识,舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。这正如马克思所说的那样：＂如果你想得到艺术享受,那么你本身必须是具有艺术修养的人。＂所以,我们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素及其产生的过程等,就非常必要了。本文以纵深的视角对舞蹈这门独特的艺术进行了一个深入的剖析,将舞蹈艺术阶段化和清晰化,对提高舞蹈艺术修养具有一定的价值。     

关于《大学舞蹈教学应突破传统基本模式》的思考

大学舞蹈教学一直沿袭"口传身授"的基本教学模式。这种传统的"我教你学""我说你听"的舞蹈教学模式正在受到人们的质疑并应逐渐退出历史舞台。全面发展新型的舞蹈教学模式,已成为广大舞蹈教育工作者所追求的目标。倡导在舞蹈教学中开展以学生为主体的教育理念,有利于学生个性和谐自然的发展。     

缅甸的歌舞艺术

缅甸的音乐、舞蹈艺术、是有悠久的历史和优秀传统的。缅甸古典剧是音乐、歌唱、舞蹈、戏剧的综合艺术,和我国的京剧相类似。它是缅甸歌舞艺术中极重要的部份。缅甸的古典舞,差不多已有一千二百多年历史。八世纪是缅甸文化最兴时的时期之一,即骠国皇朝时代。当时的首都是缅南中部的勃古,古典舞就在这地区流行发展。后来国都遷到曼德勒,古典舞的重心也移到缅中了。缅甸最早的古典舞叫“土圈舞”,即在地上围一圆圈跳舞的意思,后来才成为室内的舞蹈。像这次缅甸联邦文化代表团艺术家在北京表演的“单人舞”是较早的古典舞的一种,达种舞蹈,演员要受过严格的训练,舞蹈的步伐和动作可因演员临时即兴有所发展,但手势、身姿异常讲究。每一手势、身姿正如京剧一样都代表一定意     

芭蕾舞基础训练的重心与平衡

从外开与重心、肌肉力与重心、协调与重心三个方面.论述了重心与平衡在芭蕾舞基础训练中的重要性.提出用"增加小八字位的训练强度"的方法来增加外开的训练强度;反对单纯对局部肌肉力的训练,提倡脱把训练,使肌肉力训练与对身体重心的控制能力的训练同步进行;要求在舞蹈动作的进行中(空中)把握力量和重心,预判下一个动作,养成用"脑"跳舞的习惯.     

会跳舞的泡泡

用肥皂水吹出大大小小的泡泡，在阳光的照射下，色彩缤纷，非常漂亮。那么，你能使泡泡跳舞吗？     

美国公务员做人难

华盛顿的律师阿尔诺里特在美国“哈泼斯杂志”发表了一篇文章,列举了如下的美国公务人员必须遵守的十条戒律。一、切勿参加集会和舞会。参加集会,常常会被加以“破坏分子”的罪名而被捕;参加舞会同样危险,跳舞时,你搂住谁的腰,谁搂住你的腰,彼此都要当心!而且你还必须慎重选择你的舞步,当心某一种舞步是属于俄罗斯舞姿的。     

通过文化实施领导--郭士纳领导艺术解析

要想成为卓有成效的领导者,首先应该能够通过创造或认同、实践或变革你所在组织的文化,使自己成为组织文化的化身。做到了这一点,你也可以使大象跳舞。     

卡特福德理论下汉语散文英译的转换现象研究——以《陈忠实散文选译》为例

许多中国当代散文中蕴含着作家各自独特的语言特色和风格,陈忠实在闲话桑麻中传达出了他的西部乡土散文语言淳朴浑厚的风格。《陈忠实散文选译》是中国文化尤其是陕西文化走向世界的有益尝试,译本最突出的特点就是通过各种转换手段巧妙地译出了原文的“味”。都说翻译是“戴着脚镣跳舞”,译者通过结构转换、词类转换和单位转换等翻译转换技巧跳出了陈忠实散文这支“舞蹈”的节奏和韵律,展示了“舞蹈”的美。     

植物舞蹈家

在趣味盎然的植物世界,有不少的“舞蹈家”。葵花的向阳舞,睡莲花朵在夜幕降临前的闭合舞,是大家熟悉的。含羞草就更有意思了,它不但在黑夜到来的时候会自动合上羽状的叶子,就是在白天,只要你碰它一下,它的叶子也会很快闭合。触动它的力量大一些连枝干都会下垂,就像一位含羞的少女。在这批植物舞蹈家中,最出色的莫过于电信草(舞草)和舞树了。电信草是生长在印度和斯里兰卡的一种植物,它的每一片大叶的旁边长着两片小叶,这两片小叶就像贪玩的孩子从早到晚一刻不停地跳着舞。在我国西双版纳勐腊县尚勇乡附近的原始森林里,有一棵会跳舞的小树。…