现代国产动画电影中的美学传承与交融——以《西游记之大圣归来》美学探究为例

中国动画发展至今,其美学风格一方面继续传承儒道文化为主的中国古典美学,另一方面结合当下社会时代背景,创新性地融入西方动漫美学形式。当下中国动漫美学特征正日渐成熟,既区别于之前中国动漫所具有的"中国学派"的美学特征,也区别于对日美动漫模仿阶段的美学形式。当下中国动漫电影的美学发展,在面对传统美学的传承与日美动漫美学的借鉴上,其内涵正在变得更加丰富和深刻,不再简单直观的传承与模仿,而是在本土文化基础上创新性地融入了西方动漫的美学风格,使国产动漫呈现出新的民族美学风格,赋予国产动漫美学民族性、时代性的美学特征,使国产动漫逐渐呈示出自己特有的美学风格特征。     

未来中国城市动漫产业分析——深圳动漫产业进入原创阶段

动漫产业,是指以"创意"为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。国内动漫产业在政府的大力推动下得到迅猛发展,目前全国在建的动漫基地已经有20多个,播出平台不断地放大,为国产动漫的发展提供了更大的发展空间。动漫产业已经成为全球及主要国家庞大的产业。事实证明使动漫发展成为产业必须发展本土的原创性作品。而深圳动漫产业的发展,也将成为深圳文化产业新的经济增长点。动漫产业巨大的市场潜力也必将带动深圳相关产业的发展。     

泉州提线木偶元素在动漫形象中的现代性转化

泉州提线木偶的结构原理、造型手法和服饰特点与动漫的创作相似相通,适宜融入动漫创作中。挖掘和提炼泉州提线木偶的形态、装饰、意象等元素,结合实际案例,通过草图设计、深化设计、三维建模与动作节点绑定设计,把富有传统提线木偶特征的元素用现代设计手法转化为简练的动漫形象,并根据设计出的动漫形象进行旅游纪念品开发,以实现泉州提线木偶元素在动漫中的现代性转化与创新,实现非物质文化遗产的有效保护和传承。     

新形势下动漫产品开发策略管见

动漫产品是以文化形象符号创造价值的特殊商品,具有明显的重复消费属性,其产品的创新要兼顾消费者、制造商和发行商等多方权益需求。动漫产品的开发策略至少应体现三个方面：以受众为核心系统开发产品;跨行业合作开发产品;在新媒体平台上开发产品。     

动漫文化与城市形象传播

运用动漫文化这种新媒介的影响力对城市形象进行传播、推广,有着事半功倍的效果。运用动漫文化进行城市形象传播包括把城市作为动漫的背景空间、打造以城市为主题的动漫、发展动漫产业、举办动漫活动等多种方式。运用动漫文化传播城市形象具有优化形象、聚焦媒体、累积形象等优势。需要注意的是运用动漫文化进行城市形象传播要主动借势宣传并与自身形象定位契合。     

我国动漫产业原创性研究

动漫产业已经被国际社会公认是21世界知识经济的核心产业。中国动漫却在经历短暂辉煌之后趋于沉寂,中国动漫业发展发展遭遇瓶颈,究其原因,原创能力的缺失至关重要。创意产业无创意,已经成为中国动漫业不得不面对的尴尬事实,本文从中国动漫业发展的现状出发,深入分析中国动漫产业原创性缺失的原因并提出相应的建议,以期对这＂朝阳＂产业的发展有所裨益。     

国产动漫发展方向的建议

动漫是一种喜闻乐见、老少适宜的娱乐活动,它从少年儿童智力发育开始,就影响着以后的成长,继而影响着中老年人,使现在的动漫深入到千家万户,其影响力是不言而喻的.如何发挥动漫产业作用,使我国动漫事业在国际上有一席之地,是每一位动漫工作者必须思考和实践的问题.     

动漫形象的复制权保护研究

随着动漫产业的发展,动漫形象的著作权保护范围变得模糊。从英美法等国的版权法和《伯尔尼公约》对复制的规定及相关理论看来,最广义的复制是指通过一定的物质形式,再现整体或部分原作品表达。动漫形象的独创性表达就是其基本特征。由于动漫形象的各种动作、表情、装扮的变形,从二维形象到三维产品,以及从三维形象到二维图画等转换,都再现了其基本特征。因此,都是著作权法保护的范围。     

浅论当代青少年的国外动漫情结

动漫文化已成为一个国家大众文化的重要组成部分。在我国现今，广大青少年是动漫文化消费的主要群体。但是其中，国产动漫占有的比例很低，欧美和日本动漫占据了主要的消费市场，并深受广大青少年的喜爱。本文即主要论述了当今青少年喜爱国外动漫的原因。     

如何面向市场培养动漫专项人才初探

动漫行业依靠虚构的角色创造了巨大的经济财富和社会价值,是推动国家文化经济建设的支柱产业。我国的动漫市场正在迅猛发展,国产动漫数量不断增长,质量也在逐步提升,大量优秀的动漫作品批量的投放市场。通过对动漫专项人才的艺术素养和计算机设计专业技术的教学为社会培养出高素质的专项动漫人才是动漫教学的主要方向。     

“中国动漫梦”的实现路径

针对如何实现“中国动漫梦”这一动漫学界的热点问题,按照“他山之石,可以攻玉”之策略,借鉴美国动漫和日本动漫的成功之道,结合中国动漫的实际,提出中国动漫人才的培育是实现“中国动漫梦”的基石,中国动漫人才的培育主要应在选才、育才和用才上进行精耕细作.指出,中华民族传统文化是中国特色动漫创作之源,国产原创动漫精品是中国特色动漫创作之精髓.     

“动漫企业认定”促国产动漫走向世界

日前,文化部全国动漫企业认定管理工作办公室公布,共有100家企业通过文化部、财政部、国家税务总局的审核,成为首批被认定的动漫企业。入围企业将享受增值税、企业所得税、营业税、进口关税和进口环节增值税五种税收减免优惠。     

从米奇与蓝猫的快乐与教育之争中看中国动漫的差距

本文对美国的动漫形象米奇和中国最出名的动漫形象蓝猫进行了比较,从分析两个动漫形象的异同入手,提出了一些促进本土动漫产业发展的建议。     

高校复合型动漫人才的培养策略

本文通过分析在高校教育背景下复合型动漫人才的专业技能的缺失,论述了普遍存在的教学与行业需求相脱节这一现象,提出了采用复合型的教学模式提高动漫人才专业技能的方法。     

聚焦我国动漫业之发展

动漫产业被称作21世纪知识经济的核心产业,是继IT业后又一新的经济增长点。动漫产业,是指以"创意"为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。     

中国人对美国动漫的问卷调查研究

本文通过问卷调查的方式,分析中国人对于美国动漫的了解与认识情况。问卷内容,主要包含3个方面,共16个问题,第一类是关于被提问者对于美国动漫形象、动漫公司、动漫设计师等的了解与偏好情况;第二类是被提问者购买动漫类商品的问题,比如购买途径、消费频率等;第三类是关于被提问者自身的特征信息,如年龄、性别、职业等。笔者通过问卷网收集数据,汇总有效问卷,首先对问卷中单个问题的答案选项进行统计,进一步对两类问题进行交叉主题分析,比如不同年龄的人对美国动漫公司的了解情况、被提问者性别与偏好动漫类型等。     

中国动漫现状分析

今年我国动漫产业的发展进入瓶颈期,文章从五个方面分析了中国动漫的现状,是对中国动漫的反思。中国动漫作品的＂差一点＂在于：主题表达差一点、人文精神表达差一点、细节表现差一点、切入点的位置的正确性差一点、创意差一点。只有把不足补上去,动漫产业才能有长足的发展。     

烟台：动漫基地被评为省文化产业示范基地

烟台动漫基地近日被评为山东省文化产业示范基地。这是烟台动漫基地继去年获得“国家级动漫产业发展基地”后，获得的又一殊荣，对进一步提升烟台动漫基地形象，提高其在业界的认可度，推动烟台动漫产业又好又快发展创造了更好环境和条件。     

文化自信视域下“牡丹传说”动漫IP形象创新设计

动漫IP形象开发以其受众年轻化、传播渠道丰富、衍生能力强等优势,推动了传统文化的传承和发展。目前,我国现有牡丹动漫IP形象普遍存在定位模糊、角色形象严重同质化等问题。为促进牡丹文化传播,进而为讲好“黄河故事”提供可参考的思路,应通过文化主题、形象定位、形象识别等方面的创新,设计新的“牡丹传说”动漫IP形象。     

浅谈动漫产业的体验式营销

我们生活在一个体验的时代里。营销大师科特勒把体验看成是营销界必须涉及的十种概念之三（仅次于商品一服务）。“体验经济”的首倡者派恩认为：所谓体验就是指人们用一种从本质上说是用非常个人化的方式来度过一段时间，体验是一种亲历亲为的活动，是积极参与活动的行为过程。而体验营销在体验经济日益壮大的过程中显得尤为重要，动漫产业中的体验营销又是一个近几年来发展极为迅速的行业，本文通过对动漫体验营销的定义，形式等各个方面来探讨动漫体验营销的实现。