论音乐美学对音乐表演实践的现实意义

美学作为一门社会科学,日趋深入到各类学科当中。音乐美学作为音乐理论的基础学科,对音乐表演实践活动有着重要的指导作用和现实意义。音乐表演者的音乐美学观直接在自己的音乐演奏中反馈给听众,无论从演奏技巧、情感表现,还是其个人风格和对作品的理解与处理,都能感受到演奏者对音乐美学知识的运用。现代音乐美学在不断构建和发展的同时,也为音乐表演实践的发展和创新开拓新的思路。     

"大音希声"的启迪--论中国音乐美学的形上依据

“大音希声”是中国音乐美学史的起点。老子严格地区分了“大音”和“五音”这两个层次。形而上为“大音”,形而下为“五音”。“大音”是对具体音乐及表演的概括、归纳和理论的升华。“大音希声”的基本美学内涵是追求自由、自然,将音乐看作是体现“道”的形式。庄子和“竹林七贤”等人从理论和实践上分别发展了“大音希声”,使其成为一个影响中国音乐文化几千年的美学命题。     

藏族民间歌舞音乐之“母、子”曲体结构在钢琴音乐作品及其演奏中的运用

钢琴这种西洋乐器历经几百年的发展,其演奏技法和作品创作都已达到至臻纯熟的状态。文章以藏族民间歌舞音乐中的“母、子”曲体结构为切入点,探讨了如何将藏族民间歌舞音乐演奏技法与钢琴的演奏和创作完美的结合,实现“古为今用,洋为中用”,打造以西藏民间音乐为素材的钢琴作品,发掘民间音乐元素,并运用于钢琴演奏,使钢琴这架西洋乐器在演奏藏族音乐旋律上更有特色。     

论剧种流变对戏曲表演理论发展的影响

戏曲剧种是影响戏曲表演理论发展的重要因素,剧种自身音乐结构和剧本体制的变化必然会影响表演理论的发展走向和组织结构。杂剧和传奇这两大剧种占据了中国古代戏曲的大半江山,它们之间的变革对戏曲表演理论的构成产生深刻的影响。杂剧“曲牌联套”的音乐结构让唱论成为了戏曲表演理论的重心。后来舞台核心剧种由杂剧演变到传奇,传奇打破了“一本四折”的剧本体制,采用了更为丰富多变的音乐结构,这一系列变化使得说白、身段以及情态等表演理论得以与唱论并重,从而戏曲表演理论也由单一结构发展成为全面性、综合性的表演理论。     

气质类型与体育教学

所谓气质,是指一个人在心理活动和行为动作方面的运动特点.如运动的强度、速度、稳定性、灵活性和显现性等.气质主要受神经活动特点制约,稳定地渗透于一个人的情绪和行动表现方式之中.所以,气质比性格还难变,具有稳定性特点.心理学中根据人的表现将气质分为四种类型:胆汁质、多血质、粘液质、抑郁质.     

浅析红色钢琴音乐中音高材料的用法与特征——以几首作品为例

红色钢琴音乐中音高材料用法内容繁复,不同演奏环境下,对红色钢琴音乐的中音高材料用法需求各不相同,合理进行用法调整,是保障红色钢琴音乐演奏整体质量的关键所在。本文将以红色钢琴音乐中高材料用法与特征为基础,举例说明不同曲目下,红色钢琴音乐中音高的材料基础用法调整方式,为红色钢琴音乐演奏多元性、多彩性的提升,提供部分理论性参考建议。     

服装表演中的心理个别差异分析

本文结合心理学有关知识和方法研究了服装表演人的个别差异,从智力个别差异与人格个别差异两方面展开论述。对服装表演智力个别差异的论述涵盖了差异成因、智力水平差异和智力类型差异三方面;成因、人格类型和人格特质三方面内容则构成了本文对服装表演人格个别差异的论述。     

论钢琴演奏者的音乐结构整合能力及培养策略

音乐是一门“审美教育”的艺术，音乐教育既给予人审美享受，也传承和弘扬了优秀的文化传统。那么，音乐要如何达到完美的表演来进行审美教育，使人的耳朵能够领会到作品的真实内容和思想情感呢？本文就钢琴演奏对音乐结构进行分析，探讨音乐结构的创造性整合能力，提出音乐结构整合能力的培养策略。     

数码时代的时尚感受：华显系列全数字背投电视使用记趣

人是欲望的动物,太初时,人没有语言,相信音乐在那时是人最简单沟通的物化。于是人渴望音乐可以沟通、可以享受、还能表达思想…… 时代的脚步从对歌、独奏、群舞发展到有了唱片、唱机添音响,电影、电视加碟片,而音乐永远是这一领域的“主打”节目。然而人的追求却没有底,有了美妙的声音,那动人的画面怎能不出现?流行的内涵不需要诗人的气质,     

衡东影子戏音乐初探

衡东影子戏以它奔放热烈的气质、多变起伏的音调、酣畅淋漓的表演,散发出独有的魅力。它的音乐语汇非常丰富,文章将从唱腔唱词、锣鼓音乐、演唱风格等方面来阐述其音乐风格与特点。     

从主题看贝多芬交响曲中的思想内核

着眼于音乐主题所作的思想分析,指出贯穿于贝氏交响曲创作始末的英雄性和革命性气质是其创作始终如一的追求。通过思想背景的分析、音乐主题动机的剖析,提出第九交响曲在总结前八部作品的基础上,在革命激情的内在理念的指导下,为表达其革命的理想、英雄的气质做了“曲体结构”、“和声色彩”、“配器风格”方面的极大发展;指出我们在欣赏这部恢弘巨作时,深入作者思想情感内涵对全面理解《贝九》及贝氏其它交响曲是很有必要的。     

矿山微震定位计算与应用研究

非理性购买行为现象非常普遍,但关于非理性购买决策的定义目前并没有一个统一的说法。行为经济学是一门介于经济学和心理学之间的边缘科学,它从心理学的角度揭示了人类非理性决策的现实,对规范经济学的“经济人”假设提出了挑战,动摇了效用最大化公理,它用实验方法证明现实生活中的人如何做出经济决策,使经济学恢复它本来的面目。基于规范经济学和行为经济学中关于“人性”假说的对比研究,发现非理性购买决策是指人们在购买过程中依靠直觉或情感、违反效用最大化、偏好不一致和非完全自利的判断与选择行为。     

内部环境对会计文化的影响

会计文化不仅受外部环境的影响,而且受其内部环境的影响。内部环境包括会计人行为、领导行为和组织行为。会计内部环境对会计文化的影响具有很强的互动性。一、会计人行为对会计文化的影响(1)会计个体心理分析个体心理包括气质、性格等方面。个体心理与行为是群体心理与行为、组织心理与行为的基础。气质是一个古老的心理学问题。古今中外都对气质类型进行探讨,比较有影响的主要有:古希     

荣格分析心理学理论观照下《飘》的人物形象探析

文章运用荣格关于“阿尼玛”、“阿尼姆斯”的分析心理学理论,分析了玛格丽特·米歇尔《飘》中的几组人物形象,认为他们的形象是“阿尼玛”、“阿尼姆斯”付诸行动的结果,是阿尼玛和阿尼姆斯心理原型的投射,同时也源于玛格丽特·米歇尔自身的“阿尼姆斯”气质。     

沃尔夫艺术歌曲的创作特色

胡戈·沃尔夫是艺术歌曲创作领域一位杰出的作曲家,也是一位真正以音乐沉思的诗人。他的作品用音乐表达诗歌的气质、神韵和诗意,充分体现了对诗歌的忠诚,注重艺术歌曲的“客观性”抒情,把钢琴提到与人声同等重要的地位,开创了艺术歌曲的新局面。     

海森堡与李斯特现象

在德国的自然科学界,流传着一个术语:李斯特现象。这一术语来源于德国伟大的物理学家海森堡。海森堡既是本世纪贡献卓越的物理学家之一,也是一位音乐爱好者,他能演奏浪漫派作曲家难度较大的钢琴作品。他在幼年时代便表现出颖慧的音乐才能。中学时期,他酷爱物理与数学,同时对音乐、文学、哲学、美学、军事学等学科也有浓厚的兴趣。大学时代,他曾提出。“理论物理学的理论美同音乐的美感存在着一种美的通感关系”。大学毕业后他有机会多次参加音乐会,有时亲自登台献艺。音乐对他的科学研究有着重要的和微妙的启示。他在创立最子论中所作的演算竟然能同他专心致志的音乐演奏奇     

为自己大声喝彩

一个世纪以来,“肯定自己”已经成了心理学理论和心理治疗实践的基石,人们研究它与自恋的区别、它的根源和它的脆弱性,千方百计在孩子身上保护它,在成年人身上修复它,在一生当中培养它。专家分析说:对自己的肯定不是与生俱来的——面对失败和挫折,人天生是脆弱的。那么作为社会的人,怎样克服疑虑,战胜失败的恐惧?怎样才能不苛求完美,学会爱自己,做一个虽不完美但快乐的人?这是现代人普遍面临的问题。     

论心理状态的调节与声乐演唱的关系

当今,心理学和音乐实践相结合的心理研究工作,被越来越多的音乐心理学研究者所重视。声乐表演是一门实践性很强的学科,心理状态的好坏,很大程度地影响了我们歌唱的发挥。如果我们在声乐学习中能够充分注意到良好歌唱心理的培养,建立起歌唱者必需的舞台演唱自信心,不断提高自己的心理素质,创造良好心态去适应各种可能变化的演唱环境,那么歌唱者的表演就会显得成功。     

浅谈日语教学如何创设教学情境

根据心理学中个体对情感的依据，创设生活、音乐、表演体会、语言描述等教学情境，提高学生兴趣和信心，是高职日语教学值得推荐和深入研究发展的重要课题。     

简论指挥艺术的基本特征

属于音乐本体表演艺术形态的指挥,既具有音乐表演艺术的一般特征:即音乐音响创造的时间性与听觉性、音乐表演形象展示的有声性与无形性、音乐表演审美效应的抒情性与想象性等;又具有区别于其它音乐表演艺术形态的典型特征:音乐演绎过程中的主导性和整体性、音乐音响创造流程中的间接性与中介性、音乐表演形态上的动作性与可视性等.这些构成了指挥表演艺术的基本特征.对这些基本特征的正确理解和描述,有利于对指挥本质、指挥人才基本素质构成状况、指挥表演艺术基本规律的理解;有利于加强指挥学的理论建设.